巴布羅·畢加索（Pablo Picasso，1881-1973）是歷史上最多產(chǎn)、最具影響力的藝術(shù)家之一，畢生醉心藝術(shù)創(chuàng)作。在近80年的藝術(shù)生涯中，他共創(chuàng)作逾20,000件作品，涵蓋油畫(huà)、版畫(huà)、素描、雕塑、陶瓷、舞臺(tái)布景以至服裝。為紀(jì)念畢加索逝世50周年，佳士得于2023年舉辦一系列特別活動(dòng)，懷緬這位藝術(shù)大師，并回顧他的傳奇故事；而畢加索的多幅巨作將于本月舉辦的紐約二十及二十一世紀(jì)藝術(shù)系列拍賣(mài)中亮相。
畢加索每個(gè)時(shí)期的作品都以他生命中的重要事件和人物為題材，從轟轟烈烈的愛(ài)情、自身的苦境，以至歐洲的社會(huì)政治風(fēng)氣。畢加索的作品就像記錄他一生的藍(lán)圖。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《窗邊的靜物》，油彩 畫(huà)布，129.7 x 162.3 cm.，1932年作。估價(jià)待詢(xún)。此拍品將于5月11日佳士得紐約“二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣(mài)"呈獻(xiàn)
畢加索從哪里獲得靈感？
父親
1881年10月25日，畢加索在西班牙馬拉加出生。他的父親是一名畫(huà)家，所以他自小便開(kāi)始習(xí)畫(huà)。畢加索的繪畫(huà)天賦在10歲時(shí)已顯露無(wú)遺，他的父親更在他13歲時(shí)決定放棄從事藝術(shù)，認(rèn)為兒子已經(jīng)超越了自己。
斗牛
在西班牙土生土長(zhǎng)的畢加索對(duì)斗牛深深著迷。象征男子氣概和勇猛的斗牛士，更成為畢加索自我的延伸。
他的好友海倫·帕梅林（Hélène Parmelin）曾寫(xiě)道：“與到工作室創(chuàng)作一樣，‘斗牛’是畢加索生活的一部分。他會(huì)在奔牛節(jié)那天穿上漂亮的衣服，與妻子一同欣賞斗牛。即使在奔牛節(jié)以外的日子，斗牛的精神也融入在畢加索的生活之中。他的靈魂住著一只公牛，他的堂兄弟就是斗牛士，而他的房子則是競(jìng)技場(chǎng)。”
咖啡館文化
1904年，23歲的畢加索移居巴黎后不久，便認(rèn)識(shí)了紀(jì)堯姆·阿波利奈爾 （Guillaume Apollinaire）。這位法國(guó)作家活躍于二十世紀(jì)初的巴黎前衛(wèi)藝術(shù)圈子，對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家影響深遠(yuǎn)。
二人的友誼不但開(kāi)拓了畢加索的知識(shí)和興趣，也讓他深深?lèi)?ài)上了巴黎多姿多彩的咖啡館文化，這也為他日后創(chuàng)作的立體主義作品提供重要的養(yǎng)分，啟發(fā)畢加索開(kāi)始以信手拈來(lái)的報(bào)紙、苦艾酒酒瓶和其他反映巴黎波希米亞式生活的物品進(jìn)行創(chuàng)作。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《咖啡壺、杯子與吸管》，油彩 畫(huà)布，46 x 27 cm.，1911年作。估價(jià)：8,000,000 - 12,000,000美元。此拍品將于5月11日佳士得紐約“S.I.紐豪斯珍藏杰作拍賣(mài)”呈獻(xiàn)
非洲和伊比利亞雕塑
畢加索于1900年代初首次接觸伊比利亞和非洲雕塑，啟發(fā)他以全新的藝術(shù)語(yǔ)言刻畫(huà)人物。他對(duì)這些雕塑簡(jiǎn)單而有力的歪曲形態(tài)為之著迷。他在玫瑰時(shí)期末創(chuàng)作的作品首次看到伊比利亞雕塑的影響，例如《格特魯?shù)?middot;斯泰因》(Gertrude Stein，1905-06年作)，而著名的《亞維農(nóng)的少女》(Les Demoiselles d'Avignon，1907年作) 則充分體現(xiàn)非洲雕塑對(duì)畢加索的影響。
