藝術(shù)博覽會近年來在國際藝壇上的增生程度驚人，目前世界各地全年上演的藝術(shù)博覽會已突破50家，其中不乏兼具藝術(shù)與市場且主題特色展現(xiàn)優(yōu)異者，甚至動搖了雙年展的地位，若從1967年于德國科隆舉行的“科隆藝術(shù)博覽會(KUNSTMARKT 67)”算起，這早已不是新奇的玩意兒，但飯店式藝術(shù)博覽會(Hotel Art Fair)卻是其中很新的一種類型。在飯店里辦藝術(shù)博覽會最早出現(xiàn)在上世紀(jì)90年代，1994年開始的軍械庫藝術(shù)博覽會的前身——“葛萊美西國際藝術(shù)博覽會(The Gramercy international Art Fair)”，一樣是由畫廊所發(fā)起，在曼哈頓的葛萊美西酒店連續(xù)舉行了五屆，才因參與越益踴躍、規(guī)模膨脹快速而不得不移師到雷辛頓大道的軍械庫中，并從此更名為“軍械庫博覽會(The Armory Show)”。
人人皆可收藏的概念，則隨著21世紀(jì)藝術(shù)回歸生活的倡議而起。1999年，蘭塞(Will Ramsay)在倫敦首創(chuàng)“買得起的藝術(shù)博覽會(Affordable Art Fair)”，標(biāo)榜參展作品價格的平易近人，皆訂在100萬至1萬美元間，吸引苦無入門機會的平民收藏家。隨著世界社經(jīng)結(jié)構(gòu)的改變與當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，2003年藝博會的發(fā)源地科隆發(fā)生了一場小地震，有感于科隆藝術(shù)博覽會這塊歷史悠久的金字招牌，常讓許多年輕藝術(shù)家被拒于門外，而開始在主展場鄰近地區(qū)的閑置空間中舉行“Art Fair”，也就是現(xiàn)在的“德國國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會(Art. Fair 21)”，主打當(dāng)代藝術(shù)，幫助青年藝術(shù)家曝光與被收藏的機會，期待藝術(shù)更容易買得起，而Art. Fair 21穩(wěn)定成長至今，早已脫離了當(dāng)初嗆聲的衛(wèi)星展覽地位，成為能見度很高的國際藝術(shù)博覽會。這兩個例子雖然不是發(fā)生在飯店，但卻說明了藝術(shù)與市場同聲需求，這樣著眼于當(dāng)代、年輕，且讓藝術(shù)在不論意義、表現(xiàn)，甚至價錢各方面更平易近人的趨勢。
在更親民、更經(jīng)濟的考慮下，飯店變成了更佳的展示地點之一。加上近年來金融風(fēng)暴的加劇，確實撼動了全球藝術(shù)市場，不僅在拍賣場上高價明星藝術(shù)作品流標(biāo)時有所聞，許多大型的藝術(shù)博覽會甚至都宣告歇業(yè)，這反而使得原本多半興起于這些大型藝術(shù)博覽會外圍，搭順風(fēng)車舉辦的飯店式藝術(shù)博覽會反客為主，也讓這些本來就旨在推介年輕一輩的當(dāng)代藝術(shù)作品順勢而起，在國際藝術(shù)市場上屢創(chuàng)佳績。
90年代末亞洲金融風(fēng)暴的肆虐，讓這股“輕巧化、青年化”的風(fēng)潮也吹進了亞洲，以飯店為展覽地點特別適應(yīng)亞洲各大城市地狹人稠的特性，很快就風(fēng)行起來，且成效頗彰，尤以日本為多，像始于2002年的大阪藝博(Art Osaka)，在2007年時也改在飯店中舉行，還有2008年開始在東京舉行的Asia Top Gallery Hotel Art Fair及Art@Agnes等新興藝博直接就鎖定飯店為場地。
臺灣當(dāng)代藝術(shù)冒出頭
