佳士得香港——“亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”焦點(diǎn)拍品一覽

佳士得香港2014年秋拍“亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”展覽及拍賣依循亞洲藝術(shù)百年發(fā)展的歷史與地理軸線，精彩呈現(xiàn)二十世紀(jì)引領(lǐng)東西藝術(shù)浪潮交融的現(xiàn)代大師名作，乃至當(dāng)代藝術(shù)新銳的前衛(wèi)創(chuàng)作，深度展現(xiàn)亞洲藝術(shù)多元面貌，彰顯在地文化脈絡(luò)及其獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值。

拍賣
11月22日，晚上7:00

預(yù)展
11月20至22日

地點(diǎn)
香港會(huì)議展覽中心

林風(fēng)眠“戲劇系列”

在傳統(tǒng)西方構(gòu)圖理論的影響下，藝術(shù)家都企圖令觀者忘掉畫面的邊緣，畫家都設(shè)法把觀者的視線留在一個(gè)迴環(huán)中。林風(fēng)眠的戲劇人物油畫都是留下大量空白的背景，甚至藝術(shù)家簽名也揉合在人物中，可見全白的背景是林氏在創(chuàng)作上的選擇，是畫面組成的重要元素，代表了戲曲舞臺(tái)時(shí)空交織的特性。為打破白背景硬生生的邊緣，林氏選擇圓形為基本構(gòu)圖。人物與人物之間形成一個(gè)迴路，成功引導(dǎo)觀者視線繞行，產(chǎn)生流轉(zhuǎn)不息的動(dòng)感。林風(fēng)眠不但為畫作設(shè)計(jì)入處，同時(shí)提供出處，讓觀眾飽覽全畫后，也能自然地離開迴路。

除了著重人物的個(gè)別造型動(dòng)作，林氏精心地建立人物與人物之間的重疊連接點(diǎn)，營造緊湊的氣氛。

在林風(fēng)眠的繪畫中，光色是非常重要的語言，他作畫時(shí)對(duì)光源的重視。色彩的多樣統(tǒng)一也是重要的品質(zhì)，凡以彩色為主的畫，都有統(tǒng)一的大色調(diào)，其中又含有豐富的小色調(diào)和色調(diào)層次。

本次拍賣之四幅林風(fēng)眠油畫作品原藏家為瑞士藉商人亞伯特-庫爾特 • 科維爾先生。由于出任駐上海之轉(zhuǎn)口貿(mào)易公司一職，他于1946年移居上海，同時(shí)學(xué)習(xí)中文?？凭S爾先生與妻子Marfried Zubler都熱愛中國藝術(shù)及古董，他們把自己的藏品合而為一，并在其后十年擴(kuò)大收藏。藏品包括龎昭(又名龎左玉)、傅叔達(dá)及林風(fēng)眠。他們通過藝術(shù)家和藏家互相介紹，在1950年代初結(jié)識(shí)了林風(fēng)眠，并開始購買其油畫四幅及水墨作品。部分水墨作品分別于佳士得2013年秋季及2014年春季中國現(xiàn)代書畫拍賣出售。

基于1950年代末的特殊政治氣候，科維爾先生決定于1960年舉家撤離上海，但由于他必須完成把鋁鋼精廠公司業(yè)務(wù)轉(zhuǎn)交中國政府的程式，因此把妻兒先送走。臨離開之前，科維爾先生為感謝他的友人的承諾，他把其中一幅林風(fēng)眠油畫作品贈(zèng)予友人。科維爾先生及后于1961年順利回到瑞士。本次拍賣的其中三幅作品《白蛇傳》、《張飛》和《孫悟空和沙悟淨(jìng)》。
作品中孫悟空單腳盤腿而坐也是沿著弧線而繪，觀者視線往上移，通過孫悟空的如意金箍棒返回畫作中上方，經(jīng)過沙悟淨(jìng)的身體和月牙鏟，觀賞整個(gè)畫面。在大圓的構(gòu)圖內(nèi)，林氏在悟空的盤腿勾勒一道弧線，左手手臂內(nèi)則又以弧線交代，暗示動(dòng)態(tài)。

色彩均以黃為主調(diào)，但在光的作用下，響亮的黃色中又有桔黃、橙黃、褐黃、赭黃、檸檬黃、黃綠等等。
此作中王僚呈半月形的左臂同樣提示了林風(fēng)眠的圓形構(gòu)圖理論。刺客專諸的夸張的活動(dòng)則內(nèi)藏于這個(gè)圓形中。

王僚鮮艷奪目的鮮黃色、彩藍(lán)色袍服，以及桔橘色的面譜、鮮紅色的鬍子與刺客的深褐紅色的衣服成強(qiáng)烈對(duì)比，對(duì)立關(guān)系清晰可見，一明一暗，呈現(xiàn)當(dāng)時(shí)千鈞一髮的片刻。
畫中呈鐮刀形狀的雙臂暗暗地展示出圓形構(gòu)圖，對(duì)打之人物的右手肘、伸展的右腿都在圓形構(gòu)圖的弧線上。

色彩方面則統(tǒng)馭在瓦色調(diào)，瓦松綠、瓦藍(lán)、萎黃、赭紅。

作品中的迴環(huán)從白蛇白素貞傾左的頭首一直往左移，經(jīng)過青蛇小青手持的木槳，沿其伸展的右腿連接白素貞之雙腳，再向白素貞身體上移，經(jīng)過舉起的左手和佩劍，回到白素貞之髮髻。

