如果把武明中的近作與石沖早期的作品相比較，我們可以發(fā)現(xiàn)：這兩者在一定的程度上既有某種相似性，也有某種不相似性。在我看來(lái)，相似之處是，他們都在自己的作品中適當(dāng)?shù)匾肓搜b置藝術(shù)的因素，從而使自己的油畫創(chuàng)作顯示出了全新的藝術(shù)傾向；不相似之處是，石沖在早期的創(chuàng)作前，首先要制作具體的、實(shí)實(shí)在在的裝置作品，然后再用超級(jí)寫實(shí)的手法將其惟妙惟肖地繪制出來(lái)。而武明中在創(chuàng)作時(shí)則更多是用想象的方式，首先把現(xiàn)實(shí)的圖像轉(zhuǎn)換成他心目中的“裝置作品”，然后再將其直接繪制出來(lái)。相對(duì)而言，他的作品也更具表現(xiàn)性一些。
武明中作品大多是對(duì)消費(fèi)現(xiàn)象的表現(xiàn)。（注）從武明中那里我得知，他作品中的藝術(shù)圖像，主要來(lái)自于大眾傳媒與電子媒體。比如作品《吃吧！》和《嗨，小心！》系列等等都有是根據(jù)特定照片繪制的。不過(guò)，在具體的工作中，他并沒(méi)像其他當(dāng)代油畫家那樣僅僅用虛擬性的方式或?qū)憣?shí)性的手法去改造二手圖像。而是將各各不同的圖像轉(zhuǎn)換成為灌注了XO或葡萄酒色彩概念的玻璃制品——當(dāng)然，這里面既包括人，也包括物。
武明中為什么要如此而為呢？
的確，從純粹風(fēng)格學(xué)的角度看，武明中的做法是很出效果的，也很聰明，因?yàn)檫@使他一下子可以與其他藝術(shù)家拉開距離，但是，我認(rèn)為僅僅從追求個(gè)人風(fēng)格的角度來(lái)解釋他的作品并站不住腳。事實(shí)上，在他作品的風(fēng)格后面是有具體藝術(shù)觀念支撐的，于是，他所創(chuàng)造的藝術(shù)形式也從對(duì)消費(fèi)現(xiàn)象的體驗(yàn)中浮出來(lái)了。
從他的近作來(lái)看，那些用XO或葡萄酒概念所顯示的藝術(shù)圖像主要突出的是當(dāng)代人對(duì)物質(zhì)的無(wú)盡追求與享受。我認(rèn)為，也正是從這一具體的轉(zhuǎn)換中，藝術(shù)家武明中至少向我們轉(zhuǎn)達(dá)了如下的信息：第一，我們生活在一個(gè)物的時(shí)代，而過(guò)分物質(zhì)化的追求，已使原本意義上的肉身人不復(fù)存在，這意味著，現(xiàn)實(shí)的人已被消費(fèi)社會(huì)的價(jià)值觀所異化，這使人也喪失了人自己。正如狼孩與狼生活在一起變成了狼一樣，我們自己也變成了官能性的人；第二，在現(xiàn)實(shí)生活中，由于玻璃制品有著易摔易碎的含義，所以將浮華而艷麗的人生圖像轉(zhuǎn)換成玻璃制品的狀態(tài)，不僅巧妙地強(qiáng)調(diào)了過(guò)眼云煙的感嘆，也通過(guò)近乎荒誕的藝術(shù)手法強(qiáng)調(diào)了過(guò)度消費(fèi)作為一種新的時(shí)尚，其基礎(chǔ)是很成問(wèn)題的。因?yàn)椋M(fèi)作為當(dāng)今的社會(huì)風(fēng)尚，它對(duì)應(yīng)的是人們沒(méi)完沒(méi)了的欲望邏輯，它也正在摧毀人類生存的基礎(chǔ)。我甚至覺(jué)得，武明中藝術(shù)手法內(nèi)含的理念與法國(guó)后現(xiàn)代學(xué)者鮑德里亞所強(qiáng)調(diào)的“內(nèi)爆”理論具有很大的相似性。正如一切意義、信息均內(nèi)爆于大眾與媒體中一樣，所謂真實(shí)與人類視為永恒的價(jià)值觀已經(jīng)在武明中創(chuàng)造的形象與符號(hào)的迷霧中消失；第三，從更深的層次上說(shuō)，他的作品也強(qiáng)烈暗示了現(xiàn)實(shí)社會(huì)中人與人、人與環(huán)境關(guān)系的無(wú)比脆弱性。一個(gè)不容迥避的事實(shí)是：在今天，“誠(chéng)信”的價(jià)值觀越來(lái)越不生效了，更多人更看重彼此之間的利益。于是，親情淡薄、制假販假、權(quán)錢交易的不良情況也頻繁地出現(xiàn)在我們的生活中。在很大程度上，人成了他人的敵人。
毫無(wú)疑問(wèn)，人們還可以從中讀解出更多的含義，但僅是以上三點(diǎn)，便足以證明武明中在他的作品中，致力解決的并不是一個(gè)純粹的形式問(wèn)題，恰恰相反，那是一些體現(xiàn)終極關(guān)懷價(jià)值觀的文化問(wèn)題。因此我認(rèn)為：沒(méi)有對(duì)現(xiàn)實(shí)的深入思考與清理，沒(méi)有對(duì)人類的終極關(guān)懷的意識(shí)，武明中決不可能找到他個(gè)人現(xiàn)有的語(yǔ)言狀態(tài)。他給同行的啟示性在于：藝術(shù)語(yǔ)言的變革其實(shí)并不完全來(lái)自于藝術(shù)自身邏輯的推進(jìn)，而更多是來(lái)自藝術(shù)外部的多種元素。關(guān)于這一點(diǎn)，美國(guó)藝術(shù)史家阿諾德•豪塞爾在他的著作《藝術(shù)史的哲學(xué)》中早就說(shuō)過(guò)了?？上У氖?，現(xiàn)在還有藝術(shù)家對(duì)這一點(diǎn)缺乏基本的領(lǐng)悟，所以他們的作品不但不可能有強(qiáng)烈的文化針對(duì)性，也不可能有個(gè)人化的藝術(shù)風(fēng)格。這正好應(yīng)了一位藝術(shù)家曾經(jīng)說(shuō)過(guò)的話：藝術(shù)風(fēng)格就像漂亮的女人，當(dāng)你一味追求她，她會(huì)棄你而去；而當(dāng)你充分顯示自我的時(shí)候，她卻會(huì)意外地?fù)涞侥愕膽驯?。也許，這就是藝術(shù)創(chuàng)作的辯證法吧。
2006年12月30日于深圳美術(shù)館
注：
在武明中的部分作品中也涉及了與社會(huì)文化相關(guān)的現(xiàn)象，應(yīng)該說(shuō)，藝術(shù)家將其轉(zhuǎn)換成為灌注了XO或葡萄酒色彩概念的玻璃制品，實(shí)際上也暗示了這類現(xiàn)象的存在基礎(chǔ)同樣是很脆弱的。
【編輯：大崔】