臺灣首屆的“臺北國際當(dāng)代藝術(shù)博覽會(Young Art Taipei 2009，以下簡稱YAT)”也在2009年5月初登場，這場臺灣當(dāng)代藝術(shù)市場的試金石，可說輕輕敲醒了臺灣當(dāng)代的藝術(shù)市場。一直以來，臺灣當(dāng)代藝術(shù)市場相較于亞洲其他地區(qū)，是很少受中國當(dāng)代藝術(shù)在國際市場上的強勁表現(xiàn)而走揚，卻也因此而培養(yǎng)出一批不隨波逐留、個人特色鮮明的當(dāng)代藝術(shù)新秀，尤其是錄像、新媒體藝術(shù)等作品近期屢屢獲得國際肯定。但在市場面始終還未成氣候，或許是年輕藝術(shù)家的知名度未經(jīng)炒熱，資深的收藏家根本無從認(rèn)識起;又或是當(dāng)代藝術(shù)作品有許多形式有著收藏上的困難，讓臺灣當(dāng)代藝術(shù)市場始終只有零星的好表現(xiàn)。但去年9月的“臺北國際藝術(shù)博覽會(Art Taipei 2008)”卻在整體經(jīng)濟情勢不佳的情況下，漂亮地創(chuàng)下舉辦15年來的最佳成績，展出5天吸引了7.2萬的參觀人次，并開出臺幣7.5億的成交量，而新人推薦特區(qū)的表現(xiàn)亮眼，更讓大家看見臺北有第二個藝術(shù)博覽會以為互補的可能，只要善加規(guī)劃營銷，臺灣當(dāng)代藝術(shù)或已具備了獨立招商集客的能力。
國際經(jīng)驗接軌飯店式藝博會
這次YAT的主辦單位“臺灣當(dāng)代藝術(shù)社”主要成員，就是來自長期致力于臺灣當(dāng)代藝術(shù)的營銷經(jīng)紀(jì)與養(yǎng)成的“臺灣當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)機”。“臺灣當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)機”由新苑藝術(shù)的負(fù)責(zé)人張學(xué)孔在2007年發(fā)起，原本經(jīng)營傳統(tǒng)畫廊的張學(xué)孔，早在幾年前就嗅到臺灣藝術(shù)該是新世代大展身手的時候，但也是咬緊牙關(guān)花了三年才轉(zhuǎn)型成功。一開始就加入的有專營當(dāng)代年輕藝術(shù)家的新生代也趣藝?yán)?王瑞棋、顏瑜負(fù)責(zé))，及也是近年轉(zhuǎn)型經(jīng)營當(dāng)代市場的朝代藝術(shù)(劉忠河負(fù)責(zé))，近期加入的則有臺南的老字號德鴻畫廊(陳世彬負(fù)責(zé))，也開始積極挖掘南部剛畢業(yè)的藝壇新秀。從“臺灣當(dāng)代藝術(shù)聯(lián)機”成立開始，便以聯(lián)機的模式征戰(zhàn)許多國際藝博的張學(xué)孔有感于當(dāng)時許多臺灣藝?yán)纫桓C蜂西進大陸，以期能趕上中國當(dāng)代藝術(shù)市場在國際上的熱潮，是短視且不健康的作法，他認(rèn)為以當(dāng)代藝術(shù)市場來說，尤其是影像的部分，歐美市場已有長期的發(fā)展，相對來說比較穩(wěn)定，可以讓臺灣年輕藝術(shù)家在國際上站穩(wěn)第一步，所以短短兩三年來，張學(xué)孔已有許多與國際接軌的經(jīng)驗，以飯店式藝博來說，新苑藝術(shù)與主攻影像藝術(shù)且在國際也耕耘多時的其玟畫廊，皆入選了巴塞隆納2007年的Loop錄像藝術(shù)博覽會，其中新苑藝術(shù)更以王雅慧的作品榮獲“2007最佳藝?yán)茸髌放c呈現(xiàn)獎”。而2008年的大阪藝博，臺灣更有5家畫廊入選參展，分別是朝代藝術(shù)、首都藝術(shù)、新苑藝術(shù)、奕源莊畫廊、東之畫廊，且引介的年輕藝術(shù)家，像是邱铚韋、紅膠囊、蘇孟鴻等皆廣受歡迎。
