張曉剛
在中國“綠色”是區(qū)別于“紅色”的另外一種革命的顏色，它樸素、自然和普遍，是中國60、70年代的流行色。當時，每一個年輕人都希望能穿上綠色的軍衣、帶上綠色的軍帽。藝術(shù)家通過《綠墻》系列用“綠色”去重新尋找集體、個人的混合體。這個混合體同時也是感性和秩序的混合體。
——冷林
張曉剛 綠墻：軍大衣
2008年作
布面油畫
200×300 cm
簽名：張曉剛 2008
出版
《修正》 P50-51 佩斯北京 2009年版
《建構(gòu)之維 2010中國當代藝術(shù)邀請展》 P160-161 中國青年出版社 2010年版
《21世紀中國當代藝術(shù)》 P386 Charta 2012年版
《張曉剛 作品、文獻與研究 1981-2014》 P678-679 四川美術(shù)出版社 2016年版
展覽
2008年 修正 佩斯威爾登斯坦 / 紐約
2010年 改造歷史：2000-2009年的中國新藝術(shù) 國家會議中心 / 北京
2010年 建構(gòu)之維 2010中國當代藝術(shù)邀請展 中國美術(shù)館 / 北京
2018年 @武漢2018?舞臺：張曉剛2008-2018 湖北美術(shù)館 / 武漢
RMB 3,200,000 - 4,200,000
張曉剛自1993年開始創(chuàng)作“血緣——大家庭”系列，一直延續(xù)至2008年，從2008年至2012年間，畫家又開啟了全新的“綠墻”系列。“血緣——大家庭”是張曉剛最具代表性的作品之一，在這個系列中，他將自己壓抑的童年和文革時期的特殊文化境遇聯(lián)系在一起，并在當下的情景中進行重建。他所創(chuàng)造出的臉譜化的肖像承載著一個特殊時代的集體記憶和創(chuàng)傷。
張曉剛工作室
在“綠墻”系列中，張曉剛繼續(xù)探討著個人與社會之間的復雜關系，然而與“血緣”系列有所不同的是，他通過一個特別設定的空間來表達人的生存環(huán)境和心理狀態(tài)，這個被概念化的空間兼容著共性與個性，社會價值與個體價值，代表著個人自由與社會規(guī)范之間的沉重張力。關于“綠墻”系列，張曉剛稱：“綠墻的概念其實在二十世紀四十年代的民國時期就被大量的使用，豪華點的地方是用綠色木板裝飾墻面，一般家庭可能就用顏色來劃分。建國后，綠墻就越來越變成一種公共符號，從醫(yī)院、學校、機關到個人家庭都是用綠墻裝飾，我們所謂的個人空間和公共空間是一樣的，我覺得很有意思。”很顯然對于張曉剛而言，綠墻是一個時代的符號，這個在當時的公共建筑和普通家庭中無所不見的符號在某種程度上意味著一種文化的規(guī)訓和對于個性的抹殺。張曉剛在當代開放的環(huán)境內(nèi)重新審視我們的文化傳統(tǒng)，通過這些缺乏個性的室內(nèi)空間影射了文化上的封閉性和心理上的孤獨感。
《綠墻:軍大衣》草圖
《綠墻：軍大衣》作于2008年，畫中是一個典型的文革時代的家庭內(nèi)景：家具擺設單調(diào)，靠著墻的沙發(fā)上放著一件軍大衣，墻圍的下半部分漆成了綠色，兩個燈泡一高一低懸掛在房頂?shù)木€繩上，一截電線垂落到地面，右側(cè)射進的光線在沙發(fā)上形成了一塊光斑，這塊光斑與“血緣“系列中的光斑如出一轍，營造出一種陳舊性與疏離感。燈泡和燈繩也是張曉剛作品中經(jīng)常出現(xiàn)的意象，燈泡首次出現(xiàn)在2003年的《失憶與記憶21號》中，燈繩則象征著血緣關系，這是從1993年的《紅色嬰兒》中就開始的主題，并在“血緣”系列中延續(xù)下來。
作品局部細節(jié)圖
在張曉剛的印象中，他的父親喜歡把燈繩插在電燈底座上，其畫中反復出現(xiàn)的燈繩即為關于父親的象征?！毒G墻：軍大衣》在構(gòu)圖上雖然簡單，但是十分講究布局細節(jié)，橫置的沙發(fā)、軍大衣、綠墻的分割線，與燈繩形成了完美的幾何垂直角度，橫豎網(wǎng)格將室內(nèi)的一切都統(tǒng)一在一個無法改變的秩序內(nèi)，似乎反映了社會中的條條框框的規(guī)范對人的約束，以及人在受限制的環(huán)境內(nèi)的焦慮和壓抑。
北京保利2019秋季拍賣會
現(xiàn)當代藝術(shù)
預展時間：
11月29日 - 12月02日
預展地點：
全國農(nóng)業(yè)展覽館
拍賣時間：
12月03日 15:00 現(xiàn)當代藝術(shù)（A）
12月03日 19:00 現(xiàn)當代藝術(shù)夜場（A）
拍賣地點：
北京四季酒店 A廳
