2015年1月1日下午3點半，“異趣逸合”——七人作品展在成都猿抱子藝地拉開帷幕。展覽展出米金銘、羅徠、曹衛(wèi)國、唐國龍、張國強、楊彬、譚宗斌七位藝術家的作品。他們分別出生于不同年代，藝術創(chuàng)作上的“趣”點也各不相同，從探索、實踐、實驗新水墨到傳承創(chuàng)新中西繪畫語言，再到瓷片繪畫，可謂各具特色，自成一派。
在學術主持唐書婷看來，藝術家只有以藝術為“趣”，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，享受無窮的逸致。所以用“趣”、“逸”二字來闡釋與解讀本次展覽的立意與7位藝術家的參展作品，是恰到好處的。且參展藝術家們的年齡分別從50年代、60年代一直延順至80年代，不同時代的人有著不同的世界觀、人生觀，這本身就為展覽帶來了對比“趣”味，再加上，他們藝術創(chuàng)作上的“趣”點也各不相同，從探索實踐實驗新水墨到傳承創(chuàng)新中西繪畫語言，再到瓷片繪畫，可謂各具特色，自成一派。
米金銘創(chuàng)作的水墨“寶馬”系列，英姿颯爽，氣度甚佳，其濃淡氤氳的黑色水墨，或自信、或沉穩(wěn)、或飄逸、或婉轉地游走在畫紙上；羅徠的油畫風景作品，功底考究，手感與技法兼?zhèn)洌徊苄l(wèi)國創(chuàng)作的“鶴”，身穿粉紅大衣，優(yōu)雅的長脖子戴著黑色圍巾，靈敏的大圓眼，氣質傲冷；唐國龍的瓷器作品以殘缺之美講述細膩而讓人遐想的故事；張國強的作品用嬰兒肌膚突變的質感，帶給人們不同的精神體驗；楊彬創(chuàng)作的“逝．景”系列，是對藝術語言與形式的探索；譚宗斌的“乍現”、“飛翔”等系列作品具有強烈的歷史記憶感。
同時展覽將藝術品與品茶相結合，介入美術館、藝術空間之外的其他空間，試圖將藝術品走進大眾視野，促進藝術廣泛傳播的同時，探索藝術與市場更多元的結合模式，以達到藝術品市場不斷的規(guī)范化與價值合理化。
據悉，展覽從1月1日起將持續(xù)至1月30日。
