“這次全國美展出現(xiàn)構(gòu)圖最多的就是‘躺在沙發(fā)上的女性’，起碼8張以上，這還是我們篩選以后的結(jié)果。”中國美協(xié)副主席、中國美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)許江說。
第十二屆全國美展油畫作品展前不久在杭州的浙江美術(shù)館舉行?！稏|方早報(bào)·記者》采訪了身為本屆美展油畫展評(píng)委的許江。他發(fā)現(xiàn)，“躺在沙發(fā)上的女性、向日葵、吃早餐”等繪畫主題和照片畫，頻頻出現(xiàn)，值得反思。繪畫應(yīng)該不斷接近事物的本質(zhì)，激發(fā)觀眾的感受力，這是繪畫的靈魂以及時(shí)代依然需要繪畫的原因。
記者：全國美展對(duì)于你來說意味著什么？
許江：全國美展是新中國特有的文化現(xiàn)象，我參加的第一次中國美展，是1984年在沈陽的油畫展區(qū)，那時(shí)候我一只腳剛剛踏進(jìn)中國美院，但還沒有來學(xué)校報(bào)到，卻輾轉(zhuǎn)去了沈陽看展。那個(gè)記憶，現(xiàn)在都清晰地記錄在我的腦海里。轉(zhuǎn)眼間，我從看全國美展怦怦心跳的青年，到努力擠進(jìn)全國美展的青年，變成了評(píng)委、變成了老先生。
最近，我梳理了一下，發(fā)現(xiàn)杭州和全國美展有著深厚的歷史情結(jié)。1926年，林風(fēng)眠就任北平藝專的校長(zhǎng)，那時(shí)候他就希望能夠舉辦全國美展，后來他離開北京，受蔡元培委托擔(dān)任大學(xué)院全國美展的籌備委員會(huì)主任，他的使命就是辦一個(gè)學(xué)院、搞一個(gè)全國美展，不過最終沒辦起來，1928年秋天林風(fēng)眠來到杭州籌建了中國美院。1949年7月，新中國還沒有成立，在炮火聲中全國文代會(huì)和中國美術(shù)家協(xié)會(huì)聯(lián)合主辦了一個(gè)全國性的展覽，之后這個(gè)展覽到了上海，又到了杭州的中國美院陳列館展出。全國美展，就是從這一屆算起的，北京、上海和杭州也是第一屆全國美展僅有的展出城市。
記者：對(duì)于此次展出的作品，你有什么評(píng)價(jià)？
許江：我覺得不少參展畫家對(duì)生活的思考還不夠，構(gòu)思重復(fù)，畫面重復(fù)，手機(jī)時(shí)代的表象畫、淺表畫等所有弊端都在這次畫展的作品中有所體現(xiàn)。這次畫展出現(xiàn)構(gòu)圖最多的就是“躺在沙發(fā)上的女性”，起碼八幅以上，這還是篩選后的結(jié)果。還有向日葵，原來有十幾張，最后留下五六張。還有吃早餐的作品，因?yàn)樯蠈媒鹋谱髌肥浅栽绮偷念}材。這個(gè)現(xiàn)象值得思考。
另外一個(gè)問題是對(duì)著照片創(chuàng)作的照片畫很明顯。其實(shí)，對(duì)著照片畫畫一看就能看出來，如果皮膚的深淺明顯、邊緣線清清楚楚，一定是對(duì)著照片畫的。如果是寫生，隨著光線的變化，看到的物體不可能是一模一樣的。不只有年輕畫家這么干，有些畫家對(duì)著照片畫甚至連打稿都不愿意打，讓學(xué)生描線后他來上色，就變成他的作品。所以這次靳尚誼先生提出一個(gè)觀點(diǎn)，照片的造型不是繪畫造型。繪畫是一個(gè)始終糾錯(cuò)的過程，我們畫一個(gè)杯子，畫高了抹掉、畫矮了再抹掉，然后又高了再抹掉，不斷接近那個(gè)事物的本質(zhì)，這才是繪畫的靈魂。
我前幾天看了一張俄羅斯畫家菲欽為他父親畫的畫，畫中布滿滄桑的那張臉以及后面白布的肌理，可以感受那種生命的糾結(jié)，歲月的分量，這個(gè)就是視覺的力量。如果用手機(jī)或者是照片來呈現(xiàn)，就感受不到那種粗糙的、發(fā)出聲音的、讓人心碎的感受力，這種感受力的維系就是靠繪畫，這是時(shí)代依然需要繪畫的原因。
記者：中國油畫總是被不自覺地冠以“西方的舶來品”，那么它在中國的擔(dān)當(dāng)又是什么？
許江：油畫源于西方，影響世界，但是一直到今天，我仍然不能理解，有的人動(dòng)不動(dòng)就指責(zé)油畫是外來的。我認(rèn)為這個(gè)跟部分人的藝術(shù)史觀相關(guān)，更重要的是，油畫的另一邊是中國畫，中國畫自成體系。在整個(gè)西風(fēng)東進(jìn)的歷史中，油畫代表著西方的強(qiáng)勢(shì)文化，一方面老一代利用油畫推開中國的藝術(shù)教育之門，但另一方面，油畫又對(duì)中國畫產(chǎn)生強(qiáng)烈的沖擊，甚至有一段時(shí)間美院的中國畫系被取消，潘天壽被迫去教務(wù)處當(dāng)職員?？陀^上油畫對(duì)中國畫的沖擊，很多人將這筆賬完全算到油畫上。
但事實(shí)上，油畫在中國百年歷史發(fā)展中，起的作用超過油畫本身，它代表西方的文化，在開拓中國社會(huì)、打開大家對(duì)文化的認(rèn)識(shí)、推進(jìn)民族的美育等方面，起了重要作用。另外，中國文化也以寬廣的胸懷，把油畫納入其中。今天在中國，油畫和中國畫是兩個(gè)等量齊觀的大畫種。
記者：在圖像泛濫、感受力式微、藝術(shù)媒體不斷翻新的時(shí)代，對(duì)繪畫最大的沖擊在哪里？
許江：我認(rèn)為，2001年對(duì)世界影響最大的事件不是“9·11”，而是互聯(lián)網(wǎng)的普及。今天我們面對(duì)的是大數(shù)據(jù)、全媒體、全網(wǎng)絡(luò)、自媒體的環(huán)境。我們是否曾想過，當(dāng)看到一個(gè)非常精彩的東西時(shí)，你就匆匆忙忙把它拍出來、發(fā)出去、被轉(zhuǎn)發(fā)，但是，迅速用照片記錄它的時(shí)候，其實(shí)你并沒有看清楚它，更沒有看清楚它和我們的關(guān)系。如何能夠?qū)崿F(xiàn)精神上真正的交流，這些是我們應(yīng)該追問的。繪畫在今天，還有什么作用？繪畫怎么比得過手機(jī)快。不過，那些基于手機(jī)的視覺化的手法，不是視覺性的內(nèi)在基因。在圖像時(shí)代，中國人正在缺乏思考，我們只滿足于視覺化的效果，反而變得不再好奇，只滿足一些淺表性的觀看，這是非常糟糕的。