畢加索其后回想這件作品時(shí)曾表示：“這些面貌有別于任何一件雕塑，根本完全不同，是奇妙的存在?！秮喚S農(nóng)的少女》的靈感一定是在那天涌現(xiàn)。”
表演
從巴黎舞臺(tái)上的舞者和歌手、玫瑰時(shí)期的小丑和馬戲團(tuán)表演者，以至立體主義構(gòu)圖中的吉他和曼陀林……表演、戲劇和音樂(lè)在畢加索作品中一直占據(jù)重要的角色。
畢加索曾參與制作10部芭蕾舞劇，當(dāng)中6部為俄羅斯芭蕾舞團(tuán)制作。1917年至1924年間，畢加索曾為4部大型表演設(shè)計(jì)布景、服裝和舞臺(tái)幕布，包括《游行》（Parade，1917年作，他在創(chuàng)作期間更邂逅首任妻子）、《三角帽》(Three-Cornered Hat ，1919年作)、《普欽奈拉》（Pulcinella，1920年作）和《信使傳說(shuō)》（Mercure，1924年作）。他為芭蕾舞劇設(shè)計(jì)的布景和服裝也呼應(yīng)了他在藝術(shù)風(fēng)格上的轉(zhuǎn)變。
音樂(lè)
《老吉他手》（Le vieux guitariste，1903至1904年作）是畢加索藍(lán)色時(shí)期的代表作之一。畢加索也曾在許多立體主義畫(huà)作和拼貼作品中融入西班牙吉他，但他最廣為人識(shí)的吉他作品則是于1912年以常見(jiàn)的紙板、紙、繩子和金屬線制成，形成別樹(shù)一幟的雕塑。
畢加索摒棄傳統(tǒng)的雕塑方法，并大膽采用嶄新的集合手法?！都罚℅uitar）把雕塑的邊界翻轉(zhuǎn)，形成一件完全開(kāi)放的立體雕塑，以虛無(wú)的空間呈現(xiàn)實(shí)體。在畢加索的創(chuàng)作生涯中，吉他和音樂(lè)家一直是他的重要題材。
古典藝術(shù)大師
據(jù)海倫·帕梅林所言，畢加索經(jīng)常陷入沉思︰“我總覺(jué)得德拉克羅瓦（Delacroix）、喬托（Giotto）、丁托列托（Tintoretto）、埃爾·格雷考（El Greco）和其他藝術(shù)家，還有其他現(xiàn)代畫(huà)家、好人壞人、抽象和非抽象藝術(shù)家，都在我的身后看著我作畫(huà)。”
事實(shí)上，他不斷與過(guò)去的藝術(shù)家展開(kāi)對(duì)話，包括近代乃至古典藝術(shù)大師。他也曾表示︰“好的藝術(shù)家模仿，偉大的藝術(shù)家竊取”，不懈鉆研小盧卡斯?克拉納赫 （Lucas Cranach the Younger）、維拉斯奎茲（Diego Velázquez）、愛(ài)德華·馬奈（Édouard Manet）和安格爾 (Jean-Auguste-Dominique Ingres) 等藝術(shù)家的作品，重新演繹和活化藝術(shù)經(jīng)典。
1960年代，畢加索通過(guò)作品與倫勃朗（Rembrandt）展開(kāi)緊密的對(duì)話。倫勃朗與畢加索一樣度過(guò)了漫長(zhǎng)的創(chuàng)作生涯，經(jīng)常以各種偽裝隱身于作品之中。而對(duì)于畢加索對(duì)火槍手這一主題與日漸濃的興趣，其第二任妻子賈桂琳·洛克（Jacqueline Roque）曾回想道：“這個(gè)興趣是從他開(kāi)始研究倫勃朗時(shí)開(kāi)始。”
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《戴桂冠的男子半身像》，油彩 瓷漆 畫(huà)布，115.7 x 88.8 cm.，1969年作。估價(jià)：9,000,000 - 12,000,000美元。此拍品將于5月17日佳士得紐約“世紀(jì)藝術(shù)之旅：杰拉爾德?范伯格珍藏 (第一部分) ”呈獻(xiàn)
