“我在主觀上希望生活節(jié)奏慢下來,因?yàn)槲也恢酪惶熘械哪膫€(gè)點(diǎn)叫做完結(jié)?!?/em>
——王光樂
每天從家騎車到工作室,似乎已經(jīng)成為了王光樂的一種生活方式。對他來說,騎車的過程會讓他的心態(tài)慢下來,同時(shí)這也意味著不著急到達(dá)終點(diǎn)。
王光樂在一次視頻采訪中談到,他并不認(rèn)為早上起床,收拾妥當(dāng),送孩子去學(xué)校,再騎車到工作室這一系列的過程都是在為一天的創(chuàng)作做準(zhǔn)備;也不認(rèn)為進(jìn)入工作室的那一刻便代表著工作的開始。
當(dāng)把一天中的每件事情不再按照順序去排列,就不存在開始與完結(jié)的概念。那么所有的事情就都處在過程當(dāng)中,包括畫畫,“因?yàn)椴恢滥膫€(gè)是終點(diǎn),所以我不著急?!?/p>
就像對待生活中的每件事一樣,在他的作品中,你同樣看不到任何“著急”的痕跡,亦不知道是從哪一點(diǎn)開始,又是在哪一點(diǎn)結(jié)束的。
從“水磨石”到“壽漆”以及“無題”系列,王光樂就像是個(gè)用繪畫書寫時(shí)間的詩人。他的作品平靜到似乎不會引發(fā)你的任何思考和情緒,你看到即為看到,僅此而已。
“本身每一天都有非常多的事件。哪怕是從家到工作室這一路,只要你用心去聽、去看,都會有很多小事件。你從那里路過,路邊的一個(gè)人對你來說那個(gè)時(shí)間就完結(jié)了,都會給你留下一些印象。但我希望就是僅僅觀察、看到,不要產(chǎn)生一些情緒的反應(yīng)。”王光樂說。
從2002年開始的“水磨石”是王光樂一直堅(jiān)持在畫的系列。
用水泥、小石子、顏料等加水?dāng)嚢柚谱鞫傻氖?,似乎并沒有足夠的內(nèi)涵力量支撐起一個(gè)可以被稱為繪畫題材的東西——它既沒有什么文化背景,也很難承載復(fù)雜的敘事元素,它只是一種在現(xiàn)代社會中,最普通的人造建筑材料。
“水磨石”系列來源于王光樂的大學(xué)畢業(yè)創(chuàng)作《午后》。從描繪透過窗簾照射到地面上的光與沒有人物在場的室內(nèi)空間,到將背景剔除只畫光和地面,再到把光也去掉,僅剩下看上去毫無意義的水磨石地面,王光樂在做減法的過程中將繪畫語言進(jìn)一步提純。
他舍棄了多年來接受的傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫教育中看上去更加得心應(yīng)手的題材和技法,用近乎“偏執(zhí)”的方法進(jìn)行著日復(fù)一日的勞動(dòng)式“制作”,似乎是選擇了一條最不好走的路。
實(shí)際上,從《午后》到“水磨石”,王光樂對題材的選擇似乎都是有些不走尋常路的。趙力曾這樣評價(jià)王光樂的“水磨石”作品:“王光樂選擇了一個(gè)根本不是題材的題材作為自己繪畫的對象,這并不隸屬于‘撈偏門’的做法,更不是所謂無意義的取徑。王光樂只是認(rèn)為這個(gè)題材適合自己,僅此而已。”
相對于表面化的技法和形式,王光樂更愿意讓自己接近藝術(shù)的本質(zhì),去表現(xiàn)他對于生活和世界的最真實(shí)的認(rèn)識。
一件“水磨石”作品從開始到完成往往要花費(fèi)數(shù)月時(shí)間。每一顆石子、每一個(gè)輪廓和邊角都經(jīng)過了精心的研究和安排。簡單與復(fù)雜、抽象與寫實(shí)、理性與感性交織在了一幅幅由無數(shù)顆獨(dú)一無二的水磨石子組成的畫面當(dāng)中。
用最復(fù)雜和最“費(fèi)勁”的方法,畫出的卻是最平面化和最平常無奇的效果,這種矛盾讓王光樂的畫具有了一種無可附加的復(fù)雜性,就如同人生一樣。每個(gè)人的生活都像是水磨石上的某一個(gè)石子,擁有自己的形態(tài)和軌跡,極其復(fù)雜又各不相同;但放到整個(gè)日常生活史中,每一個(gè)卻都是蕓蕓眾生里最不起眼的那個(gè)。
