近年來，美術(shù)圈里越來越多的名人、老總、官員當(dāng)起了策展人，這種熱鬧的臺面擠對了專業(yè)化、學(xué)術(shù)化的策展方式，稀釋了美術(shù)展覽的學(xué)術(shù)含量。策展人不僅需要很強(qiáng)的專業(yè)知識背景和對藝術(shù)深入、獨(dú)到的理解，而且還需要全面的社交能力、組織能力來籌募經(jīng)費(fèi)和統(tǒng)籌人事?？梢哉f，策展這個活兒不好做，不是人人都可以做學(xué)術(shù)策展人的。
但策展人這個舶來詞在中國如此泛濫。策展人是什么人？是導(dǎo)演，是制片人，是保姆，是超級奶媽或奶爸……很全能，然而，專業(yè)策展是有門檻的，策展人應(yīng)該是藝術(shù)最后的標(biāo)準(zhǔn)和底線的堅(jiān)守者。
絕非誰都可以成為策展人，侯瀚如說，策展人必須首先是研究者和批評家。其實(shí)，作為策展人，僅僅是研究者和批評家還不夠。一個優(yōu)秀的策展人應(yīng)該具備以下素質(zhì)：一是能力要全面。策劃展覽涉及經(jīng)濟(jì)、政治、法律、傳媒、管理、心理、人際關(guān)系等方面的知識，因?yàn)槿魏我环矫娑伎赡軟Q定或左右一個展覽能否取得成功。二是體力充沛。策劃一個成功的展覽是一項(xiàng)相當(dāng)困難并且繁瑣的工作，必須協(xié)調(diào)全局也要掌握細(xì)節(jié)：從與藝術(shù)家的聯(lián)系、場館的協(xié)調(diào)、人員的統(tǒng)籌安排、直至藝術(shù)品的擺放等，策展人都要做到心中有數(shù)，所以，沒有充沛的體力和旺盛的精力是無法成為一個優(yōu)秀策展人的。三是具備豐富的美術(shù)史知識。策展人理應(yīng)是一個夠格的藝術(shù)評論家，要對各個藝術(shù)流派和藝術(shù)潮流有足夠的認(rèn)識與研究。四是擁有自己的學(xué)術(shù)主張。展覽的主題是檢驗(yàn)策展人能力的重要方面，好的策展人會把一些潛在的問題通過展覽提升為藝術(shù)話題，提供給社會討論，以激發(fā)人們的思考。從根本上來講，一個優(yōu)秀的策展人，就看他在長期的策展工作中能否形成自己的學(xué)術(shù)理念和推出與此相關(guān)的藝術(shù)家。五是具有保存完整檔案、建立運(yùn)營系統(tǒng)的習(xí)慣和能力。要有詳盡的策劃書、批評家資源、完善的人員編制、操作體制、基金會資料庫、贊助商資料庫、場地資料庫、時間安排表、觀眾會員名單資料庫、媒體資源等。
然而，近幾年來出現(xiàn)了兩種極端的、張口閉口“學(xué)術(shù)展覽”的策展人，要么他們身處高位或者占有資源分配的話語權(quán)優(yōu)勢，掛名策展人而不做任何實(shí)質(zhì)性的工作，策展的具體工作往往是其身后的隱形策展人在完成；要么策展簡單、空洞而概念化，把策展工作看做是其策展“文本中心化”，展覽變成了僅僅屬于策展人理念的作品，脫離藝術(shù)生態(tài)系統(tǒng)，策展變成了一種在“知識景觀”內(nèi)部相互競爭的事情。
前者的所謂策展，他們大多身兼社會各類職務(wù)或多重角色，有的甚至出任畫廊的經(jīng)紀(jì)人，他們可以什么都不懂，甚至什么都不需要過問，只需要坐享其成就是了。更可怕的是，他們甚至不需要熟知各種藝術(shù)媒介如油畫、裝置、行為、版畫等的藝術(shù)特征，不需要理解不同的藝術(shù)媒材的豐富文化內(nèi)涵。他們根本不去主動與參加展覽的藝術(shù)家交流，不去體驗(yàn)與理解這些藝術(shù)家進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，遑論借助策展呈現(xiàn)什么學(xué)術(shù)理念或者主張了。
后者的策展則把展覽本身當(dāng)做自己的“作品”，當(dāng)策展人需要實(shí)現(xiàn)自己的學(xué)術(shù)主張時，不顧藝術(shù)家的個體差異和創(chuàng)作取向的不同，強(qiáng)行讓藝術(shù)家按自己的主張與設(shè)想的方案完成展覽，藝術(shù)家變成了策展人的一個工具。這樣，展覽中的作品常常會失去讓觀者感動的價(jià)值，剩下的只是按策展人設(shè)計(jì)的以文本為中心的看圖識字式的說教。當(dāng)然，與此類策展人實(shí)現(xiàn)自己強(qiáng)烈策展理念相對應(yīng)的是，還有一種策展人能提出自己策展的學(xué)術(shù)主張，但這種主張卻“假”“大”“空”，根本無法對應(yīng)藝術(shù)史，根本無法切入當(dāng)下時代鮮活的藝術(shù)生態(tài)，策展反而成畫蛇添足的游戲，整個策展過程常常是無效甚至是起反作用的。在他們心目中，策展僅僅只是一種藝術(shù)批評派生出來的實(shí)踐，其功能被認(rèn)為是發(fā)現(xiàn)藝術(shù)現(xiàn)象、推動藝術(shù)潮流，進(jìn)而確定藝術(shù)話語權(quán)的方式而已。在策展目的及展覽效果呈現(xiàn)上，把以往藝術(shù)評論中那些不太好的積習(xí)直接搬進(jìn)了策展，表現(xiàn)為把策展方式簡單地定性成一篇定義性及評判性的前言，或者一篇有“學(xué)術(shù)性”標(biāo)簽的短文。更可怕的是，展覽根本不考慮作品陳設(shè)的空間語境和有著批判精神的藝術(shù)作品，在這種策展氛圍中，作品只是一種點(diǎn)綴物而已，展覽完全文本化了，畫冊或出版物成了策展最重要的成果，策展人對作品的理解僅僅停留在畫冊或出版物中只字片語的闡釋文字，前言或短文反而成為了策展人津津樂道的重頭戲。
在筆者看來，上述兩種情況僅僅只是策展人行業(yè)諸多現(xiàn)象之一，“學(xué)術(shù)”這個名詞不是藝術(shù)展覽的甜點(diǎn)，更不是一種策展人布道工具的遮羞布。要做好策展人，就要深刻理解策展人的角色定位，既不能越位，也不能不作為。總而言之，策展人這種工作不好做，不是任何人都有能力做學(xué)術(shù)策展人的。
(作者為寧波美術(shù)館學(xué)術(shù)典藏部主任)