當(dāng)時(shí)畢加索剛做過(guò)手術(shù)正在療養(yǎng)，期間重新翻閱了多部經(jīng)典文學(xué)作品，包括大仲馬（Alexandre Dumas）創(chuàng)作的《三個(gè)火槍手》（Three Musketeers），啟發(fā)他開(kāi)始瘋狂探索穿著十七世紀(jì)服飾的火槍手主題，并在晚年把充滿男子氣概的火槍手視為自己的延伸。
誰(shuí)是畢加索的靈感繆斯？
費(fèi)爾南德·奧利維爾
畢加索搬到巴黎的洗衣船（Bateau-Lavoir）不久后，便邂逅了費(fèi)爾南德·奧利維爾（Fernande Olivier）。這位時(shí)尚的藝術(shù)模特兒在畢加索早年發(fā)展中的重要時(shí)期舉足輕重，畢加索也在探索如何將她的形象轉(zhuǎn)化為各種不同風(fēng)格。
在二人交往的7年間，畢加索共創(chuàng)作60多幅“美麗的費(fèi)爾南德”肖像。他更以費(fèi)爾南德的體態(tài)為靈感，創(chuàng)作立體主義雕塑《女子頭像（費(fèi)爾南德）》（Tête de femme (Fernande)），此作更于2022年創(chuàng)下歷史，美國(guó)大都會(huì)藝術(shù)博物館（Metropolitan Museum of Art）以48,480,000美元賣(mài)出兩件《女子頭像（費(fèi)爾南德）》藏品之一，成為畢加索歷來(lái)成交價(jià)最高的雕塑。
畢加索于1917年邂逅首任妻子——在烏克蘭出生的芭蕾舞家?jiàn)W爾加·霍赫洛娃（Olga Khokhlova），當(dāng)時(shí)二人正在為謝爾蓋·達(dá)基列夫（Serge Diaghilev）的《游行》（Parade）首演作準(zhǔn)備，二人其后于翌年結(jié)婚。如畢加索的其他伴侶一樣，霍赫洛娃成為了畢加索藝術(shù)創(chuàng)作的中心，并在這段關(guān)系期間以不同的形象出現(xiàn)。
畢加索經(jīng)常把她描繪成新古典主義女神，以夸張的手法放大她的身體特征比例。此外，畢加索也會(huì)把霍赫洛娃描繪成意大利風(fēng)格圣母、頭戴蕾絲頭紗的西班牙婦女，并在兒子保羅（Paul）出生后把她刻畫(huà)成初為人母的女子。在二人的關(guān)系結(jié)束前，霍赫洛娃則被描繪為駭人的混合獸，例如《紅色扶手椅上的裸女》（Le Grand nu au fauteuil rouge，1929年作），反映出二人跌宕起伏的關(guān)系。
瑪麗·特雷斯·沃爾特
畢加索提到自己的金發(fā)情人瑪麗·特雷斯·沃爾特（Marie-Thérèse Walter）時(shí)如此說(shuō)道：“遇見(jiàn)瑪麗·特雷斯那天，我意識(shí)到自己擁有了一直以來(lái)夢(mèng)寐以求的人。”
自1927年初次邂逅的那一刻起，畢加索便為她高挑的身材和精致的容貌著迷。那時(shí)他與妻子奧爾加的婚姻不太順利。已婚的畢加索在交往的頭4年，一直悄悄地把沃爾特融入作品之中，并經(jīng)常以隱晦的方式刻劃這位秘密情人，直至1931年，才能在畢加索的畫(huà)作和雕塑中清晰見(jiàn)到沃爾特的身影。二人于1935年誕下女兒瑪雅 (Maya)。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《戴草帽坐著的女子（瑪麗?特蕾莎）》，油彩 畫(huà)布，65 x 54 cm.，1938年作。估價(jià)：20,000,000 - 30,000,000美元。此拍品將于5月11日佳士得紐約“二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣(mài)"呈獻(xiàn)