這些成功的國際經(jīng)驗讓主辦單位更有信心將飯店式藝博引進臺灣，且不辦則矣，一辦驚人，不到半年的籌劃期間，在產(chǎn)學(xué)各方鼎力配合下締造了許多創(chuàng)舉：不但是臺灣第一個飯店式藝博，也是臺灣第一次采用評選機制的藝博，以及臺灣第一個鎖定45歲以下年輕藝術(shù)家的當(dāng)代藝術(shù)博覽會。這次的YAT主要目的就在“串連”與“開通”臺灣以及鄰近亞洲的各個藝術(shù)平臺，以活絡(luò)當(dāng)代藝術(shù)通路，一開始便明確定位在以“平價收藏”流通當(dāng)代藝術(shù)作品，以“可負(fù)擔(dān)的藝術(shù)品”來吸引亞洲新興年輕中產(chǎn)階級來健全當(dāng)代藝術(shù)市場。主辦單位表示，所謂“負(fù)擔(dān)得起”有幾個面向，除了“金額上負(fù)擔(dān)得起”(年輕具前景的藝術(shù)家作品日后有龐大的增值空間)、還有“收藏空間上負(fù)擔(dān)的起”(符合亞洲都市寸土寸金之壓縮空間感的當(dāng)代藝術(shù)作品)以及“美學(xué)上負(fù)擔(dān)的起”(回歸到作品本身，以觀者與藝術(shù)品之間的直接對話為核心)，所以要求參展藝?yán)韧瞥?00美元以下的平價收藏藝品，果然也如預(yù)期的吸引了許多第一次購買藝術(shù)品的新手上門，由于展期最后一日剛好是母親節(jié)，甚至有年輕藏家直接以藝術(shù)作品當(dāng)作母親節(jié)禮物，也成了這次展覽的另類特色。
秋拍暖身 市場回溫
這次YAT的地點選在臺北著名觀光景點─小巨蛋旁的王朝大酒店(前身為環(huán)亞飯店)，雖然不及籌備期所考慮的喜來登飯店來的知名，但不論交通便利、所居商圈的繁盛，以及經(jīng)營者本身對藝文的關(guān)注程度皆可說不相上下。王朝大酒店這次提供15樓的42間房間作為展場，并將大廳以及2樓廊廳等公共空間也開放給大型作品展示，除了入口櫥窗展出黃步青的自畫像(金枝畫廊)，及來自日本的前澤妙子的人像作品(Shonandai Gallery)，大廳還有三件大型立體作品，來自東京設(shè)計師團體Tokyo Kamen，發(fā)想于能劇面具概念的大型玩偶(Art-U Room)，黃贊倫極具機械詩意的互動裝置作品(家畫廊)，以及在臺南街頭被發(fā)掘的黑雞先生的涂鴉作品(德鴻畫廊)，2樓廊廳則有杜溪近200號的油畫作品(威廉當(dāng)代藝術(shù)空間)，將整個飯店空間氣氛煥然一新。
首屆YAT共有超過60間亞洲藝?yán)壬暾?，?jīng)評審團(其中包括關(guān)渡美術(shù)館館長暨國立臺北藝術(shù)大學(xué)美術(shù)系教授曲德益先生、國立臺南藝術(shù)大學(xué)造型藝術(shù)研究所教授顧世勇先生、獨立策展人暨藝術(shù)創(chuàng)作者王俊杰先生、國立臺北藝術(shù)大學(xué)美術(shù)系教授黃建宏先生、與資深策展人王嘉驥先生共5人組成)核定42間藝?yán)葏⒄?，臺灣本地藝?yán)裙灿?0間，其余一半以上是鄰近的亞洲藝?yán)龋毡揪驼剂?4間，再來是韓國的6間與中國的2間(詳件參展藝?yán)纫挥[表)。短短3天的展期，不包含后續(xù)接洽中的交易，光現(xiàn)場成交的金額就有2500萬臺幣以上，尤其預(yù)展的3個小時中就已創(chuàng)下超過1000萬臺幣的成交金額，雖然不如去年籌備時預(yù)估的樂觀，但在今年總體經(jīng)濟成長下修的狀況下，已可嗅出市場回溫的味道。且近5000人的總參觀人數(shù)比起預(yù)測要多出1500人，顯示隱性藏家回籠與目標(biāo)可能市場拓展的訊號。
主辦單位表示，這次主推的“可負(fù)擔(dān)的作品”——3萬到15萬臺幣間的訂價，果然是成交量最大的區(qū)段，而30萬到50萬臺幣的作品成交件數(shù)也不低，成交單件價格皆不超過50萬臺幣，臺灣藝?yán)纫訧n Art(加力畫廊)、Aki Gallery(也趣藝?yán)?、朝代藝術(shù)、MOT、敦煌畫廊、新苑藝術(shù)、德鴻畫廊、威廉當(dāng)代藝術(shù)空間等表現(xiàn)最為搶眼;日本畫廊的成績也很驚人，像是Unseal Contemporary、TEZUKAYAMA Gallery、Gallery IDF都有將近150萬臺幣的銷售金額;中國這次雖然只來了兩家藝?yán)?，但作品也幾乎在預(yù)展時就銷售一空;只有韓國參展藝?yán)缺憩F(xiàn)較為平靜，但也在參展期間與臺灣、日本的藝?yán)日劧艘恍┙涣骱献髡褂[，也算是達到Y(jié)AT串連與開通鄰近亞洲市場的目標(biāo)。
