今年是享譽世界、家喻戶曉的藝術(shù)大師巴勃羅·畢加索140周年誕辰。畢加索的藝術(shù)作品連同他這個人，早已幻化為一座現(xiàn)代藝術(shù)的紀念碑。他一生輝煌之至，是極少數(shù)在活著的時候就看見自己的畫作入住盧浮宮的畫家。
然而，大眾對于他的了解卻很可能只是一個模糊的符號。我們常常在他的作品前感到困惑，他身上的矛盾與復(fù)雜就像他的分析立體主義畫作一樣令人目眩。他被太多的奇聞逸事包裹，很多評論都說，他一個人就是一部現(xiàn)代藝術(shù)史，又是西方古典藝術(shù)的某種濃縮。在20世紀，畢加索已經(jīng)達到了這樣的藝術(shù)高度。
他是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人
1881年10月，畢加索出生于西班牙安達魯西亞自治區(qū)的馬拉加市。從出生開始，關(guān)于他的傳說就很多。傳記中說，他在學(xué)會說話之前就已經(jīng)學(xué)會畫畫了，他學(xué)會說的第一個詞語是鉛筆。
畢加索的父親是一位藝術(shù)教師。畢加索的繪畫技法基本上都是從他父親那里學(xué)來的，也算繼承了父親的衣缽。但畢加索這個名字是隨的母姓，巧的是，“畢加索”這個詞在西班牙語里帶有“刺激”和“挑釁”的意思?？v觀畢加索的一生，似乎很好地詮釋了這兩個詞。西班牙是世界上最著名的“斗牛王國”，而畢加索對藝術(shù)一直充滿生命力的追求，猶如斗牛場上的勇士。
畢加索8歲時完成了他人生的第一幅油畫《斗牛士》，14歲的畢加索畫了《姑媽佩帕的肖像畫》，肖像畫里生動的形象讓胡安·埃多爾度·賽洛特曾贊嘆道：“毫無疑問，這是整個西班牙藝術(shù)史里最棒的畫作之一”。
16歲時，畢加索進入馬德里的皇家圣費南多美術(shù)學(xué)院就讀，在馬德里畢加索學(xué)到了很多很重要的東西，當(dāng)時他臨摹古代西班牙藝術(shù)大師貝拉斯克斯的作品時就已趨近完美。那個時候，他就已經(jīng)領(lǐng)悟了繪畫的真諦。
畢加索是一個極其自信的人，無論是對待藝術(shù)還是感情。在他的一幅自畫像上，寫著這么一句話“Yo El Rey”，意思是“我就是國王”。他的一生的確很難有人比肩，他在活著時，就是最富有、最著名的藝術(shù)家。
他的作品辨識度很高，一眼就能認出來。他的一生，都在不停地追求革新變化，他顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)，震驚了整個世界。
他活得恣意張揚。他說“我14歲時就畫得像拉斐爾那樣好，卻用一生的時間學(xué)習(xí)像孩子一樣畫畫?！彼⒉幻孕艑W(xué)校的教育，16歲在馬德里的皇家圣費南多美術(shù)學(xué)院就讀時，盡管也學(xué)到不少東西，但因為不喜歡學(xué)校的環(huán)境，一年之后他就離開了。去了巴塞羅那，他的父親在那里當(dāng)了藝術(shù)教授。在那里，畢加索受到波希米亞藝術(shù)風(fēng)格的影響，并且遇見了卡薩吉瑪斯，他也是畫家，后來他成為畢加索最好的朋友。
藍色憂郁始于友人之死
19歲那年，畢加索和卡薩吉瑪斯一起離開了西班牙，去了世界藝術(shù)的中心聚集地巴黎。
當(dāng)時的巴黎，是所有雄心勃勃藝術(shù)家們的朝圣之地，但同時也是歐洲的欲望之都。畢加索在這里沾染了很多惡習(xí)，而卡薩吉瑪斯因求愛被拒，最后自殺身亡。
好朋友的死讓畢加索大受打擊。從此，他幾乎只用藍色作畫，失去好友的悲傷深深浸入他的藝術(shù)里。他畫的內(nèi)容大都孤獨而絕望，好像這是他唯一可以看到的東西。
接下來的幾年里，畢加索的作品中出現(xiàn)得最多的，便是卡薩吉瑪斯。而由卡薩吉瑪斯去世所帶來的痛苦，造就了畢加索的第一個風(fēng)格——藍色時期， 并完成了他生平最憂郁的作品《生命》。
畢加索的藍色憂郁時期持續(xù)了3年。之后，他在愛情上有了突破。他遇上了一個叫費爾南德·奧利維葉的姑娘。愛情激發(fā)了畢加索創(chuàng)作風(fēng)格的改變。畢加索的藝術(shù)革命一直沒有停止。因為愛情，他的創(chuàng)作進入了一個新階段，這個階段被稱為玫瑰時期或者是粉紅色時期。他作品的底色從憂郁的藍色進入了甜蜜的粉紅色。
在玫瑰時期，畢加索創(chuàng)作了一些很有價值的作品?！赌脽煻返哪泻ⅰ贰端固挂虍嬒瘛贰秮喭r(nóng)少女》等皆出于此時。在《斯坦因畫像》中，畢加索開始注意幾何學(xué)的基本形狀，似乎從此時開始，他的畫就漸漸地讓更多的人看不懂了。
