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走進弗蘭克·沃爾特(Frank Walter)的自然宇宙

來源:卓納畫廊DavidZwirner 2022-06-14

《大地、空氣、家園、海洋:

弗蘭克·沃爾特的世界》

由希爾頓·阿爾斯(Hilton Als)策展

展覽日期

2022年6月2日-7月29日

開放時間

周二至周六 10:00-18:00

畫廊地址

34 East 69th Street,New York

展覽《大地、空氣、家園、海洋:弗蘭克·沃爾特的世界》由希爾頓·阿爾斯策展,并與藝術(shù)家的家人及藝術(shù)史學(xué)者芭芭拉·帕卡(Barbara Paca)共同組織,通過一系列作品——從色彩鮮艷的風(fēng)景,到形式上具有創(chuàng)造性和探究性的肖像,再到抽象構(gòu)圖——探索了沃爾特與安提瓜的關(guān)聯(lián)以及他對自然、風(fēng)景、家國之密切感受的表達(dá)。作品目前正在卓納畫廊紐約空間展出。

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter)  《無題(藍(lán)天上的暴風(fēng))》(細(xì)節(jié)),年份不詳

弗蘭克·沃爾特(1926-2009)出生并成長于安提瓜的霍斯福爾德山,他從小就與自己的家鄉(xiāng)有著深厚的聯(lián)系。在學(xué)習(xí)了農(nóng)業(yè)和制糖業(yè)之后,沃爾特在1950年代花費了大量時間前往英格蘭、蘇格蘭和西德等地四處游歷并學(xué)習(xí)先進的農(nóng)業(yè)及工業(yè)技術(shù)。1961年,他返回加勒比海,在那里,除了繪畫和寫作之外,他還開始了雕塑、攝影和錄音作品的創(chuàng)作。在幾十年間,沃爾特創(chuàng)造了大量作品,將自己的想法、知識、歷程和周遭世界都納入創(chuàng)作。

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(藍(lán)天上的暴風(fēng))》,年份不詳 寶麗來膠卷盒上油畫 尺寸:9.8 x 7.9 厘米 裝裱尺寸:22.2 x 20.3 厘米

正如阿爾斯所說:“藝術(shù)創(chuàng)作成為了他的慰藉……沃爾特學(xué)成歸來,對于造就了他的故土有了更深入的理解——也更明白他能從自己的出身、滋養(yǎng)他想象力的那片土地中獲取什么。”

圖片分別為:【1】九十年代初,弗蘭克·沃爾特在安提瓜的貝利山設(shè)計并建造了自己的居所兼工作室,他相對避世地在那里度過了自己的余生,全情地投入于思考和寫作。圖為工作室的現(xiàn)狀;

【2】沃爾特工作室外風(fēng)景,2022年

“對其外部的、青蔥稚嫩的宇宙,沃爾特抱持著一種開闊的、近乎荷馬史詩般的看法,而這成為了事關(guān)我們?nèi)绾我约盀楹斡^看某處并在其中發(fā)展出感受的生動一課”,阿爾斯寫道。“沃爾特……看到了風(fēng)景、水、天空和鳥的本來面目——它們是優(yōu)雅的自然元素,也是自然主義者和藝術(shù)家們不斷演進出快樂、創(chuàng)造力和靈感的源泉。”

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter)  《無題(粉紅色和灰色的樹)》,年份不詳 卡片上油畫 尺寸:22.8 x 20.1 厘米 裝裱尺寸:34.9 x 32.7 厘米

在2017年的威尼斯雙年展上,阿爾斯第一次看到了沃爾特的作品,當(dāng)時的展覽讓整個藝術(shù)界中的許多人都注意到了藝術(shù)家獨特的視覺風(fēng)格。以下的文字摘錄出自阿爾斯為此次展覽撰寫的文章,在其中,阿爾斯回憶了這段經(jīng)歷。

《弗蘭克·沃爾特:最后的宇宙之人(1926-2009)》展覽現(xiàn)場,安提瓜和巴布達(dá)館,2017年威尼斯雙年展

“那年(2017年)春天在威尼斯,當(dāng)我到達(dá)安提瓜和巴布達(dá)館時……我的雙眼和心靈似乎立刻認(rèn)出了(沃爾特)。”

—— 希爾頓·阿爾斯(Hilton Als)

著名策展人,作家

圖片依次為:【1】沃爾特位于他在安提瓜圣約翰市場街上的工作室,約1987年;

【2】出自沃爾特家族檔案的作品及素材,2022年

“他不僅僅是一位藝術(shù)大師,更是完全屬于他自己宇宙的一位創(chuàng)造者,這個宇宙從并不富裕的西印度群島當(dāng)中生長,他必須奮力地創(chuàng)造出這樣一個世界。在我看來,那個下午……弗蘭克做了所有事,而且什么都想做……”

