作為表現(xiàn)主義大師阿梅代奧•莫迪利亞尼（Amedeo Modigliani）恩師，古列莫· 米凱利是點彩畫派創(chuàng)始人喬凡尼·法托里（Giovanni Fattori）的學(xué)生，擅長以顫動的線條表達光線動感。本次展覽中的《港口的船》是其代表作之一。
奧斯卡•基利亞（Oscar Ghiglia）的《馬蹄蓮》，表現(xiàn)了藝術(shù)家特有的直接表現(xiàn)手法，這種手法一直貫穿他整個藝術(shù)生涯。這幅作品有著深沉和敏感的色調(diào)。潔白的馬蹄蓮在紅色的綢緞背景中凸顯出來。這種強烈的對比給人帶來視覺的震撼。這幅創(chuàng)作于1920-1925年間的作品，是意大利著名藏家羅莫洛•蒙蒂（Romolo Monti）的藝術(shù)收藏精品之一。
意大利的托斯卡納被稱為“華麗之都”，作為15、16世紀(jì)歐洲文藝復(fù)興的發(fā)源地區(qū)，因其豐富的藝術(shù)遺產(chǎn)和極高的文化影響力，一直吸引和匯聚了眾多有影響力的藝術(shù)家和科學(xué)家，如彼特拉克，但丁，波提切利，米開朗基羅，尼可羅·馬基亞維利，達·芬奇和伽利略等。而從19世紀(jì)到20世紀(jì)，伴隨繪畫傳統(tǒng)與革新的碰撞，以自然主義為代表的文化運動席卷了整個歐洲。相對于當(dāng)時的傳統(tǒng)畫派，秉持革新精神的托斯卡納畫家反對所謂高尚的主體構(gòu)思和固化的教條式創(chuàng)作，在技法與風(fēng)格上傾向于自然主義和現(xiàn)實主義，他們推開了工作室的大門，直接在自然光下感受顏色的真實色感，捕捉自然光與色彩之間的微妙關(guān)系，并將之詮釋在對現(xiàn)實生活和風(fēng)景山水的描繪當(dāng)中。
這種從燈光到自然光，從追求裝飾到崇尚自然的轉(zhuǎn)變，塑造了托斯卡納點彩派畫家真實質(zhì)樸的繪畫風(fēng)格。利用光的語言藝術(shù)家們開啟了意大利現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作，在印象派、野獸派和立體主義等藝術(shù)流派的影響下，不斷地進行藝術(shù)研究和試驗，展示了極具個性的表現(xiàn)手法和象征主義。
而這一切都能在2013年12月12日-2014年3月2日在廣東美術(shù)館舉行的“光的現(xiàn)代性——意大利1850~1950托斯卡納油畫展”得到一個直觀的解讀機會。此次展覽由廣東美術(shù)館和廣州瑪紀(jì)文化發(fā)展有限公司聯(lián)合主辦，意大利MAGI’900博物館協(xié)辦，屆時將展出MAGI’900博物館具有代表性的100余件19世紀(jì)末到20世紀(jì)初的托斯卡納精品油畫。
在19世紀(jì)的最后25年，繪畫傳統(tǒng)和攝影技術(shù)之間的挑戰(zhàn)遍布整個歐洲。一些保守派擔(dān)心新的發(fā)明很快會讓畫筆失去工作。最懷舊的攝影師試圖模仿圖畫的魅力。在法國，巴黎狂熱吸引了許多擁有想法和新體驗的人們，印象主義運動已經(jīng)展現(xiàn)出一種大雜燴的理念：1874年在奈達攝影工作室展出作品的年輕畫家們表示，根本不應(yīng)該進行畫作和照片的比較，因為這與真正藝術(shù)的研究毫不相關(guān)。在意大利，人們認(rèn)為攝影只是“復(fù)制”或是“再現(xiàn)”，而真正的藝術(shù)是“創(chuàng)造”，是模仿。而這股能量的真正策源地是位于東北部的三個充滿活力的地方文化藝術(shù)中心，具體說來是在佛羅倫薩（Florence）和利沃諾（Livorno）之間，而它們都集中在托斯卡納。
