當(dāng)代天價(jià)藝術(shù)家達(dá)明安·赫斯特
嶄露頭角，1988–1991。
1988年，在金匠學(xué)院的第二年，赫斯特成為獨(dú)立學(xué)生藝術(shù)展覽“Freeze”的主要召集人，并得到倫敦港發(fā)展公司(London Docklands Development Corporation)的贊助，在倫敦碼頭區(qū)的廢棄大樓舉辦了展覽。得力于金匠學(xué)院的講師Michael Craig-Martin的影響，多位英國(guó)重量級(jí)的藝術(shù)評(píng)論家，包括查理斯·沙奇， Norman Rosenthal與尼可拉斯·賽洛塔都曾參觀過這次的展覽。赫斯特自己展出了一個(gè)由一大堆繪有家族畫像的硬紙板所拼湊而成的作品。
畢業(yè)后，赫斯特參加了劍橋茶壺院美術(shù)館(Kettles Yard Gallery)的“新一代時(shí)人”展覽。同時(shí)他也為了尋求經(jīng)紀(jì)人而與Karsten Schubert接洽，但雙方最后沒有談攏。
1990年，赫斯特的朋友卡爾·弗里德曼(Carl Freedman)與比利·薩爾曼(Billee Sellman)協(xié)助赫斯特在倫敦貝蒙德賽(Bermondsey )的廢棄工廠舉辦了兩個(gè)重要的展覽：當(dāng)代醫(yī)學(xué)和賭徒。查理斯·沙奇參觀了第二場(chǎng)展覽，根據(jù)弗里德曼所說，沙奇對(duì)赫斯特的一個(gè)動(dòng)物展覽品“驚訝到呆立原地、瞠目結(jié)舌”－那件作品是赫斯特的“一千年”，一個(gè)巨大的玻璃箱中擺了一顆腐敗的牛頭以及無(wú)數(shù)的蒼蠅和蛆蟲。沙奇最后買下了這個(gè)作品。
1991年，赫斯特在倫敦舉辦第一場(chǎng)個(gè)展：“In and Out of Love”；他也在當(dāng)代藝術(shù)學(xué)會(huì)(ICA，Institute of Contemporary Arts)、巴黎Emmanuel Perrotin美術(shù)館舉辦過個(gè)展。赫斯特亦在薩本泰藝?yán)?Serpentine Gallery)舉辦的藝術(shù)家新人展“Broken English”中擔(dān)任召集工作。
赫斯特認(rèn)識(shí)了杰·賈普林(Jay Jopling)。賈普林后來成為赫斯特的經(jīng)紀(jì)人。
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"沙奇時(shí)期"，1991–2003
薩奇提供赫斯特經(jīng)費(fèi)，讓赫斯特作任何他想做的創(chuàng)作，而成果則于1992年在倫敦北部的薩奇藝?yán)鹊恼褂[“新一代英國(guó)藝術(shù)家”展出。赫斯特的作品是“生者對(duì)死者無(wú)動(dòng)于衷(The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living)”－一只保存在充滿甲醛的玻璃柜中的鯊魚。這件作品一共花了五萬(wàn)英鎊，鯊魚自澳大利亞捕獲，花費(fèi)六千英鎊。一千年這件作品也有展出。因?yàn)檫@次的展覽，赫斯特被提名為當(dāng)年度的透納獎(jiǎng)，但最后的得獎(jiǎng)?wù)呤怯?guó)雕刻家Grenville Davey。
1993年，赫斯特參加他的首個(gè)重要國(guó)際級(jí)展覽：威尼斯雙年展。他展出的作品是“母子分離(Mother and Child Divided)”，一只被剖半的母牛與小牛，分別放在甲醛玻璃箱中。1994年，赫斯特在倫敦薩本泰藝?yán)扰e辦“有些生氣了，有些走掉了(Some Went Mad, Some Ran Away)”展覽，展出作品“遠(yuǎn)離羊群(Away from the Flock)”－一只保存在甲醛玻璃箱中的綿羊。展出期間，一位來自牛津的35歲藝術(shù)家馬可·布里居(Mark Bridger)將墨汁倒進(jìn)箱子里，并聲稱作品命名為“黑羊”。布里居隨后被起訴，判處兩年緩刑；該作品花了1000英鎊以修復(fù)。