畢加索玫瑰時期的作品，頗受收藏家們的喜愛，創(chuàng)作在商業(yè)上的成功，讓畢加索擺脫了貧困。但畢加索沒有就此止步，他一直保持著旺盛的原創(chuàng)力，因而，很快他又轉(zhuǎn)型了。
這個時期，畢加索最大的收獲是結(jié)識了馬蒂斯。1906年，他從這位野獸派泰斗那里發(fā)現(xiàn)了非洲雕刻面具，黑人原始、大膽、強烈的造型，給畢加索帶來很大的刺激。他從此迷上了黑人雕刻，并吸收其藝術(shù)精華融入自己的作品中去?！秮喭r(nóng)少女》便是受非洲面具啟發(fā)，畢加索把自己關(guān)在畫室長達幾個月后創(chuàng)作出來的。這是一部具有里程碑意義的著名杰作。這個時期的畢加索，充滿著斗牛一樣狂野的想象和力量。他為美國作家兼收藏家菖楚·斯坦因畫了一幅肖像畫《斯坦因畫像》。后來有評論說，這里是畢加索從“玫瑰時期”躍入“立體主義”的跳板。
畢加索身處于20世紀，這是一個技術(shù)革命的時代。照片和電影成為現(xiàn)實世界的新寵，繪畫作為對現(xiàn)實描摹的功能受到了沖擊。繪畫需要尋找其他的出路，從不停滯的畢加索摧毀傳統(tǒng)藝術(shù)，并把類似于碎片拼接起來的風(fēng)格叫作立體主義。這是藝術(shù)史上一次偉大的革新。
他曾是特殊戰(zhàn)線上的共產(chǎn)黨員
畢加索是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人。他博采眾長，不斷吸納吐新，與中國之間，也有著千絲萬縷的淵源。文獻表明，中國最早與畢加索的作品結(jié)緣可以追溯到民國時期。這是畢加索作品最早傳入我國的記載：1915年6月蔡元培在法國拜訪畢加索，并購買了五幅畢加索的作品帶回國內(nèi)。此后，畢加索作品以出版物的形式被陸續(xù)引入國內(nèi)，他的名字于上世紀二三十年代在中國第一次火了起來。此時，也是國內(nèi)徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等留法藝術(shù)家名聲大噪的時代。
畢加索的人生，仿佛一道多重方程式，深奧難解。譬如他曾是特殊戰(zhàn)線上的共產(chǎn)黨員：1944年，二戰(zhàn)剛結(jié)束，法國《人道報》刊出一則舉世震驚的消息：“與埃菲爾鐵塔齊名”的大畫家畢加索宣布加入法國共產(chǎn)黨。消息傳至延安，《解放日報》發(fā)表文章《慶祝法國畫家皮卡索加入共產(chǎn)黨》（皮卡索是畢加索的另一種音譯）。1945年2月4日《新華日報》上還刊登了畢加索《我為什么加入共產(chǎn)黨》一文。同年5月5日《新華日報》再次報道畢加索的消息：《大畫家皮卡索到前線去寫生》。
畢加索因之與中國的淵源更深了。1956年，畫家張仃隨中國文化代表團訪法拜訪畢加索。張仃是齊白石的學(xué)生，于是他送給畢加索一套水印的《齊白石畫集》。幾十年后，張仃仍清晰地記得當(dāng)年的場景：“那是一個午后，我們來到畢加索工作室，是在海邊的一所別墅。畢加索睡完午覺，從樓上走下來，熱情地歡迎我們的到來。他領(lǐng)著我們參觀了工作室，原以為他的工作室一定很華貴，因為他是世界上最有錢的藝術(shù)家，他賣掉一幅畫的價錢，可以購買他一生用不完的繪畫材料?？墒?，在這位世界著名的大畫家的工作室里，除了作品是新的，一切陳設(shè)全是破舊的，墻上是不斷脫落的痕跡，沙發(fā)舊得已經(jīng)露出了彈簧……”
畢加索對中國藝術(shù)有著非常高的評價：“在歐美我看不到藝術(shù)，在中國才有真正的藝術(shù)，我最不懂的就是你們中國人為什么要跑到巴黎來學(xué)藝術(shù)”。他尤其夸獎齊白石的畫，“齊白石先生是你們東方了不起的一位畫家！齊白石先生水墨畫的魚沒有一點色，用一根線去畫水，卻使人看到江河，聞到了水的清香。那墨竹與蘭花更是我不能畫的?！彼髞磉€臨摹了齊白石的水墨畫，畫了不少草蟲。
晚年的畢加索已是一個標桿式的存在，他的看法代表藝術(shù)的權(quán)重。1944年巴黎解放后，畢加索舉辦了戰(zhàn)時作品的大型展覽，他本人作為象征抵抗精神的藝術(shù)家，獲得了極高的榮譽。戰(zhàn)后，他又特意為世界和平大會畫了著名的《和平鴿》。1973年，畢加索因病逝世，享年92歲。
