巴爾德萊米·圖果嚴(yán)肅、挑釁并具有諷刺性的藝術(shù)實(shí)踐將批評與美學(xué)緊密地聯(lián)系在一起,作為跨學(xué)科藝術(shù)家,圖果以繪畫、攝影、雕塑、版畫、影像及最終以裝置呈現(xiàn)的行為作品,多元地去討論“第三世界與西方世界之間微妙的人口、貿(mào)易和資源流動”。
圖果最新正在進(jìn)行的單色水彩繪畫以旅行日記般的形式呈現(xiàn),人類的形象逐漸抽象化并融入了動物的特征,成為一種模糊不可辨認(rèn)的新生物。
愛麗絲·安德森通過纏繞逐漸消逝的物件這一儀式化的過程,將歷史的物件封存保留。安德森將這些小雕像或者“圖騰”柱稱為“精神機(jī)器”(Spiritual Machine)。
銅絲通過傳遞能量和信息成就了計算機(jī)世界,同時,它象征著我們自身有機(jī)體中,強(qiáng)大的神經(jīng)系統(tǒng)在周而復(fù)始地傳遞著信息。
“童真藝術(shù)”(Naive Art)風(fēng)格的城市景觀一直是拉斐爾·佩雷茲繪畫中的重要主題,佩雷茲常常用豐富的線條和斑斕的色彩裝飾城市,構(gòu)圖和色彩極具個人風(fēng)格。
他的景觀作品以活潑的色彩和描繪歡樂生活為特征,具有極強(qiáng)的活力和視覺沖擊力,人們在此相遇和聚會,如同一個無憂無慮的樂園。藝術(shù)家希望借此展示城市居民的生活以及他們發(fā)自內(nèi)心的熱愛。