美術(shù)館館長聽起來是一個非常光鮮的頭銜，事實上他們的責(zé)任不亞于一個公司的CEO——上要應(yīng)付董事會的財務(wù)壓力，下要面對無數(shù)觀眾，中間還要與自己的策展人同事合作，工作之余還要積極接觸新的捐贈人……
他們有的控制欲強(qiáng)，有的十分決斷，有的勝在親和力，而一個館長的性格，多少會延續(xù)到他所管理的美術(shù)館身上。如果你未來希望在美術(shù)館工作，也許可以從他們的經(jīng)歷中看到，這個位置需要什么樣的人才。
格林·洛瑞
Glenn Lowry
職位 | 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）館長
生日 | 1954年9月28日
年齡 | 62歲
星座 | 處女座
任期 | 21年（1995年至今）
學(xué)歷 | 哈佛大學(xué)-伊斯蘭藝術(shù)專業(yè)
21 年前，當(dāng)格林·洛瑞（Glenn Lowry）被選為MoMA的館長時，的確是一個讓人吃驚的決定，畢竟他畢業(yè)于哈佛大學(xué)的伊斯蘭藝術(shù)專業(yè)——與“現(xiàn)代”、“當(dāng)代”兩個詞并不沾邊。作為博 物館的第6任館長，洛瑞的任務(wù)不僅是將MoMA變成現(xiàn)當(dāng)代領(lǐng)域的最強(qiáng)者，還要與捐贈人保持密切的合作關(guān)系，保證贊助不會中斷。
這份壓力頗大的工作，當(dāng)然也伴隨著不菲的報酬，據(jù)悉，2011年MoMA為洛瑞開出的年薪為180萬美元，同時提供一套博物館附近的高層公寓，供他與妻子、三個孩子居住。
與其說“緊跟”潮流，不如說MoMA的任務(wù)是“預(yù)測”潮流，甚至是“創(chuàng)造”潮流。這也解釋了為什么MoMA的展覽常常出乎人們的意料，也躲不過紐約多為尖銳 藝術(shù)評論主筆的批評。過去三年中，MoMA的一系列展覽都未其奠定了在現(xiàn)代藝術(shù)圈的名氣，行為藝術(shù)之母瑪麗娜·阿布拉莫維奇（Marina Abramovic）、藝術(shù)家小野洋子（Yoko Ono）、冰島歌手比約克（Bjork）的三個大展雖然得到了兩極化的評價，但MoMA的策展理念始終不改變。
在任期間，雖然他成功地將 MoMA的面積擴(kuò)充了一倍，并且擴(kuò)展了在概念主義、現(xiàn)代攝影、激流派上的收藏，洛瑞最受抨擊之處仍然莫過于他希望對MoMA有全權(quán)的掌控，館內(nèi)的策展人聲 稱“無法按照自己的想法來策劃展覽”，但是2014年，MoMA擴(kuò)張到了第53街，增加了一個“可以隨時舉辦更隨性的展覽的場地”，然而紐約各大媒體的藝 術(shù)主筆們?nèi)匀徊环胚^這個機(jī)會，質(zhì)疑MoMA是否在商業(yè)化的道路上越走越遠(yuǎn)，這無疑也讓洛瑞覺得有必要正面回應(yīng)：
“如果我們是因為在辦展上過于保守，才受到抨擊，那我會因此難過。但現(xiàn)在我們受到質(zhì)疑是因為引入了新的元素，讓流行文化也加入藝術(shù)之中，這不會對我造成困擾。”他說。
托馬斯·P·坎貝爾
Thomas P.Campbell
職位 | 紐約大都會藝術(shù)博物館館長
生日 | 1962年
年齡 | 53歲
任期 | 8年（2008年至今）
學(xué)歷 | 牛津大學(xué)-英語語言文學(xué)專業(yè)
托 馬斯·坎貝爾（Thomas P。 Campbell）接任的大都會博物館，是西半球最大的博物館，也是最考驗一個館長的綜合能力的博物館。他的前一任館長是位法國貴族，在上世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)興 起的時候，并未大肆進(jìn)行收購，以至于大都會博物館一直以來存在一個現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的短板。