畢加索筆下的沃爾特總是展現(xiàn)凹凸有致的身體曲線、淺紫色的膚色和寶石色彩。不論是在《坐在窗邊的女子（瑪麗·特雷斯）》（Femme assise près d'une fenêtre (Marie-Thérèse)1932年作）中快樂(lè)無(wú)憂的沃爾特，還是在《裸女、綠葉與半身像》（Nude, Green Leaves and Bust，1932年作）中安靜小憩的她，沃爾特總是散發(fā)一種如夢(mèng)似幻的特質(zhì)?！堵闩?、綠葉與半身像》更于2010年5月在佳士得以106,482,500美元成交，成為當(dāng)時(shí)拍賣(mài)史上成交價(jià)最高的畫(huà)作。
朵拉·瑪爾
據(jù)朵拉·瑪爾（Dora Maar）憶述，畢加索每次認(rèn)識(shí)新情人，都會(huì)改變藝術(shù)風(fēng)格、生活方式、朋友圈子甚至寵物。這位能操西班牙語(yǔ)的超現(xiàn)實(shí)主義攝影師、畫(huà)家兼知識(shí)份子，在1935至1945年間與畢加索交往。不過(guò)，瑪爾不但是畢加索的靈感繆斯，自己也是一位藝術(shù)家，并積極參與她與畢加索之間激烈的藝術(shù)對(duì)話，從她紀(jì)錄《格爾尼卡》（Guernica）創(chuàng)作過(guò)程的重要攝影作品系列中可見(jiàn)一斑。
從畢加索于1930年代末至1940年初創(chuàng)作的《哭泣的女人》（Femme qui pleure），以至各式各樣的坐像，畢加索筆下的瑪雅肖像都是他在戰(zhàn)時(shí)創(chuàng)作的偉大杰作。他為瑪雅繪畫(huà)的肖像不但體現(xiàn)二人的關(guān)系，也是他在面對(duì)恐懼時(shí)再次迸發(fā)藝術(shù)創(chuàng)意的有力證明。
李·米勒
于1937年，畢加索與保羅·艾呂雅（Paul Eluard）和曼·雷（Man Ray）等前衛(wèi)藝術(shù)家和當(dāng)時(shí)的情人朵拉?瑪爾到法國(guó)南部度假時(shí)，邂逅了美國(guó)攝影記者兼模特兒李·米勒（Lee Miller）。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《阿爾勒女子（李·米勒）》，油彩 瓷漆 畫(huà)布，72.7 x 59.8 cm.，1937年作。估價(jià)：20,000,000 - 30,000,000美元。此拍品將于5月11日佳士得紐約“S.I.紐豪斯珍藏杰作拍賣(mài)”呈獻(xiàn)
雖然畢加索從未與米勒交往，但他共創(chuàng)作了7幅米勒肖像畫(huà)，畫(huà)中的米勒穿著阿萊城姑娘的服飾，藉此向梵高（Van Gogh）致敬。這個(gè)系列在畢加索創(chuàng)作巨型反戰(zhàn)作品《格爾尼卡》后，并在他專(zhuān)注創(chuàng)作驚世巨作《哭泣的女人》的秋天前創(chuàng)作，標(biāo)志著畢加索逃避現(xiàn)實(shí)和進(jìn)行創(chuàng)意交流的重要時(shí)期。
弗朗索瓦絲·吉洛
弗朗索瓦絲·吉洛（Françoise Gilot）是畢加索在戰(zhàn)后時(shí)期的靈感繆斯。這位年輕藝術(shù)家于1943年5月巴黎被占領(lǐng)期間的一段平靜時(shí)光與畢加索邂逅。畢加索經(jīng)常把吉洛與春日聯(lián)系起來(lái)，把她描繪成一朵盛放的花朵，例如1946年創(chuàng)作的《花枝姑娘》（La Femme-Fleur）。
二人的關(guān)系維持十年之久，標(biāo)志著一個(gè)變化巨大的時(shí)代。歐洲在第二次世界大戰(zhàn)后逐漸復(fù)蘇，當(dāng)時(shí)二人育有克勞德（Claude）和帕洛瑪（Paloma），并舉家從巴黎搬到瓦洛里斯。沉醉于短暫幸福家庭生活的畢加索，藝術(shù)風(fēng)格也變得溫和，并開(kāi)始以版畫(huà)和陶器作出各種新嘗試。
杰奎琳·洛克
