從調(diào)色、起筆到最后簽下大名，不到一小時，一幅色彩明麗的丙烯寫生畫就出現(xiàn)在滬上白領(lǐng)程麗面前。這讓完全沒有繪畫功底的她有點激動，“老師說，人人都能當畫家，現(xiàn)在我信了。”
不教技法只教光影色彩變化
在上海藝術(shù)園區(qū)M50的一個工作畫室，和程麗一樣，還有好幾個正在仔細作畫的“畫家”，年齡最大的超過70歲，最小的不到7歲，絕大部分人“畫齡”只有短短十幾天。退休英語教師李萍正對著鏡子里的自己畫自畫像，這是她學畫十幾天來的第四幅丙烯畫作品。前三幅作品中，也有一幅風格不同的自畫像，被掛在了畫室中央的墻壁上陳列展示，完整的構(gòu)圖和表現(xiàn)上，完全不像出自一個剛剛學畫的人之手。李萍說：“其實，我到現(xiàn)在都沒搞清這些顏色，但老師會一直鼓勵我們。在關(guān)鍵的一些線條交接點，老師會作‘稍明’、‘較暗’等引導。”
學員們口中的“老師”叫林正碌，一位來自臺灣的畫家。他告訴記者：“不做示范、不教調(diào)色、不教技法，鼓勵每個人在第一時間大膽獨立實踐，在畫布上嘗試作畫。我們只引導他們科學地分析光影、色彩在形體起伏的轉(zhuǎn)折部位、在空間變化的轉(zhuǎn)折部位的變化，從中尋找出不變的科學規(guī)律，形成邏輯定勢。”聽上去，“科學規(guī)律”和講究感覺的繪畫藝術(shù)風馬牛不相及，可林正碌說：“繪畫一切的轉(zhuǎn)折部位都稱為交接處，交接處不是傳統(tǒng)繪畫教學中所指的邊緣線，而是一切的形體起伏、空間轉(zhuǎn)變、明暗轉(zhuǎn)變的轉(zhuǎn)折處。教學重點就是引導學員憑借肉眼分辨出光譜冷暖在空間與形體表面的微弱變化，同時發(fā)現(xiàn)在任何情況下，交接處總是相對于某個面而微弱偏亮，這是物理學的光學原理。”
學員作品入選新人作品展
在這樣的“指導”下，毫無繪畫基礎(chǔ)的人憑感覺涂鴉出來的作品，也變得像那么回事了，實踐似乎也在證明這種方法的可普及性。過去兩年，林正碌在江蘇海安523文化產(chǎn)業(yè)園指導百余位未學過油畫的社會人士，其中包括殘疾人士。經(jīng)過短期培訓，他們報名參加江蘇省美協(xié)第四次新人美術(shù)作品展覽，作品全部入選。帶著這些學員的最新作品，林正碌來到上海，在M50工作室舉辦“人人都是藝術(shù)家——林正碌藝術(shù)教育實踐展”展覽，在現(xiàn)場進行為期一個月的免費油畫培訓。
“人人都可以是藝術(shù)家，這種啟發(fā)性的藝術(shù)教育法，能夠激發(fā)每個人的平面歸納能力，科學踐行架上繪畫，充分把情感訴求表達出來。在這種指導下，任何人都能在第一時間、第一張畫里成功畫出關(guān)系合理的作品。”作為展覽的主辦方，海安523文化產(chǎn)業(yè)園藝術(shù)教育中心王冉之計劃在上海設(shè)常態(tài)性、公益性的藝術(shù)普及教育機構(gòu)，讓更多人掌握藝術(shù)表達能力，尤其是殘疾人士、自閉癥兒童等弱勢群體，讓他們成為文化創(chuàng)意的共享者。