而在托斯卡納，這里的藝術(shù)傳統(tǒng)既有點彩派（Macchiaioli）運動帶來的創(chuàng)新成果，又雜糅了自然主義的發(fā)展元素。到19世紀(jì)末，在原有的基礎(chǔ)之上加入了歐式革新氣息。在這里，既有藝壇巨星喬瓦尼·法托里（Giovanni Fattori）和眾多自然主義畫家（阿道夫、安喬羅·托馬斯、切科尼和貝林巴烏），后來又誕生了年輕一代充滿活力與激情的繪畫人才，他們通常稱之為后點彩畫派藝術(shù)家，在世紀(jì)之交起到了承前啟后的作用，如烏爾維•列吉（Ulvi Liegi）、馬里奧·普契尼（Mario Puccini）、奧斯卡·基利亞（Oscar Ghiglia）、普林尼奧·諾梅利尼（Plinio Nomellini）等。
19世紀(jì)90年代初，幾個身無分文的畫家來到托斯卡納的馬薩丘科利湖畔（Lake Massaciuccoli），他們在這里堅定地反對商業(yè)美術(shù)，并覺得可以用畫筆將美麗的心聲和醇美的自然融合在一起。居住在這里的賈科莫·普契尼（Giacomo Puccini）、帕尼（Pagni）和法內(nèi)利（Fanelli），坎博吉（Gambogi）及其妻子芬蘭畫家艾琳·丹尼爾森（Elin Danielson），還有安喬羅（Angiolo）和 盧多維科·托馬斯（Ludovico Tommasi）可謂第一批常駐的住客，后來又有很多非藝術(shù)家的藝術(shù)、音樂和狩獵愛好者加入，這些人構(gòu)成了赫赫有名的波西米亞俱樂部（la Bohème）。它比1893-1894年間在都靈（Turin）出現(xiàn)的波西米亞俱樂部還要早。后來又有熱愛自然，來自熱那亞（Genoa）的藝術(shù)家如普林尼奧·諾梅利尼（Plinio Nomellini）加入這個團體。他在20世紀(jì)初于熱那亞與基內(nèi)克（Kienerk）、托爾奇（Torchi）、羅倫佐·維亞尼（Lorenzo Viani）等藝術(shù)家共同開創(chuàng)了點描繪法。
懷著自然主義傾向的托斯卡納畫家起初是觀察市民及中產(chǎn)階級的生活，隨后幾乎一邊倒地去審視農(nóng)耕風(fēng)情，具體到鄉(xiāng)村人生活的點點滴滴，像是他們在田間地頭的勞作，壁爐邊的私密生活。而這些鄉(xiāng)村生活的主題被以規(guī)范的語言描繪出來，透著嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)整和清晰的詩意。托斯卡納的畫家認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作的第一需要是取材于生活，經(jīng)過探究后轉(zhuǎn)入厚重的沙龍式繪畫。托斯卡納的藝術(shù)傳統(tǒng)的遺產(chǎn)后來受到外來影響，尤其是來自法國的范式，如讓-弗蘭索瓦·米勒（Jean-François Millet）、儒勒·布雷頓（Jules Breton Jules ）以及巴斯蒂安·萊佩奇（Bastien-Lepage）等人作品的影響，逐漸成為全歐洲美術(shù)學(xué)院的參考基準(zhǔn)。后來這些作品更登上美術(shù)雜志，對影響如象征主義、點描繪法、新藝術(shù)派（Art Nouveau）和青年風(fēng)格派（Jugendstil）等不同藝術(shù)風(fēng)格做出了巨大貢獻。
在托斯卡納的點彩風(fēng)格中，最重要的就是光。而在整個意大利藝術(shù)史中，關(guān)于光的研究確實一直占據(jù)著主要角色。因此，我們可以通過19世紀(jì)作品的亮度找到16世紀(jì)威尼斯繪畫遺產(chǎn)，甚至是從光亮到黑暗的巴洛克風(fēng)格也不足為奇。眾所周知，19世紀(jì)對于光的探索應(yīng)歸功于喬托皮耶羅·斯卡·弗朗西斯。而在托斯卡納，全賴后點彩派畫家到利沃諾畫家到拉波尼卡團隊（Labronico Group）的影響，這里成為了對顏色和光研究起到代表性作用的地區(qū)。
點彩畫派與佛羅倫薩