私房菜呈上國際廳
如果說在大型連通空間舉行的藝術(shù)博覽會像是逛百貨公司，那在飯店里舉行的藝術(shù)博覽會則像是遛創(chuàng)意市集，不用規(guī)矩于整體活動識別之下，可以多些創(chuàng)意，展現(xiàn)藝?yán)鹊膫€性，但需要挑戰(zhàn)的則是飯店房間的局限與原有印象。這次展覽中不乏許多別出心裁的布展陳設(shè)，像是也趣畫廊的工作人員也配合青少年次文化風(fēng)格作cosplay的裝扮;MOT以旗下所代理的家具品牌將展間布置成有品味的居家空間;金枝配合呂東興《月光影》系列作品將燈光換成紫光燈，彷佛在黑暗中上演一場魔幻熒光秀;其玟巧妙的將床整個墊高，將曾御欽拍攝小孩躲在床底下的錄像作品安置床下，呼應(yīng)地點也挑戰(zhàn)觀看視野，不夠好奇往下探頭的觀眾就會遺漏他;就在藝術(shù)將林俊良的錄像作品投影到放滿水的浴缸中，還有德鴻、加力……等，讓作品適應(yīng)空間來作展示，種種充滿彈性的作法令人驚嘆。但也有很多藝?yán)葍H能盡量利用“面”來陳設(shè)、擺放藝術(shù)作品，像是墻面、窗戶、床面、地板，以及各種家具面上，尤其是一些來自國外參展的藝?yán)?，或因人手不足、布展資源調(diào)度困難等問題而使得展間較缺乏創(chuàng)意。但許多已為藏家所熟知的重量級藝術(shù)家并不會受此困擾，像是AIDA Makoto(會田誠)、Yamaguchi Ai(山口藍)、Hiroyuki Aoyama(青山廣行)，因為單價就高，在“平價收藏”的主軸下，只能以小尺寸或可復(fù)制的限量作品來參展，而去年在臺北藝博上吸睛指數(shù)破表的Kiriko Iida(飯?zhí)铳辚?干脆占據(jù)了該藝?yán)日麄€展間，詢問度仍居高不下。
臺灣當(dāng)代藝術(shù)進“住”HOTEL風(fēng)潮
總地來說，以首屆舉行來說YAT算是交出了一張漂亮的成績單，并明確的與“臺北國際藝術(shù)博覽會(Art Taipei)”作出區(qū)隔，不爭食，而是互補、合力拓展市場。飯店這樣的場地確實比較符合YAT精致化、個人化、生活化的調(diào)性，且對國外參展藝?yán)葋碚f，不但攤位租金較為低廉，也可以節(jié)省住宿的開銷(白天作為展場，晚上收起作品便可休憩)，有助國際招商。對觀眾端來說，飯店也營造的一種更為親切，帶點旅行的愜意，穿梭于一間間小房也增添不少尋寶的興味，可以吸引更多收藏入門者。但這樣的空間無疑也有著許多障礙，首先有限的空間能容納的作品無論數(shù)量、尺寸都很有限，加上不過于更動房間內(nèi)部原貌的前提下，如何讓作品能夠完整的被觀賞也是一大考驗。最后，若以長期的眼光來看，我們?nèi)砸獙AT作一些提問，該如何持續(xù)引起國際對此展的注意?如何拓展標(biāo)的群眾并確實吸引他們上門?從亞洲鄰近國家串連作起是個開端還是一貫?zāi)繕?biāo)?YAT該如何突顯本地的藝術(shù)特色?以何主題或是方法打造出具區(qū)域特色的藝博品牌?這都是可再關(guān)注的，但至少，我們現(xiàn)在可以確定，這次好的開始，已經(jīng)給予持續(xù)的動力。
飯店式藝術(shù)博覽會舉要
博覽會名稱 創(chuàng)立時間 舉辦地點 簡介特色 臺灣近年參與經(jīng)驗
Loop 2003.4 西班牙巴塞隆納 提供還沒有名氣的年輕藝術(shù)家一個進入國際市場與展覽機制的平臺。有主題設(shè)有：“最佳藝?yán)茸髌放c呈現(xiàn)”、“MACBA美術(shù)館收藏獎”及“嘉年華獎”等獎項 2007年新苑藝術(shù)、其玟畫廊。
Aqua Hotel Art Fair 2005.12 美國邁阿密 與Art Basel Miami Beach同時舉辦，互補于國際性的大型藝博，參展者以美國西岸當(dāng)?shù)厮嚴(yán)葹橹鳌?/p>
Pool Art Fair 2006.12 美國紐約