“當(dāng)我把每天看到的東西濾掉之后,剩下的就只有時(shí)間了?!?/em>
——王光樂
王光樂說,創(chuàng)作即是對生活的思考。他會用作品來固定他對生活的看法,然后再從創(chuàng)作中獲取一些能夠回到生活當(dāng)中的經(jīng)驗(yàn)與感受。
生活與創(chuàng)作的一致性似乎是王光樂從學(xué)畫伊始就已經(jīng)明確的方向。這也讓他的作品帶有著一種無為而治和隨遇而為的味道。在他的作品中,時(shí)間看似是靜止的,其實(shí)卻是流動(dòng)的。而在時(shí)間的流動(dòng)下,一切都是無法阻擋和自然而然的。
追尋繪畫本質(zhì)的過程,也就是思考人生意義的過程。在以“時(shí)間”為線索和創(chuàng)作方法的基礎(chǔ)上,從2006年,王光樂開始了“壽漆”系列作品的創(chuàng)作。在這一源于民間習(xí)俗的系列創(chuàng)作中,他將繪畫中的哲學(xué)性進(jìn)一步提升,盡可能多地過濾掉了生活中的表象事件,探索生命和藝術(shù)最本質(zhì)的東西。
在這個(gè)系列中,他從具像的描繪轉(zhuǎn)向了一種暫可稱為“抽象的”,并且具有行為性的繪畫。
“壽漆”來源于王光樂老家福建松溪的一個(gè)古老傳統(tǒng)——老人們每年都會在為自己準(zhǔn)備的棺木上刷一層紅紅的大漆,一年一遍,直到生命走到盡頭。從第一遍開始,這些老人們并不知道能在自己的棺木上刷上多少遍。在死亡的結(jié)果面前,老人們的態(tài)度卻是審慎而非恐懼的。
“我在畫布上一層層地涂上顏料,每一次覆蓋都留出上一層的邊緣,這樣以便看出層數(shù),有一些還用顏色的漸變來加強(qiáng)層數(shù)的分辨。一張畫的結(jié)束是直到刷子無法落筆為止。”刷子無法落筆意味著一張畫的結(jié)束,就像老人們在行將就木之時(shí)刷上的那最后一遍漆一樣。
用畫筆和重復(fù)的工作在畫面上做記錄,王光樂的作品似乎在提示著我們——其實(shí)我們每個(gè)人都在用自己的方式標(biāo)記著人生中的每個(gè)階段。
如果說“水磨石”表現(xiàn)是的是時(shí)間的廣度,那么,“壽漆”討論的更像是時(shí)間的深度。通過與刷棺一樣的過程,王光樂將時(shí)間不斷地壓縮,并通過看似無意義的一條條地刷、一層層地覆蓋的方法強(qiáng)調(diào)了個(gè)體生命在時(shí)間中的意義。
2021年4月,王光樂在北京公社舉辦了名為《波浪》的個(gè)展?!安ɡ恕庇煞磸?fù)出現(xiàn)在他各個(gè)時(shí)期作品中的波紋而來。除了一以貫之的對時(shí)間、重復(fù)工作、內(nèi)在體驗(yàn)和哲學(xué)的思考與表現(xiàn)以外,王光樂將多樣化的材料運(yùn)用到繪畫上,從立邦漆、石膏、乳膠到木包裝箱,他的材料并不特殊,甚至過于普通。然而,正是這種普通,讓他的作品與人有了共情的溫度。
在以白色為主調(diào)的作品空間中,極簡化的藝術(shù)語言將視覺與心理體驗(yàn)的純度帶入到了一個(gè)更深層次的升華境界。
隨手可得的材料、單純的顏色、對無為和偶然而產(chǎn)生的結(jié)果的接納……這一切似乎都為我們理解“凡所有相,皆是虛妄”留足了空間。在將表象剔除,把所有的思想都壓縮到一個(gè)點(diǎn)上,并不斷地提純之后,我們會發(fā)現(xiàn),也許藝術(shù)和人生的本質(zhì)便在于此。
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本文部分藝術(shù)家觀點(diǎn)引自以下文章和視頻,感謝原作者,侵刪。
1、《藝術(shù)家王光樂》,Action Media視頻
2、《王光樂對自己和對壽漆的解讀》,《北京青年周刊》2008年