展覽前言:
這是繼去年中國國家博物館的邀請(qǐng)展后，金昌烈老師在中國的第2次大型個(gè)人作品展，更是國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)與韓國當(dāng)代藝術(shù)元老級(jí)作品邂逅的一次寶貴的機(jī)會(huì)。從近30幅作品中我們會(huì)逐步了解金昌烈老師50年的藝術(shù)歷程。
金昌烈老師在畢業(yè)首爾大學(xué)美術(shù)學(xué)院之后，在1960年代，從美國紐約藝術(shù)學(xué)術(shù)聯(lián)盟修學(xué)時(shí)期開始以頻繁的作品活動(dòng)深受矚目，1970年代定居法國之后，至今不僅在國內(nèi)，在歐洲，美國，日本等世界各國舉辦過無數(shù)次的展覽。
參加過瑞士巴塞爾國際現(xiàn)代藝術(shù)博覽會(huì)，法國巴黎FIAC，美國芝加哥藝術(shù)博覽會(huì)等國際藝術(shù)節(jié)、藝術(shù)博覽會(huì)，2004年法國巴黎網(wǎng)球場國家畫廊邀請(qǐng)展等海外優(yōu)秀的美術(shù)館的邀請(qǐng)展，更是在2005年中國北京的中國國家博物館邀請(qǐng)展上開創(chuàng)了韓國畫家邀請(qǐng)展的先河等，在國際上的國家間的交流作了很大的貢獻(xiàn)。金昌烈老師的作品超越了國家的局限，全世界人們都可以欣賞的藝術(shù)品，是表現(xiàn)藝術(shù)的崇高的力量的典型的例子。
金昌烈老師的標(biāo)志性的水珠主題的作品是從1972年法國巴黎最具權(quán)威性的Salon de Mai邀請(qǐng)展開始的，至今堅(jiān)持著自己獨(dú)創(chuàng)性的作品理念。在巴黎的長期的創(chuàng)作活動(dòng)，加深了對(duì)祖國的思念之情，花了很長一段時(shí)間尋找心靈上可以牽系韓國和法國的物理上的距離的媒體-水珠。因?yàn)樗俏拿鞯母?，更是生命的源泉。所以選擇相互溝通，聯(lián)系心與心的水珠。
從60年代初，金昌烈老師對(duì)“點(diǎn)”的關(guān)注是水珠系列作品的始發(fā)點(diǎn)，漸變?yōu)檎承砸后w，最終成形為透明的水珠。作品的主題固定為水珠之后，又開始了布面、木板、沙子、千字文等背景材料的工作，表現(xiàn)了無限的表情變化。從水蒸氣開始，漸漸凝結(jié)成小水珠，小水珠又漸漸融合成大水珠似的，所以金昌烈老師的變化不是人為的意志，而像自然的攝理，以安詳和自然的感覺貼近我們的心靈深處。水珠的開始是只是在空氣中浮動(dòng)的水蒸氣，但是它們好像有著一種要形成為水珠的執(zhí)著的信念。金昌烈老師在成為主導(dǎo)和代表韓國美術(shù)界的大師的今天，依然在把自己青年時(shí)代的寶貴的夢想，凝結(jié)在作品當(dāng)中。
本次表畫廊北京的展覽是韓國當(dāng)代藝術(shù)元老級(jí)藝術(shù)家在世界大國中國的史無前例的一次大型個(gè)人作品展，希望本次展覽將更加敞開中韓兩國之間文化交流的大門，進(jìn)而帶動(dòng)其他亞洲國家進(jìn)行更頻繁的對(duì)話和交流，繼而創(chuàng)造出更多的連接。
【編輯：賈嫻靜】
