中國當(dāng)代藝術(shù)中著名的觀念藝術(shù)家吳山專，近日和他的合作伙伴、來自冰島的藝術(shù)家英格—斯瓦拉·托斯朵蒂一起，在上海外灘3號(hào)滬申畫廊舉辦“物權(quán)09·復(fù)數(shù)”展覽。這次展覽正是兩位藝術(shù)家繼2008年廣東美術(shù)館所做的《國際紅色幽默》大展之后的第一個(gè)關(guān)于物權(quán)的專題展示。
展覽緊扣著兩位藝術(shù)家推出的“物權(quán)”概念：在滬申畫廊著名的中庭里，頂上是一個(gè)霓虹燈標(biāo)語：“物權(quán)等于物所當(dāng)然”，地上則是大型裝置“The More”（復(fù)數(shù)）。
這件裝置底座是佛龕，頸部是十字架，頂部則是清真寺的穹頂，現(xiàn)在這三段卻被拆開并橫躺著；兩邊白墻上有十句吳山專的“造句”，還有英格的鏡子的粉末。中庭外的墻上，則掛著30件繪畫板，分別寫有藝術(shù)家的“物權(quán)宣言”（也是兩位藝術(shù)家的作品，共有30條條款）的一個(gè)條款，畫著他們自上世紀(jì)90年代開始進(jìn)行的各項(xiàng)計(jì)劃的圖文說明。在展覽大廳的地面上，則陳列著30個(gè)以各種物（符號(hào)）的形狀塑造的“紀(jì)念碑”，也分別印有“物權(quán)宣言”的條款。中庭對(duì)面長長的大白墻上，則滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)貒娚狭擞?00個(gè)單詞及其注釋組成的《物權(quán)字典》。
正如策展人高士明所指出的，20多年來，吳山專用偽字、物權(quán)、單性、二手水、觀光者信息、完美的括號(hào)、鳥先于和平等等“無用的真理”編織起他的個(gè)體意識(shí)形態(tài)。這種意識(shí)形態(tài)對(duì)人們習(xí)以為常的觀念和經(jīng)驗(yàn)系統(tǒng)構(gòu)成了一種深刻的批判。在這個(gè)意義上，吳山專的工作超出了藝術(shù)史的意義，他是一位“世界觀的藝術(shù)家”。
’89中國現(xiàn)代藝術(shù)大展在中國當(dāng)代藝術(shù)史上曾轟動(dòng)一時(shí)，吳山專當(dāng)年以人稱“賣對(duì)蝦”的行為藝術(shù)作品《大買賣》參展，成為那個(gè)充滿各種傳奇故事的大展中的又一個(gè)傳奇故事。難能可貴的是，藝術(shù)家在當(dāng)時(shí)就把作品的批判鋒芒直指美術(shù)館體制。在此后的90年代他去了冰島，與英格合作，開始了他們對(duì)“物權(quán)”主題的開掘。自1995年起，吳山專與英格將《人權(quán)宣言》批改為《物權(quán)宣言》，宣稱要把“物”從“人對(duì)物的沙文主義統(tǒng)治”中解放出來，并“放回原處”。
高士明認(rèn)為，他們所說的“物權(quán)”并非人權(quán)的相似物，更不是人所熟知的財(cái)產(chǎn)權(quán)，而恰恰是其反面。“物權(quán)”要陳述的不是物作為物自身的權(quán)利，因?yàn)樵凇段餀?quán)》中，自由=超越尺度，而權(quán)利=物所當(dāng)然。他指出，在近年來西方對(duì)“人權(quán)”的反思聲浪中，吳與英格所提供的是一種最直接的方法：The More。一切物在物權(quán)（物所當(dāng)然）中保持為開放的容器，作為此容器的一個(gè)理想的模型，The More 所要求的并非信仰與拜物，而是加補(bǔ)。The More就是更多，它導(dǎo)出的是一種本質(zhì)性的復(fù)數(shù)狀態(tài)，使系統(tǒng)成為復(fù)數(shù)——或許，民主的最基本形式就在于這微小的復(fù)數(shù)。
吳山專作為20世紀(jì)80年代中國的前衛(wèi)運(yùn)動(dòng)的一個(gè)領(lǐng)軍人物，以1986年的《國際紅色幽默》展覽而聞名。他透露，在這次展覽期間，他將正式啟動(dòng)計(jì)劃中的“國際紅色幽默俱樂部”，在滬申畫廊舉辦五次藝術(shù)家作品的朗讀會(huì)。
【編輯：虹汐】