—— 希爾頓·阿爾斯

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(紅色木槿花)》,年份不詳 單層紙板上油彩 作品尺寸:21.4 x 12.5 厘米 裝裱尺寸:34 x 25.7 厘米

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(蘇格蘭樹)》,年份不詳 單層紙板上油彩 作品尺寸:16.5 x 10 厘米 裝裱尺寸:28.9 x 22.2 厘米

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(心型模板)》,年份不詳 卡片紙上顏料 作品尺寸:12.7 x 18.7 厘米 裝裱尺寸:31.1 x 24.8 厘米

“看著他的繪畫,沒有一件尺幅特別大,卻都充滿了細(xì)節(jié),就像透過紗幕去看別人的夢。你可以看到每一條線、每一種顏色,但你必須凝視他詩意的信念和并沒有說透的事情,不袒露整個世界,而是以碎片的形式展現(xiàn)整個世界——這里有一棵棕櫚樹,那里有一座房子,那里有條狗,這里有位女人——因為這更符合他的認(rèn)識:拿著生活給他的碎片,在其上建構(gòu)并創(chuàng)造出一個整體……”

—— 希爾頓·阿爾斯

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter)  《無題(穿迷你裙的女人)》,年份不詳 卡片紙上鉛筆 作品尺寸:23.5 x 14 厘米 裝裱尺寸:35.6 x 26.4 厘米

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(兩棵椰棕樹的夜空)》,年份不詳 寶麗萊膠片盒上油彩 作品尺寸:9.8 x 8 厘米 裝裱尺寸:22.2 x 20.3 厘米

“觀看沃爾特的河流與天空,讓人感到他的視角來之不易:他不只是看著河岸與水,他向后退,就像一位電影掌鏡師那樣——他對攝影也確有極大的興趣——捕獲場景詩意的本質(zhì)。”

—— 希爾頓·阿爾斯

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(紅色天空,三棵樹)》,年份不詳 單層紙板上油彩 作品尺寸:20.4 x 10.1 厘米 裝裱尺寸:32.7 x 22.9 厘米

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(檔案里的人)》,年份不詳 紙板上鉛筆 作品尺寸:16.5 x 13.5 厘米 裝裱尺寸:29.2 x 25.7 厘米

“亨利·卡蒂埃-布列松(Henri Cartier-Bresson)很早前就告訴過我們的‘決定性瞬間’……在沃爾特的作品中仍舊充滿了活力。他的作品中滿是恰當(dāng)?shù)臅r刻,即便某些圖像顯然只是他的想象而已。”

—— 希爾頓·阿爾斯

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter)  《無題(夜景與高大的橡樹)》,年份不詳 單層紙板上油畫 作品尺寸:23.8 x 16.2 厘米 裝裱尺寸:36.8 x 28.9 厘米

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(灰色和紅色風(fēng)景)》,年份不詳 單層紙板上油彩 作品尺寸:44.5 x 20.6 厘米 裝裱尺寸:33 x 56.8 厘米

“從某種程度來說,這些作品都與他相關(guān),并且事關(guān)他如何以一種非常特定的方式看待歷史的血腥和歡樂,因為它們充斥著他的雙眼,塑形著他的雙手和心智。”

—— 希爾頓·阿爾斯

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《無題(淡黃綠色)》,年份不詳 照片背面油彩 作品尺寸:20.5 x 25.4 厘米 裝裱尺寸:32.7 x 37.8 厘米

弗蘭克·沃爾特(Frank Walter) 《在銀河系的右方》,年份不詳 木板面油畫 作品尺寸:29.2 x 42.2 厘米 裝裱尺寸:46 x 64.1 厘米

“(他的作品)事關(guān)一種特殊經(jīng)驗的表達(dá):沒有意識形態(tài)的種族、無所顧忌的幻想、自然界與藝術(shù)家雙眼的特別之處相遇的時刻。”

—— 希爾頓·阿爾斯

沃爾特收集的一張安提瓜風(fēng)光明信片(細(xì)節(jié))

“弗蘭克·沃爾特的手牽引著我的,他的眼睛則在我當(dāng)時身處的古老的意大利世界上又疊加了一個層次,其中填充著彎曲的棕櫚樹、河流、天空以及更多因為畫布的框架限制而無法承受的東西——更多的美,但思想則可以超出其范圍……

這就是我身處威尼斯的那個下午,同沃爾特的作品一起得到的理解:他所給予的榮耀和真理,遠(yuǎn)比我們覺得自己所能承受的要更多。隨后,他會在我們匆忙去迎接之時,再給予更多。”

—— 希爾頓·阿爾斯

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