展覽現(xiàn)場（左四為藝術(shù)家婁申義）
2015年6月7日下午，“洋氣”婁申義個展在北京站臺中國開幕。有人說，看藝術(shù)家婁申義的作品，從來都不感到苦難，從來都看不到憂傷，如果你從其他藝術(shù)家的作品中看到社會現(xiàn)實的批判等等，那么看完婁申義的作品你會被他的色彩所感染，興奮和愉悅也將隨之而來。
一進入站臺中國一樓展廳，映入眼簾的便是金色的幾個大字“洋氣-婁申義個展”
請用你的眼睛去吸收畫面的光和色彩，請用你的神采去感受繪畫的幽默和風(fēng)趣。一進入站臺中國一樓展廳，映入眼簾的便是金色的幾個大字“洋氣-婁申義個展”，藝術(shù)家婁申義介紹“他就是希望把展覽做的洋氣點，洋氣不僅僅是展覽的形式，更重要的是繪畫藝術(shù)中的內(nèi)在氣質(zhì)和隱喻的趣味。”
婁申義親自刻在墻上的字：“美的反面還是美”
隨之，在展覽題目的墻體背后，我們發(fā)現(xiàn)一行手刻的字“美的反面還是美”，婁申義表示“不是所有的東西都是有對面的，對立面的教育在我們國家太多了，我認(rèn)為美的反面不一定是丑，主要是看藝術(shù)家自己的審美標(biāo)準(zhǔn)。我們總是被表面不一樣的一樣所吸引，真的看上去總有點不一樣。簡單地說，如同樹、人、魔方、靈魂....等，每個人眼中都有不一樣的樹木，但是不一樣的才是一樣的，要是每一棵樹在每個人眼中都是一樣的，那才是不一樣；小時候我們玩過的魔方，每個魔方都有九個面，角上有三個面、邊線中間有兩個面、正中間有一個面，但真正隱藏在魔方內(nèi)的最重要的一塊卻是被忽視的；人的靈魂，達芬奇說我解刨了人所有的部分，但就是沒有找到它-靈魂。”
仙桃，150x200cm ，布面丙烯， 2014
“藝術(shù)又不是力氣活，你干嘛像狗一樣賣力，干嘛又要弄得那么苦大仇深？”婁申義表示“我從來不畫壞畫，但也從來不畫好畫，繪畫上留下的自然痕跡，那就讓他自然的存在吧，我不會刻意的去掩蓋什么。那個感覺就像比好還要好，把好滅掉，或者壓根兒不把好當(dāng)回事。它有兩個意思：一個是感覺自甘墮落特別屌絲；還有一個就是比好還要好，根本完全不在世俗的概念里邊。我畫的時候沒有特意想畫好，也不像他們畫壞畫那種畫得特別壞。都不是，我就是想畫成什么樣就是什么樣。”
粉紅羅馬，紙本水彩，100X150cm，2015
本次展覽的作品中的色彩大多都是以顏色鮮亮、明快的色調(diào)為主，在談到他如何理解繪畫中的色彩時，婁申義表示，“我認(rèn)為色彩就像是視覺中的海洛因，雖然這個比喻不是那么好聽，但我覺得這個比喻非常恰當(dāng)，它會使你興奮，使你保持亢奮，保持激情，所以我畫面上自己追求的也是比較明確，比較有幸福感。以前，苦大仇深的東西比較多了一點。我以前很喜歡培根，培根的畫就是比較苦大仇深的，現(xiàn)在我更喜歡輕松的狀態(tài)。”
赫了個大本，紙本水彩 ，76.5x57.5cm，2015
據(jù)悉，此次展覽將展至08月02日。
碧水鵝黃，57X78cm，紙本水彩，2015
西洋宮-洋氣，150X100cm，紙本水彩，2015
西洋宮-畫中人，150x200cm，布面丙烯，2015
丹頂，100X150cm，紙本水彩，2015
展覽作品
展覽作品
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