杰奎琳·洛克（ Jacqueline Roque）于1952年夏天走進(jìn)畢加索的人生。當(dāng)時(shí)洛克才剛離婚，帶著年幼的女兒在位于瓦洛里斯的馬杜拉陶藝工坊擔(dān)任銷(xiāo)售助理，而畢加索則經(jīng)常到工坊創(chuàng)作陶藝。從1954年起，洛克一直是畢加索生活和工作上的忠誠(chéng)伙伴。雖然畢加索繪畫(huà)洛克的作品比他以往任何一位伴侶都要多，但她卻甚少作為畢加索的正式模特兒。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《裸睡》，油畫(huà)棒 彩色蠟筆 紙本，50.2 x 65.5 cm.，1969年作。估價(jià)：700,000 - 1,000,000美元。此拍品將于5月17日佳士得紐約“世紀(jì)藝術(shù)之旅：杰拉爾德?范伯格珍藏 (第一部分)”呈獻(xiàn)
據(jù)吉洛所言，畢加索一直想挑戰(zhàn)德拉克羅瓦（Eugène Delacroix）的《公寓中的阿爾及爾婦女》（Femmes d’Alger dans leur appartement，1834年作），而擁有烏黑秀髪、出眾輪廓和矯小身材的洛克正是他完美的繆斯。
蘇珊·格雷斯·加拉西 (Susan Grace Galassi) 曾提到畢加索處理洛克的手法，最終創(chuàng)作出來(lái)的《阿爾及爾的女人》（Les femmes d’Alger）系列是畢加索“宣布洛克在他的‘后宮’中占據(jù)首要地位的手段。” 《阿爾及爾的女人（版本O）》（Les femmes d’Alger (Version ‘O’) ）于2015年在佳士得紐約以179,365,000美元成交，刷新當(dāng)時(shí)藝術(shù)家世界拍賣(mài)紀(jì)錄。
誰(shuí)是畢加索的好友和合作伙伴？
葛楚和李?yuàn)W·史坦
美國(guó)僑民葛楚?史坦（Gertrude Stein）和兄長(zhǎng)李?yuàn)W?史坦（Leo Stein）于1903年移居巴黎后不久后，便開(kāi)始購(gòu)入保羅·塞尚（Paul Cezanne）、彼埃?奧古斯特?雷諾瓦（Pierre-Auguste Renoir）、畢加索和亨利·馬蒂斯（Henri Matisse）等前衛(wèi)藝術(shù)先驅(qū)的畫(huà)作。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《畫(huà)家與模特》，油彩 畫(huà)布，73 x 100 cm.，1963年作。估價(jià)：2,500,000 - 3,500,000美元。此拍品將于5月13日佳士得紐約“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)紙上作品及日間拍賣(mài)”呈獻(xiàn)
史坦兄妹每逢周六都會(huì)舉行藝術(shù)沙龍，并邀請(qǐng)創(chuàng)意之士參與，當(dāng)中包括阿波利奈爾、喬治·布拉克（Georges Braque）、瑪麗·洛朗桑（Marie Laurencin），以及其后的海明威 (Ernest Hemingway) 和史考特·費(fèi)茲杰羅 （F. Scott Fitzgerald）。
葛楚不久便把畢加索視為摯友，并以自己創(chuàng)作的詩(shī)句呼應(yīng)畢加索豐富多樣的立體主義畫(huà)作。畢加索于1905至1906年間為葛楚繪畫(huà)的作品，不但預(yù)示了他的立體主義風(fēng)格，也反映了他當(dāng)時(shí)所接觸的伊比利亞雕塑。
亨利·馬蒂斯
畢加索于1906年認(rèn)識(shí)亨利·馬蒂斯（Henri Matisse），彼此被對(duì)方的才華震懾，雖然馬蒂斯對(duì)葛楚?史坦表示二人“南轅北轍”，但兩位藝術(shù)家仍然密切關(guān)注彼此的作品，而他們?cè)谒囆g(shù)上的競(jìng)爭(zhēng)和友誼也為他們的創(chuàng)作提供養(yǎng)分。
馬蒂斯曾表示︰“只有一個(gè)人有權(quán)批評(píng)我，那就是畢加索。”當(dāng)這位偉大的野獸派巨匠1954年逝世后，畢加索倍感寂寞。
喬治·布拉克