1995年，紐約公共衛(wèi)生部門禁止他的作品“兩個(gè)在干，兩個(gè)在看(Two Fucking and Two Watching)”參加展出；這件作品是一只腐敗的公牛與母牛，原因是“擔(dān)心觀眾會(huì)吐”。此外，在首爾、倫敦以及薩爾茨堡都舉辦了個(gè)展。他還為布勒樂團(tuán)執(zhí)導(dǎo)了“鄉(xiāng)村路”的MV；此外，他的作品“無(wú)感于絕對(duì)的腐敗(No Sense of Absolute Corruption)”于紐約Gagosian Gallery展出；短片“到處游蕩(Hanging Around)”于倫敦展出，由赫斯特編劇并執(zhí)導(dǎo)，艾迪·依薩演出。同年，赫斯特獲得透納獎(jiǎng)。
1997年，“知覺”展覽在倫敦皇家學(xué)院開幕，“一千年”以及其他赫斯特的作品均參加展出，赫斯特的作品一如往常，引來極多的爭(zhēng)議，但觀眾對(duì)于英國(guó)新一代藝術(shù)家的接受度亦比以往提升了不少。
1998年，赫斯特的自傳兼藝術(shù)書籍“I Want To Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now”出版，廣受好評(píng)。他還與布勒樂團(tuán)的艾力克斯·詹姆士以及演員凱斯·艾倫合組了名叫“：en:Fat Les|Fat Les”的樂團(tuán)，推出的單曲Vindaloo(葡萄牙語(yǔ)中的一種印度菜)還曾登上1998年英國(guó)單曲排行榜的第二位。赫斯特并為小獵犬二號(hào)探測(cè)計(jì)劃繪制一份彩色檢測(cè)圖表，讓小獵犬二號(hào)探測(cè)器在火星登陸之后用來校正攝影機(jī)。他還受邀擔(dān)任英國(guó)文化協(xié)會(huì)在1999年威尼斯雙年展的代表，但他拒絕了，原因是“感覺不對(duì)勁”。他控告英國(guó)航空在低價(jià)航線“Go”的商標(biāo)設(shè)計(jì)上侵犯了他的著作權(quán)。
2000年，赫斯特的雕刻“贊美詩(shī)”在薩奇藝?yán)鹊恼褂[“蟻聲(Ant Noises，是sensation的字謎)”展出。在報(bào)道中，薩奇以一百萬(wàn)英鎊買下這部作品。赫斯特隨后控告自己侵犯了這份雕刻作品的著作權(quán)，他史無(wú)前例地將這個(gè)雕刻復(fù)制了三份，并全部售出。9月，紐約舉辦了展覽“達(dá)米恩·赫斯特：模型，方法，逼近，假設(shè)，結(jié)果和發(fā)現(xiàn)。”，在三個(gè)月內(nèi)有10萬(wàn)名參觀者，所有展出的作品全部售出。
2002年9月10號(hào)，911事件一周年的前夕，他接受BBC的訪問：“整起911事件，與藝術(shù)作品在某方面有一些相似性...。當(dāng)然，這起事件在視覺效果上很驚人，你不得不承認(rèn)，他們(指引發(fā)事件的攻擊者)做了一件誰(shuí)都想不到的大事，尤其是對(duì)美國(guó)這樣的大國(guó)。在某些方面他們的成就值得喝彩，因?yàn)樗麄冏尨蟛糠值娜硕枷嘈问?，盡管是一件非常危險(xiǎn)的事。”
新聞稿刊出的一周內(nèi)，赫斯特的發(fā)言引來各界的撻伐。他隨后透過公司發(fā)表了聲明稿： “對(duì)于我所引發(fā)的任何不快，尤其是對(duì)這起可怕的事件的受害者家屬，我表達(dá)誠(chéng)摯的歉意。”2003年四月，薩奇藝?yán)仍趥惗乜ぷh會(huì)舉辦展覽，包括赫斯特的回顧展。這次的展覽使兩人之間的緊張關(guān)系進(jìn)一步惡化，赫斯特甚至不把這次的展覽紀(jì)錄在他的個(gè)人履歷之中。起因是赫斯特一件為了慈善事業(yè)而創(chuàng)作的作品－一輛被涂上他的商標(biāo)圖樣的迷你－被煞有介事地展出，但赫斯特認(rèn)為那只是即興之作。這起事件也導(dǎo)致之后將在泰特現(xiàn)代藝術(shù)館舉辦的回顧展被取消。他指責(zé)薩奇“幼稚”，“我可不是查里斯·薩奇的猴子.。。他只憑金錢的價(jià)值來評(píng)斷藝術(shù).。。他以為他可以靠金錢的力量來影響藝術(shù)，而且他一直執(zhí)迷不悟。”
