2015年4月16日下午三時，“和永生水墨作品展”閉幕酒會在中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉行。
本次展覽為和永生近一年來創(chuàng)作的水墨作品，經(jīng)過挑選，共展出39幅。作品雖不多，但其厚重的墨色和強(qiáng)烈的對比使展廳空間飽滿而有意境，和永生指導(dǎo)教師為黃華三教授。
每一位青年藝術(shù)家都是當(dāng)代社會的一員，同時又不可避免的是傳承傳統(tǒng)文化的天然載體。正如策展人高毅副教授所言，和永生水墨作品的主題大都說不上有所關(guān)于，似乎記錄了傳統(tǒng)園林的“無規(guī)則之美”表面上悲涼、消極、焦慮，猶如一場狀態(tài)極不穩(wěn)定的‘生命殘局’，但我們卻隱約能在他畫面‘孤風(fēng)殘月中’看到遠(yuǎn)方的溫暖、光明與信心。”就和永生的水墨表現(xiàn)方式而言，我們可以察覺到他創(chuàng)作中的一切狀態(tài)都是暫時性的，景與物、人與物、物與物之間所有的邊界都可以伴隨著種種的不確定性自由穿梭，既可以看到傳統(tǒng)方式關(guān)注靜態(tài)秩序的景與物，也可以看到他筆下景物的幻影移形，以及這些景與物、人與物、物與物的動態(tài)關(guān)系和形成的過程”。
和永生的作品利用塊狀的黑白灰布局簡練而有氣勢，對物象的刻畫隨性松弛，濃墨中穿插黑白，使畫面更有呼吸感，在接受99藝術(shù)網(wǎng)采訪中，和永生指著墻上《無題》作品表示：“傳統(tǒng)水墨留白的形式很難表達(dá)出自己的內(nèi)心，以油畫筆的涂抹、點(diǎn)掃突出了焦墨的厚重和滋潤，也營造出類似版畫般的印痕肌理效果，這種筆觸表達(dá)了自己內(nèi)心的情感，更表達(dá)出一種上升感、一種積極向上追尋光明的精神尋找與寄托。在展覽中不難發(fā)現(xiàn)很多《頤和園》與《北海公園》為題材的作品，當(dāng)提及繪畫題材時和永生表示：“什么樣的描繪對象沒關(guān)系，主要是借這個東西來表達(dá)自己的思想和一種精神寄托。”
王家增對和永生作品的評價中說到：“永生的這批作品取材似乎秉承了傳統(tǒng)山水畫的意趣，大多是中國式的園林、亭臺樓榭、小橋流水，但所呈現(xiàn)出的視覺效果卻是濃重飽滿、富有張力，在舊式推致的景致中透露出屬于當(dāng)下的豐富的情緒。”
據(jù)悉，此次展覽從4月8日展至4月17日。
