安娜-高美的藝術(shù)作品
安娜-高美的藝術(shù)創(chuàng)作生涯并不是一帆風順的。由于一場意外的事故，使得她曾經(jīng)連續(xù)6年不能進行繪畫等藝術(shù)創(chuàng)作。不愿終日無所事事度日的她決心尋找一種全新的生活方式，也正是在這種背景下她選擇了雕塑。幸運地是，天賦注定會造就這樣一位偉大的大師，安娜-高美并沒有在從二維平面的繪畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)向三維空間的雕塑創(chuàng)作道路上遭遇太多的挫折，相反，她的勤奮使得她成為了一位具有濃郁超現(xiàn)實主義色彩的雕塑藝術(shù)家。但是僅有勤奮是不夠的，在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，安娜-高美逐步找到了她的創(chuàng)作源泉——宗教信仰。在她看來，生命是一個大圈，美總會用一種神秘的方式來重現(xiàn)。不管是古希臘或者是羅馬的藝術(shù)神話，亦或者是所謂的巴洛克藝術(shù)，都給予她創(chuàng)作上的動力。也正是基于這個原因，安娜的藝術(shù)作品總是會給予公眾一種強烈的宗教氣息。她利用自己的作品給公眾傳遞一種走向真善美、走向信仰的精神。
“我的手和我的心是一體的，當你看到我親手塑造的各種形態(tài)不拘、傳遞生命本能的雕像時，你也一定剝開了我的軀體，看到我舞動的心靈”。
如果你能看到安娜-高美的作品，你一定理解她是怎樣一個女人。精致、細膩、質(zhì)樸中帶有叛逆，這即是雕塑作品和它的創(chuàng)作者的渾然之和。強有力的宗教色彩說明作品本身不僅嚴謹深刻，更標榜了這位藝術(shù)家虔誠的心扉，和傳統(tǒng)的歐洲氣質(zhì)。
安娜-高美上世紀40年代出生于莫多瓦河岸的捷克克魯姆洛夫。少年時代在奧地利的薩爾斯堡和維也納度過。而不論是布拉格，還是維也納，都為她日后的創(chuàng)作提供了豐富的養(yǎng)料。此后，在巴黎塞納河邊進修繪畫的那段時間，她瘋狂地迷戀上艾倫斯特、雷內(nèi)·瑪格麗特和薩爾瓦多·達利等超現(xiàn)實主義藝術(shù)家，他們都像初戀般開啟了安娜·高美幻想寫實主義色彩的大門。
在安娜-高美的油畫作品中，色彩運用得恰到好處，作品的表現(xiàn)形式富于張力，她對作品瞬間的靈動捕捉得格外精準。安娜·高美曾有過一次與達利見面的機會，當時，她非常希望能夠得到大師的點評，達利說：“女人是沒有想象力的。”當安娜·高美把自己的幾幅作品給達利看的時候，他對安娜-高美說：“你不是女人。”
用安娜-高美的話說：“人生總是不可預(yù)知的，而且通常非常的殘酷。”一次嚴重的事故使她6年無法進行繪畫創(chuàng)作。然而，藝術(shù)卻像植根于安娜-高美生命的血液無法割斷，堅強的她決定嘗試雕塑，在藝術(shù)之都意大利，她不僅感受到了藝術(shù)的魅力，更找到了靈魂呼喚。對于神話的迷戀和敬仰成為她的信仰，也成為她藝術(shù)作品中永恒的愛戀。
在她的雕塑作品中，人們會看到除了有著濃厚的超現(xiàn)實魔幻主義外，更有著深厚的人文底蘊和人性思考。“心靈是很強大的，它可以改變一切東西”。正是哲學(xué)家愛因斯坦的一句話讓她相信心靈的力量。她的作品主題大多圍繞著歐洲神話、音樂藝術(shù)和宗教傳說展開，她將自己對宗教的理解和對藝術(shù)的摯愛等思想，巧妙地融入到作品中，賦予作品鮮活的生命力，并為她們披上了一件件哲學(xué)的外衣。