2003年九月，“不確定年代中的羅曼史”在倫敦白方塊藝?yán)日钩?，展覽和作品的收入據(jù)報(bào)道高達(dá)一千一百萬(wàn)英鎊，使他的財(cái)產(chǎn)增加到三千五百萬(wàn)英鎊以上，塑像作品“慈善(Charity)”被一位韓國(guó)百貨公司的業(yè)主以一百五十萬(wàn)英鎊買走，展示在他所開設(shè)的百貨公司之中。這件作品高6.7米，重達(dá)六噸，是一位患有小兒麻痹、右腿裝著鐵制輔助支架的小女孩，并抱著一只貓和一個(gè)捐獻(xiàn)箱。捐獻(xiàn)箱是壞的，里頭空無(wú)一物。
“慈善”的副本在倫敦哈克斯頓廣場(chǎng)展出，擺設(shè)在白方塊藝?yán)惹啊Ｋ嚴(yán)葍?nèi)的地下室有12個(gè)玻璃柜，分別代表耶穌的十二門徒。每個(gè)箱子里都裝著血腥、恐怖的擺設(shè)，象征各個(gè)門徒的命運(yùn)與遭遇。最后還有個(gè)空的柜子，代表耶穌本人。在藝?yán)葮巧希兴膫€(gè)小玻璃箱，裝著插滿剪刀利刃的牛頭。這樣的作品被認(rèn)為是傳統(tǒng)天主教意象中“超凡的靈性體驗(yàn)”。同時(shí)，赫斯特從薩奇手中買回自己的12件作品，是薩奇所藏赫斯特作品數(shù)量的三分之一?？偣驳慕痤~據(jù)報(bào)道高達(dá)八百萬(wàn)英鎊。
后薩奇時(shí)期，2004–2004年
5月24日，藝術(shù)品倉(cāng)儲(chǔ)與轉(zhuǎn)運(yùn)公司莫馬特的倉(cāng)庫(kù)發(fā)生大火，火災(zāi)摧毀了薩奇的大量收藏品，包括17件赫斯特的作品。慈善這件塑像放在倉(cāng)庫(kù)外的廣場(chǎng)上，因此逃過一劫。
七月，赫斯特發(fā)表有關(guān)他與薩奇之間關(guān)系的談話：“我尊敬查理斯。我們之間其實(shí)沒有什么嫌隙，如果我們碰面，我們會(huì)聊天，但總之我們也不是互相稱兄道弟的好伙伴就是了。”
年底，赫斯特受托為Band Aid設(shè)計(jì)單曲封面，樣式是一個(gè)非洲孩子蹲坐在地上，但這樣的設(shè)計(jì)不受欣賞，唱片公司用一只站在雪中的馴鹿和小孩代替。12月，生者對(duì)者無(wú)動(dòng)于衷被薩奇售出，買主是美國(guó)藝術(shù)品收藏家、格林威治對(duì)沖基金經(jīng)理Steve Cohen，金額達(dá)到1200萬(wàn)美金(650萬(wàn)英鎊)，由赫斯特在紐約的仲介Gagosian促成。Cohen隨后將這件作品捐贈(zèng)給紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。尼可拉斯·賽洛塔曾希望買下它并展示在泰特美術(shù)館，英國(guó)影子內(nèi)閣的藝術(shù)部門閣員雨果·斯威爾(Hugo Swire)甚至曾發(fā)公文請(qǐng)政府盡力讓該作品留在國(guó)內(nèi)，然而當(dāng)前英國(guó)的藝術(shù)品出口法規(guī)無(wú)法限制仍在世的藝術(shù)家。2005年3月，紐約Gagosian Gallery展出赫斯特的30件繪畫作品。這些作品歷時(shí)3年半完成，以照片為基礎(chǔ)并由助手協(xié)助，作后由赫斯特親自完成。
2006年2月，墨西哥Hilario Galguera Gallery舉辦赫斯特的展覽“神之死，在沒有神的愚者之船上更了解生命(The Death of God, Towards a Better Understanding of Life without God aboard The Ship of Fools)”。這是赫斯特第一次在拉丁美洲舉辦展覽，吸引了當(dāng)?shù)孛襟w大幅報(bào)道。