而在托斯卡納地區(qū)的首府佛羅倫薩，1855年前后在這里的米開朗琪羅咖啡館（Caffè Michelangiolo），畫家們（法托里、西尼奧里尼、萊格、卡比安卡等）主導(dǎo)的一場令人難忘的革命正在萌芽。這些藝術(shù)家希望掀開工作室內(nèi)浪漫歷史主題的畫布，他們激烈地反抗學(xué)院派陳舊的程式。學(xué)院派畫家有的是制圖技巧，富有教化意味的故事和狡黠的構(gòu)思。而那些年輕的、有創(chuàng)意的畫家則離開自己的工作室，投身大自然或觀察身邊的現(xiàn)實生活，著力打造真正、質(zhì)樸的繪畫風(fēng)格，把全副精力用在描繪當(dāng)代現(xiàn)實上面。這一趨勢，特別是在1859年里卡索利獎（Ricasoli Award）之后更為明顯。點彩畫派畫家竭力革新繪畫技巧的語言表現(xiàn)手法，他們摒棄了過多的色彩鋪陳，而是代之以畫筆描邊，用鮮明的塊面界定色彩。他們依靠明暗對照技巧突出視覺效果，通過緊實的繪畫襯托明暗對比，風(fēng)格簡約自由但主題卻渾然天成。點彩派畫家的革新之舉觸動了當(dāng)時的正統(tǒng)藝術(shù)，這一勢頭席卷整個歐洲。
點彩畫派畫家的美學(xué)征服帶來了可喜的成果，具體表現(xiàn)還在Piagentina（佛羅倫薩附近）的繪畫社區(qū)和卡斯蒂利翁切洛（Castiglioncello）的魔幻探險隊。這兩個地方成了19世紀(jì)意大利造型藝術(shù)文化的里程碑。迪耶格·馬爾特利（Diego Martelli，他在位于卡斯蒂利翁切洛的莊園聚集一大批藝術(shù)圈的朋友）是這場運動的敏感且有遠見的批評家，也是第一個對當(dāng)時意大利藝術(shù)家進行評論的評論家。
19世紀(jì)60年代的意大利統(tǒng)一運動之后，崇尚自然和個人演進路線的畫家如卡比安卡（Cabianca）、法托里（Fattori）和西尼奧里尼（Signorini）相互切磋，交相呼應(yīng)。他們的不俗成就同托斯卡納藝術(shù)家們表達的形象語言不謀而合。切科尼（Cecconi）、西米（Simi）和同時代的其他畫家由于年齡的原因沒有參與復(fù)興運動（Risorgimento）的各種事件，但他們的藝術(shù)成就和點彩派革命使托斯卡納畫家承襲了這場以自然主義為代表的重要文化運動。自然主義畫家反對當(dāng)時的正統(tǒng)繪畫拒絕所謂的高尚內(nèi)容。他們自稱是實證主義孩童，著力打造沒有說教意味的藝術(shù)。他們的繪畫追隨現(xiàn)實，建立在客觀現(xiàn)實的價值觀之上。他們提出對學(xué)院派畫作進行革新依據(jù)的是“徹底反思造型藝術(shù)的內(nèi)容和主題，而且是以革命的勇氣直搗現(xiàn)代藝術(shù)的核心”。
點彩派的藝術(shù)家希望成為所有流行的先鋒派的推動者，特別是在藝術(shù)表達方面，介于創(chuàng)新和延續(xù)傳統(tǒng)寫實之間。他們的肖像畫或風(fēng)景畫，表現(xiàn)手法幾乎都是對臉部的表達、身體姿勢的塑造或者對各種自然風(fēng)光描繪，用技巧和顏色的變化表現(xiàn)它一年四季的節(jié)律。而這一切都深深吸引了意大利著名私人美術(shù)館，MAGI’900博物館創(chuàng)立者朱里奧•巴爾杰里尼先生：“很多年前正是通過這種繪畫，我開始了自己的收藏之路，那時我被造型藝術(shù)的直接吸引。畫中的形象對我來說越來越熟悉，光線、色彩，他們的眼睛以及風(fēng)景很快成為了我生活的一部分，我開始了對藝術(shù)的狂熱。”通過他的選擇，Magi’900博物館收藏了許多托斯卡納點彩派的佳作。
現(xiàn)在，朱里奧•巴爾杰里尼先生希望把這些出色的作品，通過湛玉娟女士以及瓦萊里奧•巴洛塔先生、卡羅•巴比耶里先生和周小偉先生的支持和協(xié)助，作為中國文化和意大利傳統(tǒng)文化之間的鑰匙，引進中國，與公眾分享。此次展覽展出的精品油畫，其中不乏在美術(shù)史上當(dāng)作教材范本的作品，如喬萬尼•法托里（Giovanni Fattori）的《草原牧場》和奧斯卡•基利亞（Oscar Ghiglia）的《馬蹄蓮》，同時還將呈現(xiàn)表現(xiàn)主義大師阿梅代奧•莫迪利亞尼（Amedeo Modigliani）恩師古列莫· 米凱利（Guglielmo Micheli）的畫作。
