頓畫(huà)廊首展“映射——聚焦”展覽了陳洪波、陳皎、李川、劉光光、龐璇、項(xiàng)臻、徐欣、朱志偉、戴驍、Mahon Sebastien(法) 10位不同年齡段，不同知識(shí)構(gòu)成的青年藝術(shù)家的繪畫(huà)、影像、裝置作品。在這樣一個(gè)各種媒介和材料空前開(kāi)放的語(yǔ)境中選擇了在創(chuàng)作媒介上并不激進(jìn)的藝術(shù)家，其目的在于要提供給觀眾一個(gè)審視中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的全新視角，即“映射——聚焦”。
“映射——聚焦”所展出的10位青年藝術(shù)家，無(wú)論是“七零后”還是“八零后”，都逃脫了，或在不同程度上脫離了已經(jīng)被商業(yè)話語(yǔ)權(quán)所操縱的 “政治波普”、“玩世現(xiàn)實(shí)主義”、“艷俗藝術(shù)”、“青春殘酷繪畫(huà)”、“卡通繪畫(huà)”等藝術(shù)創(chuàng)作模式。他們的藝術(shù)創(chuàng)作還沒(méi)有被貼上“某某主義”，“某某藝術(shù)”的標(biāo)簽，已有的標(biāo)簽與概念也無(wú)法全面概括他們的特點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上，“映射——聚焦”這一展覽主題便應(yīng)運(yùn)而生，“映射——聚焦”是一種客觀的呈現(xiàn)與分享，呈現(xiàn)頓畫(huà)廊策劃團(tuán)隊(duì)對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)新生力量的關(guān)注，并與真正關(guān)心中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)學(xué)術(shù)性、探索性的觀眾分享這種關(guān)注。
對(duì)國(guó)內(nèi)外創(chuàng)作語(yǔ)境、哲學(xué)以及中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作生態(tài)的映射在展覽作品中體現(xiàn)為圖像的映射與語(yǔ)境的映射。在所有參展作品中，圖像或語(yǔ)境是他們關(guān)注的焦點(diǎn)。在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)短短30年的發(fā)展過(guò)程中，繪畫(huà)中的圖像從最初突破單一意識(shí)形態(tài)枷鎖的武器演變?yōu)樵谏虡I(yè)利益驅(qū)使下的投機(jī)行為，前文所述幾種藝術(shù)風(fēng)格就是最恰當(dāng)?shù)淖⒛_。而語(yǔ)境問(wèn)題則一直被沒(méi)有本土立場(chǎng)的策劃人和收藏家所左右，營(yíng)造出一種不存在于中國(guó)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的語(yǔ)境，從而塑造了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)圖景中的 “春卷”形象。
圖像的映射表現(xiàn)在這些保持獨(dú)立創(chuàng)作態(tài)度的青年藝術(shù)家的獨(dú)特創(chuàng)造，他們的圖像不被任何商業(yè)成功模式所限制，甚至將圖像作為創(chuàng)作研究的課題，從本體論上討論圖像，而不是焦慮的創(chuàng)造帶有自己獨(dú)特符號(hào)的消費(fèi)圖像。在語(yǔ)境問(wèn)題上，他們不約而同的摒棄了現(xiàn)在流行于各大雙(三)年展的話題與創(chuàng)作上緊跟西方哲學(xué)家、社會(huì)學(xué)家觀念并自覺(jué)轉(zhuǎn)化為具有中國(guó)特色的視覺(jué)形象的創(chuàng)作模式。他們都是從中國(guó)本土文化與問(wèn)題入手，在關(guān)照藝術(shù)本體的同時(shí)呈現(xiàn)出中國(guó)現(xiàn)實(shí)社會(huì)的真實(shí)語(yǔ)境，與“不知道自己工作室門(mén)外一百米發(fā)生著什么”的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家全然不同。
聚焦到每位藝術(shù)家，頓畫(huà)廊策劃團(tuán)隊(duì)呈現(xiàn)給觀眾一個(gè)不同于798等商業(yè)藝術(shù)區(qū)的藝術(shù)生態(tài)。在這個(gè)生態(tài)環(huán)境中，藝術(shù)家探索的是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的方法論問(wèn)題。在意識(shí)形態(tài)和商業(yè)化的雙重?cái)D壓下，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作方法論的問(wèn)題一直不被人關(guān)注，而這恰恰是當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新與生命力所在。“映射——聚焦”的參展藝術(shù)家在繪畫(huà)、影像、裝置的創(chuàng)作上，都或深或淺的探索了方法論的問(wèn)題，力圖對(duì)現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)方法論和影像、裝置的形成方法論上有所突破。這是一個(gè)值得關(guān)注的現(xiàn)象，也是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)未來(lái)發(fā)展的趨勢(shì)，并不是商業(yè)化的趨勢(shì)，而是探索與前進(jìn)的趨勢(shì)，但毫無(wú)疑問(wèn)的是，探索的前沿性決定了其未來(lái)的商業(yè)價(jià)值。方法論在這里脫離了意識(shí)形態(tài)的藩籬，成為藝術(shù)家自由探討的創(chuàng)作話題，并以國(guó)內(nèi)外青年藝術(shù)家對(duì)話的形式突出了藝術(shù)創(chuàng)作方法論是可能有突破與創(chuàng)新的。
在這個(gè)喧囂的媒體與商業(yè)時(shí)代，人們往往認(rèn)為當(dāng)代藝術(shù)必須與事件緊密結(jié)合，才能獲得最大的宣傳效應(yīng)，當(dāng)代藝術(shù)必須景觀化，才能引起商業(yè)關(guān)注。頓畫(huà)廊的首展“映射——聚焦”以其嚴(yán)肅的主題與鮮明的態(tài)度，試圖帶給北京藝術(shù)界一些新的可能。
關(guān)于“頓”
頓畫(huà)廊是一個(gè)集展覽、沙龍、教育、出版于一體的綜合性藝術(shù)空間。畫(huà)廊密切關(guān)注國(guó)內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢(shì)，依托態(tài)度鮮明、立場(chǎng)嚴(yán)肅的主題性展覽，發(fā)掘并推廣中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的新生力量。憑借獨(dú)特的視角和運(yùn)作模式，DUN畫(huà)廊全力支持中國(guó)和國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作和對(duì)話，國(guó)內(nèi)外年輕藝術(shù)家將在這里進(jìn)行作品交流與思想碰撞。畫(huà)廊還支持相關(guān)的學(xué)術(shù)研究，并積極投身于當(dāng)代藝術(shù)在中國(guó)本土的普及和推廣工作，致力成為國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作的一個(gè)發(fā)聲場(chǎng)。
【編輯：張瑜】
封面圖-1.jpg)
作照片.jpg)