法國(guó)畫(huà)家喬治·布拉克（Georges Braque）于1907年首次拜訪畢加索的工作室，其后二人成為好友、合作伙伴兼競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手。在其后數(shù)年，他們構(gòu)想出一種大膽而嶄新的表現(xiàn)方式：立體主義。
布拉克曾道︰“我不會(huì)再提起那些年與畢加索討論過(guò)的內(nèi)容，即使說(shuō)了出來(lái)，也不會(huì)有人明白。就像我們彼此被捆綁在山上一樣。” 畢加索與馬蒂斯之間的緊密合作，使他們的作品變得極為一致，讓人難以區(qū)分他們的作品。
丹尼爾·亨利·卡恩韋勒
1907年，丹尼爾·亨利·卡恩韋勒（Daniel-Henry Kahnweiler）在畢加索位于蒙馬特的工作室與他會(huì)面。畢加索迄今最巨型的油畫(huà)《亞維農(nóng)的少女》（Les Demoiselles d’Avignon ，1907年作），旋即吸引這位在德國(guó)出生的藝術(shù)商的目光。作品徹底巔覆藝術(shù)傳統(tǒng)，讓他震驚不已。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《年輕女子半身像（帕洛瑪）》，油彩 畫(huà)布，54.6 x 33 cm.，1951年作。估價(jià)：1,200,000 - 1,800,000美元。此拍品將于5月13日佳士得紐約“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)紙上作品及日間拍賣(mài)”呈獻(xiàn)
卡恩韋勒在翌年與畢加索簽約，在畫(huà)廊代理畢加索的作品，不久后更與畢加索、布拉克、胡安?格里斯（Juan Gris）和費(fèi)爾南?雷杰（Fernand Léger）等藝術(shù)家簽訂獨(dú)家協(xié)議。他用心物色和培養(yǎng)自己欣賞的藝術(shù)家，奠定立體主義基石，并迅速地把代理藝術(shù)家推廣至國(guó)際市場(chǎng)。
克里斯汀·塞沃斯
提到有誰(shuí)認(rèn)識(shí)和了解畢加索的藝術(shù)，不得不提藝評(píng)家兼出版商克里斯汀·塞沃斯（Christian Zervos）。他于1930年代開(kāi)始為畢加索編制作品圖錄，并在余生醉心投入這項(xiàng)工作。
在過(guò)去40多年，塞沃斯一直與畢加索合作，編纂一部33冊(cè)的圖錄《Pablo Picasso par Christian Zervos》（簡(jiǎn)稱(chēng)《Zervos》），當(dāng)中收錄畢加索整個(gè)藝術(shù)生涯中創(chuàng)作的16,000多幅油畫(huà)和素描，成為專(zhuān)家和學(xué)者研究畢加索藝術(shù)的重要參考書(shū)。
畢加索受到哪些歷史事件影響？
第一次世界大戰(zhàn)
在第一次世界大戰(zhàn)期間，巴黎的文化氣候不斷變化，為畢加索和他的藝術(shù)帶來(lái)巨大影響。期間畢加索開(kāi)始用兩種截然不同的風(fēng)格作畫(huà)，并交替使用晚期綜合立體主義的藝術(shù)語(yǔ)言與源自古典藝術(shù)的具像藝術(shù)語(yǔ)言。
從古希臘雕塑、龐貝古城的濕壁畫(huà)，以至尼古拉斯?普桑（Nicolas Poussin）和安格爾（Jean-Auguste-Dominique Ingres）等法國(guó)大師的藝術(shù)，畢加索借鑒各個(gè)藝術(shù)歷史時(shí)期的題材，自創(chuàng)一套創(chuàng)新風(fēng)格，既承載過(guò)去，也極為現(xiàn)代化。畢加索跟隨當(dāng)時(shí)席卷歐洲的“回歸秩序”（le rappel à l’ordre）藝術(shù)風(fēng)潮，并開(kāi)始創(chuàng)作新古典主義藝術(shù)。
西班牙內(nèi)戰(zhàn)
