[此小文截自一篇關(guān)于新世紀中國第一個十年藝術(shù)歷史的清理文章，本不是用于單獨發(fā)表。但是，看到主要是在日本和美國度過重要人生的蔡國強的藝術(shù)被國內(nèi)媒體鋪天蓋地地宣傳，覺得這個現(xiàn)象與中國改革開放三十年來的當代藝術(shù)史成果的顯現(xiàn)狀況極不協(xié)調(diào)。我當然清楚，任何人、任何機構(gòu)有權(quán)舉辦任何一位藝術(shù)家的展覽，這不是問題。我要提醒的是：權(quán)力(認可與不認可、贊美與批評)是屬于每個人的，而智慧、判斷與立場卻是因人而異。標題是我臨時加的——作者]
藝術(shù)家：蔡國強先生
正如我們在2000年上海雙年展期間看到的那樣，當代藝術(shù)開啟的這個歷史語境包含著官方藝術(shù)機構(gòu)對當代藝術(shù)的合法性的認可，盡管這個合法性的穩(wěn)定性需要制度的根本保證，但是，當代藝術(shù)的合法性正在藝術(shù)領(lǐng)域延伸。2008年1月8日，中央美術(shù)學院網(wǎng)站的美院快訊刊登出了題為《我院面向國內(nèi)外公開選拔副院長工作圓滿結(jié)束 徐冰同志就任我院副院長》的公告文章,由此，藝術(shù)界知道了早在1990年移居美國的徐冰將回到中國。任何人都了解，中央美術(shù)學院的體制與上個世紀50年代相比沒有根本變化，可是，舊有意識形態(tài)的懸置以及三十年來新藝術(shù)觀念的開啟，已經(jīng)改變了人們的觀念成分，曾經(jīng)表現(xiàn)出與官方藝術(shù)準則有明顯距離的徐冰的藝術(shù)因在西方國家的影響力而加強了其藝術(shù)觀念與語言形式上的合法性，在藝術(shù)觀念與標準無法統(tǒng)一的時期，影響力——這個影響力的性質(zhì)事實上遠遠沒有在學術(shù)上澄清——構(gòu)成了是否接納的判斷依據(jù)。盡管徐冰以及他的藝術(shù)完全不能夠改變這個舊體制的格局，但是，他獲得的合法化的權(quán)力身份為進一步推動舊體制的改變和保護新藝術(shù)增加了一分可能性。
從海外陸續(xù)回國或者在國內(nèi)舉辦個人展覽的重要藝術(shù)家有谷文達、黃永砯、吳山專，無論出自什么原因，中國在今天全球的影響力以及本土為中國藝術(shù)家?guī)淼恼钩?、銷售以及推廣的機會是這些藝術(shù)家在國內(nèi)生活、工作和展覽的基本理由。有趣的是，在那些曾經(jīng)為中國當代藝術(shù)史提供過不可或缺的歷史文獻、于80年代末或者90年代初出國的中國藝術(shù)家中間，沒有一個人的言論、藝術(shù)與展覽有蔡國強通過奧運會的煙火項目繼而在中國美術(shù)館舉辦個人回顧展的方式那樣引人注目。蔡國強從來沒有在中國本土藝術(shù)界產(chǎn)生過影響，這位壯觀煙火的制造者幾乎是一部分美國人——他們正好掌握著藝術(shù)領(lǐng)域的話語權(quán)——的觀點的結(jié)果。事實上，在1999年威尼斯雙年展上因拷貝60年代以社會主義現(xiàn)實主義標準完成的群雕“收租院”而引發(fā)著作權(quán)爭論的蔡國強一直以娛樂的方式關(guān)注“東”“西”方之間的矛盾與復(fù)雜性，他總是在中國文化中尋找有趣的利用機會。當然，媒體與公眾更加熟悉他使用“火藥”——這也許與他的早年在家鄉(xiāng)的經(jīng)歷有關(guān)——的各種爆破與利用方式，他的不同形式和主題的焰火贏得了西方人——主要是美國人——的喝彩，直至2008年1月美國古根海姆博物館蔡國強他做了個人回顧展覽，他的名字獲得了空前傳播。蔡國強(1957— )1986年底赴日本留學，多少年來，他的作品在很多西方國家的美術(shù)館舉辦過展覽。