坎貝爾的多少出乎人的意料，在此之前他只是博物館17個部門下的一名策展人，研究領(lǐng)域在歐洲織品，策展過最出名的展覽也莫過于”巴洛克歐洲地毯”，倒是因為親和的性格，在博物館的十幾年中，獲得了“地毯湯姆”的稱號，或許他的親和力也是博物館董事會選中他的一大因素。
坎貝爾將這種親和力延續(xù)到了大都會藝術(shù)博物館的經(jīng)營之中——這里本來就是一個極具包容的館藏，館內(nèi)的200萬件文物跨越了5000年的歷史，任何人都可以在 這里找到他們想了解的歷史片段。坎貝爾將自己的影響力放在了幕后，在他的努力下，2014年，大都會獲得了81件立體主義現(xiàn)代繪畫的捐贈，彌補(bǔ)了多年的現(xiàn) 代主義短板，一向刻薄的紐約藝術(shù)評論家們也稱，“這次的大都會，手里攥著所有的好牌。”
然而有了好的作品并不意味著能策劃出好的展覽，在這一方面，坎貝爾在藝術(shù)圈難得的好人緣也幫不上忙，唯有在展覽的策劃上下工夫。他組建了一個更為強(qiáng)大的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)策展部，并從泰特美術(shù)館挖來了資深策展人，重新為大都會的策劃出能夠發(fā)揮獨一無二館藏優(yōu)勢的展覽。
每 天8點就準(zhǔn)時坐在辦公桌上的坎貝爾，至今仍然無法回答“如何成為一個合格的館長”。“這個問題你不應(yīng)該問我，或許應(yīng)該問問其他人。”他總是謙虛地這樣回 答，事實上，他親和力背后的決斷力成公地幫助大都會在過去幾年中，將年客流量從400萬提升到了620萬人次，接下來，在他并不熟悉，卻已經(jīng)在積極學(xué)習(xí)的 現(xiàn)當(dāng)代領(lǐng)域，坎貝爾也希望帶著大都會一起，贏得那里的話語權(quán)。
克里斯·德肯
Chris Dercon
職位 | 倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長
生日 | 1958年
年齡 | 59歲
任期 | 6年（2011年至今）
學(xué)歷 | 英國UEA大學(xué)-歷史系專業(yè)
即 將在2017年卸任的克里斯·德肯（Christ Dercon），自2011年起就擔(dān)任泰特現(xiàn)代美術(shù)館館長，他常常將他的工作比作經(jīng)營一間電視制作公司。“你開始會定下一些理念，然后由于某些意外發(fā)現(xiàn)的 東西而聯(lián)想到另一個完全不同的想法。一切事物都是聯(lián)系在一起的。”對于一間大的博物館來說，這聽起來民主、帶有集體組織性質(zhì)而且不那么官僚。“當(dāng)然我說的 不是像《黑道家族》（The opranos）或是《廣告狂人》（Mad Men）那種由指定的、帶有創(chuàng)意的制片人統(tǒng)一負(fù)責(zé)的電視劇，而是像《火線》（The Wire）或是《國土安全局》（Homeland）那種每集都由不同的人導(dǎo)演的劇集。”
德肯的藝術(shù)經(jīng)歷跨越了好幾個國家，他出生于比利時， 在阿姆斯特丹學(xué)習(xí)過藝術(shù)史、戲劇與電影理論。他在成為策展人之前曾做過藝術(shù)記者，同時也是鹿特丹Witte de With當(dāng)代藝術(shù)中心的創(chuàng)會理事。后來他做過鹿特丹波伊曼·凡·布寧根博物館的館長，見證了它的擴(kuò)張和改革。