以青色調(diào)為主，淺湖水綠、寶石藍(lán)、松綠、粉藍(lán)。他同時(shí)在統(tǒng)一的色調(diào)中加入覆蓋性與分離性強(qiáng)的顏色，如白色、黑色、黃色、紅色，使暗色裡有變化和反光，中間色豐富，亮色能跳出來。善于用互補(bǔ)的色彩，是林風(fēng)眠繪畫的另一特色。補(bǔ)色對(duì)比強(qiáng)烈，能造成張力和視覺衝擊，宜于表現(xiàn)生命動(dòng)態(tài)與戲劇性對(duì)抗。

【日本藝術(shù)家作品】

草間彌生(1929年生)、宮島達(dá)男(1957年生)、名和晃平(1975年生)，三位來自日本的前衛(wèi)藝術(shù)家，從主題到創(chuàng)作媒介的選擇上大相徑庭，代表了三代人對(duì)藝術(shù)的不同體會(huì)和實(shí)踐。然而，一種獨(dú)特的東方文化精神，卻通過當(dāng)代藝術(shù)的靈活的語言表達(dá)，打破了物質(zhì)之間如繪畫、雕塑和電子媒體的差異和隔閡，貫穿了三位藝術(shù)家的個(gè)人風(fēng)格，證明了藝術(shù)創(chuàng)作既千變?nèi)f化卻又殊途同歸的事實(shí)。

“無限小”與“無限大”同是精神和現(xiàn)象世界的本質(zhì)
草間彌生的《無限之網(wǎng)WHXOTLO》長達(dá)十米，銀色的圓圈細(xì)點(diǎn)，在一片漆黑之中蔓延，密密麻麻，形成一張錯(cuò)綜複雜的巨網(wǎng)。厚涂層上微妙的變化，令鋪天蓋地的小點(diǎn)形成圖案，它們看來像是隨著觀者的目光集結(jié)流動(dòng)。草間的靜物畫向來偏向唯物主義，由物質(zhì)構(gòu)成，局限于物理世界的范圍之內(nèi)；而這幅作品則截然不同，有著濃厚的主觀唯心主義色彩，根據(jù)相關(guān)的形而上學(xué)和認(rèn)識(shí)論學(xué)說，主觀精神才是世界的本原。主觀唯心主義的鼻祖喬治?貝克萊主教提出：「存在即是被感知或感知」。不斷向四周擴(kuò)散的網(wǎng)開創(chuàng)出宇宙的浩瀚、原子的渺小；從無限大至無限小，無遠(yuǎn)弗屆。它既不是東方山水，也不是西方風(fēng)景畫，而是草間彌生心中獨(dú)有的非物質(zhì)實(shí)體，正如她所說：「消融自我，回到宇宙的自然狀態(tài)」。它引証東方哲學(xué)思想中的無限概念：不斷有機(jī)地變化、構(gòu)建和創(chuàng)造。連綿起伏的灰色圓點(diǎn)陣將觀者徹底包圍在網(wǎng)內(nèi)，令人如入禪靜之境，但卻又同時(shí)感到令人目眩的躁動(dòng)不安。

由有到無　由無到有　從數(shù)字的循環(huán)不息看生命的緣起緣滅

宮島達(dá)男的《藍(lán)色時(shí)間 第二十八號(hào)》展示了一面透明反光黑色鏡面，被持續(xù)跳動(dòng)的數(shù)字所點(diǎn)亮，從1到9不斷地循環(huán)。數(shù)字是具體有形的，是計(jì)算、測(cè)量的基石，也是時(shí)間的基石。但它們也是無法被捉摸，模棱兩可，并且抽象。數(shù)字的循環(huán)正再現(xiàn)了不確定性和時(shí)間的更新。數(shù)字「０」在作品中的缺席反令它的意象浮現(xiàn)，觀者被引入催眠般的循環(huán)。宮島達(dá)男是個(gè)佛教徒，而「０」，或者空無，抑或是佛教習(xí)語中的「無物」，均不可表達(dá)，而必須通過感悟。宮島達(dá)男的作品因而著力體現(xiàn)關(guān)于「存在」的深刻的二元性。他安排了時(shí)間之流中某個(gè)瞬間的唯一性及其昇華過程；那些瞬間、事件、體驗(yàn)都在持續(xù)發(fā)生而進(jìn)入未來，也會(huì)持續(xù)地消失。宮島達(dá)男藉著這個(gè)簡單的陳述，去思考宇宙循環(huán)中有關(guān)誕生、生命、死亡和再生。

以虛擬像素重組生命 PixCell 是名和晃平發(fā)明的專用語，即英文Pixel（像素）和Cell（細(xì)胞）的混合體，它們是構(gòu)成了電腦世界和生物世界最細(xì)小的元素。他用用大小不一的透明玻璃珠，把從網(wǎng)上訂購回來的動(dòng)物標(biāo)本完全包裹起來，創(chuàng)作了《PixCell-鹿第七號(hào)》。藝術(shù)家拉近了眼前實(shí)物跟屏幕圖像在觀念上的差異，兩者的整體都是由很多「點(diǎn)」所組成，回應(yīng)了現(xiàn)代人在日常接收的圖像，很多是由數(shù)位虛擬像素構(gòu)成的網(wǎng)上圖片。對(duì)名和晃平來說，從屏幕上看到的圖像可能才算是實(shí)物的真實(shí)外表，他掌握了虛擬與現(xiàn)實(shí)之間有趣的過渡，把電腦世界內(nèi)無限的像素，轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)世界的實(shí)體透明玻璃珠。像素是孕育電腦世界內(nèi)所有事物的細(xì)胞，而《PixCell-鹿第七號(hào)》上面的每顆透明珠就取代了動(dòng)物原來的血肉，成為了雕塑的新細(xì)胞。

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