2006年，赫斯特的一千年與四份三連畫，包含一件新的甲醛制品：寂寞之寂靜(The Tranquility of Solitude)于Gagosian Gallery和法蘭西斯·培根的一幅三連畫并肩展出。“寂寞之寂靜”這件作品乃是受到培根的啟發(fā)而作。
赫斯特可以說是英國(guó)最貴的當(dāng)代藝術(shù)家。赫斯特曾用價(jià)值約800萬(wàn)-1000萬(wàn)英鎊的8500顆鉆石裝飾一個(gè)骷髏頭，經(jīng)分析確認(rèn)，所用的頭顱屬于一名大約35歲的歐洲人，生活在18或19世紀(jì)初。這件作品中最名貴的當(dāng)屬一枚擺在前額、重約50克拉的鉆石。這件白金鉆石骷髏頭作品名為《給上帝的愛》，赫斯特曾表示：“我只想借詛咒死亡來贊美生命，有什么方法比采用奢華、欲望和墮落的象征更能遮蓋死亡？”2007年8月30日，這顆鉆石骷髏頭創(chuàng)造出1億美元成交價(jià)，并創(chuàng)下在世藝術(shù)家作品售價(jià)最高紀(jì)錄。
赫斯特對(duì)科學(xué)和藝術(shù)之間的聯(lián)系一直很感興趣。他常常往自己的作品中注入醫(yī)學(xué)的元素，比如藥品，藥櫥和藥片等；他的“點(diǎn)”畫模擬的是醫(yī)學(xué)顏色代碼。赫斯特也常常使用日常生活中的素材，比如辦公桌椅和香煙，這在作品“對(duì)逃亡的后天無(wú)能”[The Acquired Inability to Escape]里可以看得出來。盡管作品里并沒有人類作為主角，但卻暗含著人的缺席。我們面對(duì)的是一個(gè)人造環(huán)境，簡(jiǎn)潔干凈的現(xiàn)代玻璃窗的設(shè)計(jì)同樣提醒著我們：這是一個(gè)水族館或者是動(dòng)物園。盡管，赫斯特通過玻璃窗里的香煙想要展示的是逃離的概念，但因?yàn)椴ＡТ笆敲芊獾模詮倪@個(gè)白領(lǐng)存在的空間里逃出去是不可能的。一把轉(zhuǎn)椅和一張桌子，這種典型的辦公用品元素，被用來當(dāng)作人類存在過的標(biāo)志，就象人類學(xué)的手工藝品。赫斯特通過這件作品，也在暗示生活不能在一個(gè)貧瘠和人造的環(huán)境里，被簡(jiǎn)化的只具有功能性。
赫斯特對(duì)于生物生命的有限性也十分感興趣。他最著名的“自然歷史”系列作品由動(dòng)物尸體組成，部分作品還經(jīng)過切割，保存在甲醛容器中。該系列的標(biāo)志性作品《生者對(duì)死者無(wú)動(dòng)于衷》，是一條用甲醛保存在玻璃柜中的5米長(zhǎng)虎鯊。“迷途的羔羊”[Away From the Flock，1994]也是其中之一，是一只泡在這種液體里的羔羊。在作品“女孩，喜歡男孩，喜歡男孩，喜歡女孩，就像女孩，喜歡男孩”[Girls, Who Like Boys, Who Like Boys, Who Like Girls, Like Girls, Like Boys，2006]里，畫的表層裝飾滿了非常漂亮的彩蝶，不過也有讓人憂慮的剃須刀。赫斯特在此提醒觀眾的是生命的短暫。雖說蝴蝶讓畫的表層變得非常漂亮，但是剃須刀讓人聯(lián)想到的是“鏡中花月”的畫面，它提醒我們危險(xiǎn)的存在和物質(zhì)的美的非永久性。作品的名稱取自1995年英國(guó)著名流行樂隊(duì)，模糊樂隊(duì)的一首歌“男孩和女孩”，畫布上的色彩突出的是生理吸引的復(fù)雜性。
赫斯特是國(guó)際公認(rèn)的英國(guó)最具影響力的藝術(shù)家。近來，他開始致力于在倫敦和格洛斯特郡拓展新的展覽空間，以此來推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。同時(shí)，他打算在格洛斯特郡建立一個(gè)博物館。
【編輯：王厚發(fā)】
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