2001年10月，蔡國強通過設(shè)計上海APEC大型景觀焰火表演開進入國內(nèi)的關(guān)注領(lǐng)域，2007年11月25日，他的作品《 APEC景觀焰火表演十四幅草圖》在香港佳士得 (Christie’s)舉行的“亞洲當代藝術(shù)”拍賣會上以74,247,500港元成交(包括傭金)，增加了他在藝術(shù)市場中的影響力。在眾多海外藝術(shù)家里，蔡國強的藝術(shù)經(jīng)常以好看的景觀讓人們贊嘆不已。人們從他的藝術(shù)中可以看到，蔡國強早年在上海戲劇學院學習舞臺美術(shù)的經(jīng)歷一定為他制造熱鬧的現(xiàn)場提供了知識背景。
在北京中國美術(shù)館舉辦的展覽“蔡國強：我想要相信”(2008年8月)是繼年初在美國古根海姆博物館舉辦的個人回顧展的第二站，由中國文化部中外文化交流中心、美國古根海姆博物館共同舉辦。這的確是一個隱藏著政治問題的象征：只要是在一個沒有意識形態(tài)直接性并且裝點有形而上的花邊的平臺上，沖突的各方就可以在閃光燈下握手亮相。
狼、老虎、箭…——這些單就藝術(shù)品本身就讓人心醉神迷了，更何況還包含著深厚的寓意及內(nèi)涵。
從美國《新聞周刊》[Newsweek]( 2008年2月25日)這類媒體似是而非的評論可以看出，在共同原則事實上已經(jīng)不存在的時代，權(quán)力是可以創(chuàng)造語言的力量的。展覽的主辦方代表著不同國家和意識形態(tài)立場的權(quán)力，現(xiàn)在，他們在空洞的“我想要相信”的題目下共同達成了一個相互利用的博弈結(jié)構(gòu)，這些權(quán)力結(jié)構(gòu)的代表人物心照不宣，他們的話語影響著藝術(shù)界，其力量是如此地強大而讓大多數(shù)藝術(shù)家難以抵抗。顯然，就像人們在人類藝術(shù)史上可以看到的那樣，藝術(shù)家顯然是他那個時代的權(quán)力結(jié)構(gòu)中需要被利用的東西——盡管藝術(shù)家以為他可以通過自己理解的“境界”來利用和超越體制。無庸懷疑，在對體制、全球化、強權(quán)以及人類其他問題有批判性眼光的人看來，這種權(quán)力結(jié)構(gòu)及其話語相當可疑，對于了解中國三十年來改革開放的歷史、冷戰(zhàn)歷史以及1989年以來全球化的政治狀況的人來說，使用中國美術(shù)館的所有展廳來展出一個在語義上閃爍其詞的藝術(shù)家的作品，一定存在著玩弄政治、資本和意識形態(tài)游戲的嚴重問題，然而，蔡國強的藝術(shù)讓需要當代藝術(shù)家嚴肅對待的所有問題在五彩繽紛的煙火下消失殆盡?？梢钥隙ǖ氖?，與黃永砯、谷文達、吳山專、徐冰相比，蔡國強的藝術(shù)在思想洞察力與批判性方面對中國當代藝術(shù)史沒有太大的貢獻。不過，與過去人們對藝術(shù)的性質(zhì)與意義的理解不同，蔡國強的藝術(shù)及其影響象征著意識形態(tài)領(lǐng)域的沖突徹底地在以利益為基礎(chǔ)的全球化范圍內(nèi)被懸置了，在新世紀第一個十年即將結(jié)束的時候，在一個由權(quán)力與資本臨時搭建的臺基上，蔡國強告誡了所有的本質(zhì)論者：中國的實用主義已經(jīng)成為今天人類的世界觀，在這個世界的任何一個地方，只要愿意，人們曾經(jīng)堅決捍衛(wèi)的批判或質(zhì)疑立場就可以變得可有可無。然而，至少在中國這個特殊的語境下，那些不同意這個世界觀的藝術(shù)家別有看法，他們“想要相信”的是：微觀分析與宏觀敘事的關(guān)系應(yīng)該被重新審視，一個需要智力而不僅僅是激情的批判史應(yīng)該開始了。
2008年8月15日
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