青年藝術(shù)家趙曉東油畫作品《小日子》
2011年10月11日，第二屆重慶青年美術(shù)雙年展開幕。雖然規(guī)模等比不上其他的大型同類展出，但總策展人馮斌認(rèn)為，此次展出最大特點(diǎn)是青年人參與較多，“今天他們都是年輕人，不知道下一個(gè)羅中立會(huì)是誰。”
“老頭子給年輕人搭臺(tái)”
本次“青年美術(shù)雙年展”的主題定為“鏈接：傳統(tǒng)與未來”。馮斌表示，傳統(tǒng)說成優(yōu)秀的資源也罷，包袱也好，都已經(jīng)成為我們亞洲的一個(gè)揮之不去的背景。歡欣鼓舞面對當(dāng)下全球化時(shí)代的時(shí)候，“怎么樣面對未來，我覺得這是亞洲國家共同面對的問題。”
青年的范圍定在45歲以下，涵蓋了兩岸三地，以及亞太周邊國家的優(yōu)秀藝術(shù)家。仿照威尼斯雙年展的形式，本次雙年展共有10個(gè)展場，分部在重慶各處，除四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館這個(gè)主展場外，還在四川各高校美術(shù)學(xué)院中設(shè)立了七個(gè)分展場，以及蘭心畫院和重慶外婆橋酒樓兩個(gè)特別邀請展。而主展場又分為中國大陸、中國臺(tái)灣、中國港澳、印度、韓國、東南亞六個(gè)展區(qū)。
談到舉辦重慶青年美術(shù)大展的初衷時(shí)，總策展人馮斌說：“四川美術(shù)學(xué)院在重慶，有被邊緣化的感覺，但在全國又是很重要的一塊牌子。最近幾年，很多人提出來，為什么我們重慶不做一個(gè)雙年展，最后政府終于下決心要開始做。而藝術(shù)家出作品，常常是在青年時(shí)候，包括我們重慶最有名牌效應(yīng)的羅中立，他的《父親》也是在中國青年美展上出來的（1981年）。所以就定位青年美術(shù)，作為青年藝術(shù)家成長的搖籃，一個(gè)階梯，現(xiàn)在資源在我們這些老頭子手中，我們就得給他們搭臺(tái)子。今天他們都是年輕人，不知道下一個(gè)羅中立會(huì)是誰。”
年輕人調(diào)侃藝術(shù)大佬
中國大陸展廳所占面積最大，青年雕塑家李占洋的雕塑作品《“租”——收租院》最引人注目。李占洋的這件作品借助雕塑群像《收租院》的題材，將藝術(shù)家、策展人、收藏家、畫廊老板等34個(gè)人物置于其中，以戲謔的手法詮釋了中國當(dāng)代藝術(shù)界的生態(tài)關(guān)系。
在李占洋的作品中，由中國美術(shù)館館長范迪安和當(dāng)代著名雕塑家隋建國組成了“搶人”，范迪安在身后抓住隋建國，后者則做出“被俘的奴隸”的姿勢，用戲謔反映了掌握藝術(shù)話語權(quán)的人和當(dāng)代藝術(shù)家之間的一種關(guān)系。另一位大收藏家烏里·?？藙t擔(dān)任搬運(yùn)工，推著自己的一攬子收藏。
按照李占洋的解釋，“租”就是拿來，中國當(dāng)代藝術(shù)都是從別人那租來的，無論是藝術(shù)理論還是藝術(shù)實(shí)踐，全盤都存在拿來主義的痕跡。而“繳租”、“收租”和“驗(yàn)租”，也對照了中國當(dāng)代藝術(shù)過去20年在面對西方體制和市場時(shí)的生產(chǎn)、接受和被裁判的過程，作品輕松的調(diào)侃體現(xiàn)了對藝術(shù)江湖的態(tài)度。
大型雕塑群像《收租院》是中國藝術(shù)史上重要作品，由川美師生于1965年創(chuàng)作。1999年，藝術(shù)家蔡國強(qiáng)曾在威尼斯雙年展上展出過復(fù)制性作品《威尼斯收租院》，并獲最高獎(jiǎng)項(xiàng)。
【編輯：馮漫雨】