邁阿密 由法國巴黎“數(shù)字和錄像藝術(shù)博覽會DiVA(Digital and Video Art Fair)”同樣的獨立機構(gòu)舉辦，但僅接受藝術(shù)家個人申請而非藝?yán)?，以協(xié)助獨立藝術(shù)工作者發(fā)聲。
Art Osaka 2007.7 日本大阪 創(chuàng)立于2002年，2007年第五屆起改在飯店舉行(2004年未辦)，展出藝?yán)纫詠喼?偏重日、韓、及少數(shù)臺灣畫廊)為主，也是關(guān)西地區(qū)惟一的藝術(shù)博覽會，每屆設(shè)有主題 2008年朝代藝術(shù)、首都藝術(shù)、新苑藝術(shù)、奕源莊畫廊、東之畫廊。
Art@Agnes 2008.1 日本東京 由AGNES飯店自行主導(dǎo)
Asia Top Gallery Hotel Art Fair 2008.8 日本東京 籌辦者為一韓國畫廊，參加畫廊以韓國與日本畫廊為主
參展藝?yán)纫挥[表
臺灣藝?yán)?所在地點 推薦藝術(shù)家
敦煌畫廊 臺北 劉楓華&劉勇
布查當(dāng)代藝術(shù)空間 臺北 黃勝彥
大象藝術(shù)空間館 臺中 徐睿甫
金枝藝術(shù) 苗栗 呂東興、黃步青
有寬藝術(shù)經(jīng)紀(jì)有限公司 臺中 汪承恩、陳松志
MOT Gallery 臺北 吳東龍
鄭甘美藝術(shù)空間 臺北 鄭政煌、蕭達憶
家畫廊 臺北 王綺穗
琢璞藝術(shù)中心 高雄 南方、季大純
IN ART加力畫廊 臺南 黃建樺、陳萬仁
AKI Gallery也趣藝?yán)?臺北 華建強、王亮尹
新苑藝術(shù) 臺北 蘇孟鴻、王雅慧
德鴻畫廊 臺南 吳詠潔、王蔘
朝代藝術(shù) 臺北 邱铚韋、張騰遠
學(xué)學(xué)文創(chuàng)展坊 臺北 許唐瑋、龐銚
金禧美術(shù) 臺中 巫云鳳、彭賢祥
就在藝術(shù)空間 臺北 杜佩詩
雅逸藝術(shù)中心 臺北 楊炯杕、黨若洪
其玟畫廊 臺北 另類錄像、吳季聰
威廉當(dāng)代藝術(shù)空間 臺北 杜溪、陳欣
中國藝?yán)?所在地點 推薦藝術(shù)家
站臺中國當(dāng)代藝術(shù)機構(gòu) 北京 周軼倫
藝•凱旋藝術(shù)空間 北京 張凱
日本藝?yán)?所在地點 推薦藝術(shù)家
Gallery IDF 名古屋 Kiriko Lida
Wada Garou co 東京 Yuki Inoue
Art-U room 東京 Tokyo Kanmen
MORI YU GALLERY 京都 Takaho Inoue
Gallery Tsubaki 東京 Naoko Kadokura
Shonandai My Gallery 東京 Taeko Maezawa
YOKOI FINE ART 東京 Hiroyuki Aoyama
Mizuma Art Gallery 東京 AIDA Makoto
Unseal Contemporary 東京 Tomohiro Takagi
TEZUKAYAMA Gallery 大阪 Akiko Sumiyoshi
GALLERY KOGURE 東京 Fuco Ueda
Gallery Hirota Bijutsu 東京 Natsuki Urushihara
art project frantic 東京 Kentaro Isotani
Art Front Gallery 東京 Miyuki Takenaka
韓國藝?yán)?所在地點 推薦藝術(shù)家
NINE Gallery 光州 Go, Guen-Ho
Gallery Godo 首爾 Lee, Jung-Min
Keumsan Gallery 首爾 Kim, Hee-Jin
KIM JAE-SUN Gallery 首爾 Lee, Chang-Hun
Seoshin Gallery 全北 Soon, Sil-Yang
Gallery SP 首爾 Hwang, Yong-Jin
【編輯：張瑜】
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