展覽海報
由師大美術館主辦、韶關市新港建材有限公司贊助、孫曉楓策劃、魏青吉監(jiān)制的展覽《GPS——廣州青年藝術的八個樣式》于2010年12月3日在廣州中山大道西55號華南師范大學美術學院師大美術館開幕。參展藝術家有陳文安、陳文華、劉東明、劉漢城、盧偉、歐建達、肖旭、楊華之。
據悉，展覽將持續(xù)到本月18日。以下為策展人孫曉楓所寫文章。
陳文安 《關于密度的闡釋之九》 水墨宣紙 138X69CM 2010
“GPS”——廣州青年藝術的八個樣式
“GPS”是衛(wèi)星導航的英文縮寫，包涵兩個層面的意義，第一個層面揭示了這批青年藝術家獨特的精神品格和文化訴求以及他們對各自觀念的方向性的廝守，另一個層面也暗示了個人藝術在處理現(xiàn)實困境并不斷面向未來時內在的張力和糾結。藝術創(chuàng)作是一次次精神游歷和冒險——如果為精神設置好“GPS”，或許，我們所要抵達的目的地便會更加明確，但丟失恰恰是懸念和生命中吊詭的神秘色彩。
廣州從來不是藝術的天堂，藝術需要的不是天堂，藝術也無法使人進入天堂，天堂是虛設的，廣州是現(xiàn)實的，藝術家的夢想氣質似乎常常要把自我拔離現(xiàn)實而走向天堂，但往往在我們認為離天堂最近的地方便是自由落體的開始。當身體重重地摔在現(xiàn)實街口的時候，一種新的覺悟便從身心的瓦礫中得以誕生。
在這個展覽中，陳文華、陳文安、肖旭、盧偉、歐建達、劉漢城、楊華之、劉東明八位青年藝術家提供了八種不同的精神線索，同時也用各自的藝術解釋了城市、觀念與個人之間的互為關系。陳文華近期的作品努力擺脫原來的唯美傾向，他想在畫面中敘述城市的末世寓言，那些凌空的地塊像是一座危機四伏舞臺，以一種集中的視角揭示出城市生活的困境以及潛伏在細節(jié)中的陣痛和傷痂，那種冷艷的色彩還原了城市毀滅后那種凄悵和美麗。陳文安用稠密的筆觸拼寫出城市的精神密碼，堅硬的城市正不斷地使精神固化，各種無聲的反抗從城市的縫隙中象野草一樣滋生，最終把城市拋向荒原，俯瞰之下，城市變成了碎瓦殘磚的集成片。肖旭更擅長用一種道具和戲劇化的肢體語言來還原都市青年的精神現(xiàn)實，無論是故作姿態(tài)的摩托胖子還是一本正經的仿生理發(fā)師都是一種精神落體后空洞的精神現(xiàn)實的生動寫照，肖旭以纖毫畢現(xiàn)的超級寫實手法把現(xiàn)實性和荒誕性不露痕跡的結合在一起，在令人發(fā)笑的同時又隱約窺見自己和畫面主角重疊的精神面孔。盧偉把鏡頭探向城市內外的“無人區(qū)“，像一位悵惘的文人憑吊消逝的時間和風物，在風景凝固的一刻和細節(jié)消隱之后，圖像中那種深入骨髓的幽冷使每雙注視的眼睛變得極度孤獨。歐建達使自己成為一個冷峻的疏離者，他成為一位極度冷靜的旁觀者，世界在他的眼里慢慢褪色，所有到來的和離去的都成為歷史——一種和傷害與背叛有關的歷史，他成為一位締造者，歷史的締造者，所有的宏大敘事都從屬于迷戀傷害的個人精神史。
陳文華《舞臺之重慶儲油罐》布面油畫（250x183cm）2009
劉漢城的影像作品《回家建房》，其中的關鍵詞一是“回家”，一是“建房”，他似乎要回到前工業(yè)時代的人居理想，以最原始的鄰里互助方式構建自己的人居理想，這是一座建立在傳統(tǒng)的倫理觀念下的精神房子，他以一種不合作的安靜姿態(tài)深刻地鞭諷了城市對生活和幸福的虛假諾言和血淋淋的財富掠奪的瘋狂野心。楊華之用濃淡相宜的墨跡抒寫了一個充滿靈性的山水世界，在委婉的傾訴中，看到一種澄凈的精神底色，任何觀念的紛爭和對抗止息于東方式的禪境之中，他精神上的出走成為他應對現(xiàn)實困局的最佳策略。劉東明對于現(xiàn)實政治題材的敏感性和深入的關注度，提供了解讀國際關系博弈的一種方法，“霧里看花”或是“猶抱琵琶半遮面”式的曖昧更加強化了陰謀論、妖魔化背后目的的險惡，明確的對手是不可懼的，可怕的是假想敵，那種永遠存在又不可捉摸并要時時刻刻堤防的威脅，像鬼魅、像幽靈。八位青年藝術家此次的集結，為廣州藝術檔案增添了一次新的記錄并成為廣州經驗的另一種角度，廣州藝術的可能性再一次充滿想象。
讓我們在回到展覽主題——“GPS”，在達達主義的口徑中，我們可以做另外的解讀：“廣州（G）被PS了”。被誰PS，被他們，這些青年藝術家們，被這個展覽，廣州變得不真實的時候，這個展覽便是此次此刻唯一的現(xiàn)實。
劉東明 《網》裝置 音效 2010
劉漢城 《在北京》 劇照之一 2008
盧偉 《黑色風景之一》 數碼輸出
歐建達 《20100415 》布面油彩 200X175cm oil on canvas 2010
肖旭 《廣州夜未眠系列之一》 180 cmx180cm 布面油畫 2009
楊華之 《臨界》紙本水墨 200X125CM 2010
【編輯：李璞】