克里斯·德康，這位既了解戲劇 也精通藝術(shù)的比利時人，在策劃叫好又叫座的展覽方面有著自己的訣竅，作為一位藝術(shù)行業(yè)內(nèi)的資深管理者，德康曾經(jīng)策展過很多個大型展覽，其中包括特納獎得主 安尼施·卡普爾（Anish Kapool）的個展。同時他還能很好的“取悅”于藝術(shù)界的學(xué)者專家們。在泰特現(xiàn)代任職館長期間，他取得了一系列重要成績。
他的離職對于泰特而言被外界認(rèn)為是一種“災(zāi)難”，甚至?xí)腥藢⒋耸屡c整個泰特體系的老板尼古拉斯·塞洛塔爵士（Sir Nicholas Serota）的挑剔與嚴(yán)苛有關(guān)。據(jù)悉，這位集藝術(shù)史學(xué)家、紀(jì)錄片導(dǎo)演以及文化學(xué)者多重身份于一身的館長將前往柏林掌管Volksbuhne劇院 （Volksbuhne Theatre），這一次他是絕對“一把手”，這個身份去運營一個機(jī)構(gòu)于他而言也許更有吸引力。新一任館長將是女策展人弗朗西斯·莫里斯（Frances Morris）就一直擔(dān)任策展人，她將成為首位女性館長，同時也是首位英籍館長。
馬克斯韋爾`安德森
Maxwell Anderson
職位 | 前達(dá)拉斯藝術(shù)博物館館長
生日 | 1956年
年齡 | 60歲
任期 | 4年（2011年至2014）
“在 很多理事眼力，當(dāng)代藝術(shù)是一股驅(qū)動力，因為財富全部流向那里。問題是現(xiàn)在整個藝術(shù)史都被晾到了一邊，無論在大學(xué)院校還是博物館中，這一現(xiàn)狀已經(jīng)很危險—— 是時候讓時鐘往回擺了。”達(dá)拉斯美術(shù)館（DMA）前任館館長馬克斯韋爾？安德森（Maxwell Anderson）這樣對記者說。
在擔(dān)任DMA館長之前，安德森有長達(dá)20余年的策展人、館長經(jīng)驗，這讓他深刻體會到，如果一個展覽僅僅是美術(shù)館里掛些漂亮的畫作，是沒有意義的，展覽必須要與民眾發(fā)生關(guān)系，哪怕是在藝術(shù)并不盛行的達(dá)拉斯。
在20年的策展生涯中，他多次帶領(lǐng)美術(shù)館“走出去”，2010年，他帶領(lǐng)達(dá)拉斯藝術(shù)博物館在有100平米的Virginia Fairbanks藝術(shù)與自然公園，舉辦了當(dāng)代藝術(shù)展覽，是美國有史以來最大的露天公共藝術(shù)展覽。
為 了打響“達(dá)拉斯藝術(shù)博物館”的名號，2012年，這座“地方級”博物館以近2億美元的天價，收購了新發(fā)掘的一幅達(dá)芬奇名畫《救世主耶穌》。這無疑是一個館 長與董事會的重大決定，然而如果知道了安德森的鼓勵人們“重新重視古典藝術(shù)“的心路歷程，也就不用驚訝于這番大動作。的確，對于一座并不位于當(dāng)代藝術(shù)中心 地帶，無法和紐約、洛杉磯這樣的藝術(shù)之城相抗?fàn)幍牡貛?，達(dá)拉斯藝術(shù)博物館的這一舉動，無疑能夠為他們帶來足夠的眼球，成為全世界為數(shù)不多擁有達(dá)芬奇真跡的 博物館。
他還是一名難得的科技愛好者，2010年，博物館發(fā)起了“IMA Lab”項目，旨在開發(fā)勇于博物館、美術(shù)館研究人員適用的戶外解決工具。這個項目每年都為博物館帶來50萬美元的營收。
“他是一個非常有遠(yuǎn)景的人，”DMA董事會成員這樣形容他，“他總是能找到解決方法來達(dá)成目的。”在短短的4年任期中，DMA每年的造訪率達(dá)到了原先的兩倍，每年有45萬人次的參觀。并帶領(lǐng)館內(nèi)的策展人，在威尼斯雙年展都打響了名號。
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