畢加索的《格爾尼卡》（1937年作) 被視為史上最具影響力的反戰(zhàn)畫(huà)作，揭示西班牙內(nèi)戰(zhàn)的恐怖，并警示第二次世界大戰(zhàn)會(huì)帶來(lái)的后果。雖然畫(huà)作的靈感源自納粹軍在格爾尼卡轟炸平民一事，但作品最終為反戰(zhàn)作出吶喊。
《格爾尼卡》原為巴黎世界博覽會(huì)的西班牙館創(chuàng)作，原定會(huì)歸共和國(guó)所有，并將于國(guó)內(nèi)展示，但隨著第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，畢加索把畫(huà)作借展予紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館保管。1958年，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館延長(zhǎng)借期至西班牙恢復(fù)民主，最終于1981年把《格爾尼卡》歸還，此作現(xiàn)時(shí)于馬德里雷納索非亞博物館（Reina Sofía）展出。
第二次世界大戰(zhàn)
于1940年6月，距離第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)不足一年，德軍占領(lǐng)法國(guó)大部分地區(qū)，其余地區(qū)則由維琪政府控制。最初畢加索與情人朵拉．瑪爾逃到魯瓦揚(yáng)一家租借的公寓，但魯瓦揚(yáng)不久便受到希特勒的軍隊(duì)控制。畢加索不愿離開(kāi)他的第二個(gè)家鄉(xiāng)逃到美國(guó)，因而決定冒險(xiǎn)在占領(lǐng)期間繼續(xù)留守巴黎。雖然納粹軍視他的藝術(shù)為頹廢藝術(shù)，《格爾尼卡》更成為反法西斯主義的象征，但畢加索基本上沒(méi)有受到迫害。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《蠟燭和面具》，油彩 畫(huà)布，33 x 55.2 cm.，1943年作。估價(jià)：1,500,000 - 2,500,000美元。此拍品將于5月11日佳士得紐約“二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣(mài)"呈獻(xiàn)
在二戰(zhàn)期間，畢加索繼續(xù)投入創(chuàng)作，作品主要是描繪公寓附近常見(jiàn)日用品的靜物畫(huà)，以及描繪他所愛(ài)之人的肖像畫(huà)。他在戰(zhàn)時(shí)以有限的資源創(chuàng)作雕塑，并嘗試創(chuàng)作詩(shī)歌。
對(duì)于他在戰(zhàn)時(shí)創(chuàng)作的作品，畢加索曾表示：“我沒(méi)有描繪戰(zhàn)況，因?yàn)槲也皇悄欠N會(huì)像攝影師般捕捉實(shí)況的畫(huà)家，但我不會(huì)否認(rèn)戰(zhàn)爭(zhēng)確實(shí)存在于我的畫(huà)作之中?；蛟S以后歷史學(xué)家會(huì)找到這些痕跡，并指出我的風(fēng)格的確受到戰(zhàn)爭(zhēng)影響而改變，但我自己也說(shuō)不清楚。”
畢加索還探索過(guò)哪些媒介？
版畫(huà)
雖然畢加索以油畫(huà)和雕塑聞名，但他畢生也在探索版畫(huà)。他目前已知最早創(chuàng)作的版畫(huà)可追溯至1899年，當(dāng)時(shí)他還是個(gè)少年，其后他一直創(chuàng)作版畫(huà)直至90歲。畢加索一生共創(chuàng)作約2,400幅版畫(huà)，并運(yùn)用各種技巧，包括最廣為人知的蝕刻版畫(huà)、平版印刷和麻膠版畫(huà)。畢加索經(jīng)常同時(shí)構(gòu)思油畫(huà)和版畫(huà)，從《哭泣的女人I》（La femme qui pleure, I，1937年作）和《哭泣的女人》（Femme en pleurs，1936-39年作）可見(jiàn)兩者的密切關(guān)系。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《簡(jiǎn)樸的一餐》，蝕刻和刮板，在鋪設(shè)拱門(mén)紙上，58.4 x 46.5 cm.，1904年作。估價(jià)：3,000,000 - 5,000,000美元。此拍品將于5月11日佳士得紐約“二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣(mài)"呈獻(xiàn)
