20世紀(jì)80年代，當(dāng)中國社會思想與藝術(shù)發(fā)生巨大變化之時，西方正流行著一種有別于“大寫歷史”的歷史學(xué)研究方法——小歷史、微觀史，這種從下往上的歷史逐漸改變著歷史研究的模式。當(dāng)然，這一研究方法的缺陷存在于其無法分析大的政治變動，這一缺陷恰恰印證著我們無法為新世紀(jì)的十年藝術(shù)找到概念性的敘述，回顧整個20世紀(jì)的藝術(shù)史，我們不得不感嘆政治變動對藝術(shù)的影響，而改革開放后不斷發(fā)展的藝術(shù)市場與藝術(shù)創(chuàng)作語境——政治、經(jīng)濟(jì)穩(wěn)定——也給我們提出了新的課題。“現(xiàn)存的藝術(shù)經(jīng)典本身就構(gòu)成一個理想的秩序，這個秩序由于新的（真正新的）作品被介紹進(jìn)來而發(fā)生變化，這個已成的秩序在新作品出現(xiàn)以前本是完整的，加入新花樣以后要繼續(xù)保持完整，整個的秩序就必須改變一下，即使改變得很??；因此每件藝術(shù)品對與整體的關(guān)系、比例和價值就被重新調(diào)整了。”艾略特在《傳統(tǒng)與個人才能》中如此說道。新藝術(shù)創(chuàng)作在藝術(shù)經(jīng)典世界的共同體中追求新的風(fēng)格，調(diào)整著“新的舊秩序。”
“自我”的追問
直到今日，我們?nèi)匀徊唤?jīng)意的需要追問“我是誰？”。尤其是在東方社會，崇尚無我讓我們拋棄著“自我”的概念，在社會中我們能夠清楚的分清“人”與己，卻很難找到自我——這與自我主體性的認(rèn)知與認(rèn)同有著極大地關(guān)系，利科在《時間與敘事》（Time and Narrative）與《作為他人的自我》（Oneself as Another）中論述道：“自我”都是以敘事的活動對自己的過去做回顧而建構(gòu)“敘事認(rèn)同”（narrative identity）。對“自我”之外的世界與事物的認(rèn)識是人類的一種本能，并習(xí)慣于享受這一過程——自己變?yōu)橐环N認(rèn)知與更新認(rèn)知的“機(jī)器”，偶爾回到自我，也僅存于對外界理解的再反思，身體與經(jīng)驗在變化與積累中形成一種連貫性的變化著的記憶存留，“這個過程對自己的本質(zhì)和價值形成一種連貫性與發(fā)展中的情景。（state of becoming）”
習(xí)慣于追問他者與他者追問，“自我”追問成為了思想與認(rèn)知形成中的奢侈品，流動的時間過濾著思考的主題，自身的價值被加以社會化而變得無法自拔，自我認(rèn)同在更多的時候呈現(xiàn)為一種社會認(rèn)定與主流價值認(rèn)同。將自我靜止，進(jìn)行由下而上的追問是一種記憶的破碎與再記憶的游戲，社會記憶將被納入個人記憶的客體之中，“自我”的概念與感知將會隨著記憶而逐漸被勾勒出來。
“記憶”的秩序
與生俱來的“記憶”并非一種新事物或是后天再生，只是它的表現(xiàn)形式經(jīng)歷了曲折的過程，弗蘭西斯•葉芝（Francis Yates）在《記憶的藝術(shù)》（The Art of Memory）中探討著從古希臘以來的“記憶”這門技藝的流變。直到印刷文化的出現(xiàn)，“集體記憶”（collective memory）被構(gòu)建，雖有錯亂與不同，但文化認(rèn)同正是在這一過程中建立。時間與空間的秩序成為新的知識體，過往在空間知識中得以疊加從而組成我們的早期“記憶”——空間感知轉(zhuǎn)化為知識秩序。面對多元文化的發(fā)展，榮格（Carl Jung）提出的集體無意識（collective unconscious）與詹姆遜提出“對當(dāng)下的懷舊”（nostalgia for the present）成為我們重新敘述歷史的重要手段。
與印刷文化相同的是，視覺文化——圖像記憶——是早期記憶的有效載體，尤其是在多元文化與傳統(tǒng)精神交織的當(dāng)下，視覺記憶成為有別于儀式、紀(jì)念碑、遺址等的追溯“文化記憶”、“文化創(chuàng)傷”的圖像歷史記錄者。“筆墨當(dāng)隨時代”、“時代藝術(shù)”等被不斷的提出與否定，宏大敘事與政治“藝術(shù)”仍在被不斷地采用，而自我記憶的繪畫表達(dá)成為時代記憶的有機(jī)組成，這是面對多元文化的理解：人文主義批評——“臻于反思性理解和使真實的情況昭然若揭之境”。
上世紀(jì)七八十年代，電影自身敘事與觀眾間的關(guān)系成為焦點，如何將觀眾帶入電影文本中成為研究的課題，每一部電影將為觀眾呈現(xiàn)一種新的記憶、認(rèn)知結(jié)構(gòu)和文本邏輯，這與“自我”之前的先驗記憶沒有必然的聯(lián)系，固有知識下的邏輯推論在電影的語言敘事中變得蒼白無力，新認(rèn)同在銀幕的流逝之中被重構(gòu)，空間、敘事、記憶被銀幕的場景重組疊加，從而將觀眾帶入電影文本中，展開無間縫合。將焦點置于繪畫概念的母體之中，易疏忽離開繪畫母體所發(fā)展出的自我認(rèn)同，記憶縫合正是一種自我追問下的圖像表達(dá)，他所解決的問題是繪畫與觀者之間的“心知結(jié)合”，既是自我記憶的疊加，同時又是視覺文本的縫合。
文/藍(lán)慶偉
2011/8/5
【編輯：芳若馨】
