岳敏君攜個人重要系列“迷宮”亮相上海 坐落于璘寶軒的“文字花園”

 

本次展覽名為“文字花園”，在接受99藝術(shù)網(wǎng)采訪時岳敏君表示，這個系列作品主要是他在2010年至2012年期間的創(chuàng)作，他用了“復(fù)雜”二字來形容創(chuàng)作此系列的狀態(tài)。他覺得傳統(tǒng)東方文化于他而言，存在著一種痛苦與糾結(jié)的感受。他將這種感受通過畫面來表達(dá)，借助中國傳統(tǒng)文化元素——木石、花鳥、人物等符號入畫，將文字變形為迷宮，來解讀內(nèi)心的世界。他將傳統(tǒng)審美符號置于文字建構(gòu)的花園中，以如此優(yōu)雅的形式和他慣有的玩世趣味，對當(dāng)代與傳統(tǒng)文化的碰撞作出深刻反思。
 

 

“迷宮”這個詞語本身表明了岳敏君內(nèi)心存在的困惑與問題，作為一個富于思考的藝術(shù)家，他始終在自己的藝術(shù)創(chuàng)作中保持著閱讀和對問題的分析。在“笑臉”之后，岳敏君用了很多時間去思考“什么是藝術(shù)”？“迷宮”不僅僅是一次創(chuàng)作的嘗試，還是岳敏君思考的一次轉(zhuǎn)換。在岳敏君的“迷宮”中，傳統(tǒng)的符號與現(xiàn)代事物并置，農(nóng)耕時代的文化與當(dāng)代文化相遇。岳敏君并非要回歸傳統(tǒng)的表現(xiàn)，恰恰相反，他從批判的角度來回首這些傳統(tǒng)藝術(shù)家。通過對傳統(tǒng)繪畫中筆墨趣味和經(jīng)營秩序的解構(gòu)與重組，繪畫中的諷刺與反省姿態(tài)也就不言而喻了。從這個角度來看，他從早期對政治的直接討論中抽身而出，轉(zhuǎn)而探尋表象之下的文化心理，從對人類共識的文化背景中轉(zhuǎn)向?qū)ψ陨砦幕瘋鹘y(tǒng)的思考。
 

 

在“迷宮系列”作品中，岳敏君認(rèn)為：中國傳統(tǒng)園林的基本結(jié)構(gòu)域布局，就是與象形文字的結(jié)構(gòu)有關(guān)——花園就是文字的述說，而文字也可以看成是花園的一種概括。這種思維邏輯與視角表明：中國當(dāng)代藝術(shù)在新世紀(jì)里正在發(fā)生新的變化，其主要特征是將特定歷史時期的意識形態(tài)和政治問題拋棄，而轉(zhuǎn)向關(guān)注對不同文明進(jìn)行重新審視、比較、分析與判斷，并從多種視角觀看不同文明與歷史之間的關(guān)系。當(dāng)岳敏君指出說狹隘的民族主義是有害的同時，也在提示多種文明的并存以及交互的可能性。這樣的態(tài)度和立場既拋棄了陳腐的傳統(tǒng)主義，也避開了非此即彼的狹隘中心主義邏輯，打開了藝術(shù)新的可能性。在一個什么都可能的時代，限制并從歷史中尋找新的創(chuàng)作資源成為新自由的一種可能性，岳敏君正是在有限的繪畫材料上為新世紀(jì)提供了新的藝術(shù)可能性及其具有審美意義上的成果。
 

 

本次展覽的主辦方上海璘寶軒畫廊繼藝術(shù)家何多苓個展之后又推出此具有影響力的展覽，目的在于為東方語境下的當(dāng)代與傳統(tǒng)提供討論平臺及對話可能性。無論是何多苓亦或岳敏君，他們展出的作品都同樣探討傳統(tǒng)，卻又有著截然不同的態(tài)度與思考。這也是璘寶軒畫廊創(chuàng)立的初衷，即通過展示大師級藝術(shù)家的藝術(shù)精品，提出并參與有關(guān)傳統(tǒng)與當(dāng)代的討論，并最終將問題給予觀者以帶來更多對當(dāng)下的事物、生活的思考。這些思考對于現(xiàn)代的中國人而言是息息相關(guān)的：我們的時代承受著各種文化背景的沖擊，如何以一個中國人的身份對于當(dāng)下全球化的時代背景進(jìn)行獨立的審思是值得我們探討的。

據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至2015年4月1日。