他所畫(huà)的《儉樸的一餐》（Le repas frugal）于2022年在佳士得倫敦以6,014,500英鎊成交，刷新畢加索版畫(huà)世界拍賣(mài)紀(jì)錄。
陶瓷
1946年，畢加索經(jīng)介紹認(rèn)識(shí)了喬治（Georges）和蘇珊?哈米耶（Suzanne Ramié）夫婦，他們?cè)诜▏?guó)瓦洛里斯經(jīng)營(yíng)一家馬杜拉陶藝工坊。在1947至1971年間，畢加索共設(shè)計(jì)633件陶瓷作品，并從中衍生出各式各樣的獨(dú)特作品。畢加索揉合油畫(huà)和雕塑的手法創(chuàng)作陶瓷，而哈米耶夫婦則向畢加索傳授各種技巧，協(xié)助他塑造自己的獨(dú)特風(fēng)格。
哈米耶夫婦一直與畢加索維持友好的關(guān)系，并作為他的創(chuàng)意伙伴。事實(shí)上，瓦洛里斯的馬杜拉陶藝工坊也是畢加索人生中的重要一部分，他于1952年的夏天在工坊邂逅他最后一位戀人——賈桂琳·洛克。
巴布羅?畢加索 (1881-1973) 《頭頂投手》，白色陶罐 黑色氧化物 白色釉，高 13.9 cm.，1953年構(gòu)思，500版。估價(jià)：2,000 - 3,000美元。此拍品將于5月13日佳士得紐約“印象派及現(xiàn)代藝術(shù)紙上作品及日間拍賣(mài)”呈獻(xiàn)
為何畢加索的作品歷久不衰？
畢加索于1973年4月8日在法國(guó)穆然逝世，留下歷久不衰的藝術(shù)傳奇。他曾探索許多風(fēng)格，涵蓋藍(lán)色和玫瑰時(shí)期，以至立體主義、新古典主義、超現(xiàn)實(shí)主義、現(xiàn)實(shí)主義和抽象藝術(shù)。他不斷為自己的作品注入新活力，徹底改變藝術(shù)的模樣，開(kāi)創(chuàng)先河。
大衛(wèi)·西爾維斯特 (David Sylvester) 在1996年出版的著作《About Modern Art》的序言中寫(xiě)道：“畢加索是一個(gè)議題，是必須擊倒的對(duì)象，是西方最快的槍手，每個(gè)新晉槍手也想打敗他證明自己。”
畢加索的作品影響極其深遠(yuǎn)，時(shí)至今天還有無(wú)數(shù)藝術(shù)家嘗試“打敗”或至少仿效他的成就。羅伊·李奇登斯坦（Roy Lichtenstein）便曾模仿畢加索創(chuàng)作一系列作品，并表示：“‘畢加索‘已成為某種流行物品，人們總覺(jué)得要在家中擺放畢加索的仿制品。”而賈斯培·瓊斯（Jasper Johns）、馬丁·基彭伯格（Martin Kippenberger）和尚?米榭?巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）等藝術(shù)家也曾通過(guò)其藝術(shù)創(chuàng)作向畢加索致敬。
S.I.紐豪斯珍藏杰作
5月11日 晚上6:30
二十世紀(jì)藝術(shù)晚間拍賣(mài)
5月11日 晚上7:00
印象派及現(xiàn)代藝術(shù)紙上作品及日間拍賣(mài)
5月13日 上午10:00及下午1:30
世紀(jì)藝術(shù)之旅：杰拉爾德?范伯格珍藏 第一部分
5月17日 晚上7:00
世紀(jì)藝術(shù)之旅：杰拉爾德?范伯格珍藏 第二部分
5月18日 上午10:00
拍賣(mài)及預(yù)展地點(diǎn)
佳士得紐約
20 Rockefeller Center
