美國惠特尼藝術博物館的電梯——浸入式藝術

 

 

兩年前，惠特尼博物館館長亞當.D.溫伯格（Adam D. Weinberg）邀請美國著名藝術家理查德.阿茨希瓦格（Richard Artschwager）為博物館設計電梯。理查德已于今年2月不幸辭世，生前曾與惠特尼博物館合作長達半個世紀之久，博物館擁有該藝術家藝術生涯中各個階段的杰出代表作，包括雕刻家具和繪畫等?；萏啬嵩鵀槔聿榈屡e辦過兩次個人作品展，一次是在1988年，一次是在他剛剛去世前幾天才結束。

 

該組藝術電梯是藝術家最后時期的作品，四部電梯表現了六個主題——門、窗、桌、竹籃、鏡子和地毯——都是藝術家自70年代中期以來所創(chuàng)作的繪畫和雕塑作品中多次出現的元素。每部電梯將把觀眾帶入一種體驗，讓觀眾置身其中去感受各個主題。當觀眾進入電梯時，他們會發(fā)現自己或置身于桌子底下，或站在地毯上，或面對一面鏡子；亦或站在一扇門外，或緊鄰一扇窗，或漂浮在一個大型竹籃中。

 

每部電梯寬約15英尺（約4.5米），將在博物館開館時間正常運行，每天閉館后則停放在一樓，電梯門將敞開。通過電梯內的照明設施，人們從博物館通體的玻璃大廳外經過時就會看到電梯內部的整個設計。這也是藝術家首次設計的兼具功能性的藝術電梯，當藝術品具備了現實功能，也許才會永遠留在人們的視線中。

 

溫伯格館長認為“這種創(chuàng)意是希望能讓觀眾立即得到一種體驗式的感受和認同，他們會因此覺得這個博物館很特別”。