付玲芳
1917年，杜尚把自己的一件名為《泉》的作品提交給了美國獨立藝術家協(xié)會的1917年展，但在“作品”上署“R. Mutt 1917”（ R.馬特，1917年作）。盡管該年展宣稱會展出所有收到作品，但是《泉》這件作品是否為藝術作品討論許久仍無定論，之后便在展覽現(xiàn)場被隱藏起來。展覽結束之后，《泉》就遺失了。
《泉》的主要的藝術材料是一個男用小便池，杜尚創(chuàng)作這件作品的目的意在把藝術的焦點從實體作品轉移到思想詮釋，即從外在形式轉移到對藝術品內在形式的關注。在一開始計劃創(chuàng)作《泉》時，杜尚和約瑟夫·斯泰拉及沃爾特·阿倫斯伯格一同向第五大道118號的J.L.莫特鐵工坊購買標準男用小便池。小便池運到杜尚工作室后，杜尚把小便兜翻轉了90度，并且寫上“R. Mutt 1917”，這件藝術作品就完成了。
在當時，阿倫斯伯格認為，杜尚是讓人們注意小便池光亮白皙的美，認為《泉》的出現(xiàn)，是“一種可愛的形式已經被呈現(xiàn)出來，擺脫了它的功能目的，很顯然，人類做出了審美貢獻。”這種說法，與克萊夫·貝爾“有意味的形式”的說法不謀而合：藝術家在獲得靈感的時刻所感受到的情感，不是在作為手段的對象中感受到的，而是在作為純粹形式的對象中感受到的，也就是說，是在那些本身作為目的的對象中感受到的。由此看來，小便池既是杜尚獲取靈感的對象，也是最主要的藝術材料，又是一種在當時來說很重要的藝術形式。
2005年，《泉》被全球500位重要的藝術界權威人士評為：對藝術史影響最大的藝術作品，完全承認了這件以“現(xiàn)成品”作為材料和形式的作品。
杜尚作為“達達主義”和“超現(xiàn)實主義”的重要代表人物，成了了解西方現(xiàn)代藝術，尤其是第二第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術的關鍵。杜尚的創(chuàng)作思想最明顯的一個特點是懷疑一切。在他看來，所有的一切都是可以被懷疑和解構的。他把自己的這種思想，通過令人不可思議的材料和形式表達出來。1913年，杜尚將一個帶有車輪的自行車前叉倒置固定在一張圓凳上，取名為《自行車輪》，這是他第一件驚世駭俗的作品；1915年，他又把買來的一把雪鏟，命名為《折斷胳膊以后》；1917年，直接把小便池送去參加展覽。之后，杜尚又創(chuàng)作了《L.H.O.O.Q》（給蒙娜麗莎添上了兩撇胡子）和《給予：1.瀑布，2.照明的煤氣》（該作品花了杜尚20年的時間。杜尚在他畫室的另一半用磚頭壘起一道不能打開的門，門上有兩個小洞，用眼睛湊上去就能看到里面的情形：里面是一堵帶有缺口的矮墻，透過矮墻可看到一具塑料制成的女性裸體，左手還舉著一盞油燈。她身后有山水風景，還用機器控制安排了一道瀑布）。
通過一系列的作品，杜尚得出了一個結論：日常生活中的一件很普通很常見的東西，當被放在一個新的地方，被賦予一個新的名稱時，其原來的作用就沒有了，意義也不同了人們已經自然地被引導著用一種新的觀看角度、理解方式去觀察這個東西，也就是這件作品。這也是杜尚給自己的疑問人們能從非藝術中創(chuàng)造出藝術品嗎？的答案。在杜尚看來，藝術可以是一切，任何材料，任何形式都可以被作為藝術，沒有界限藝術只是一種空中樓閣。
受杜尚這種思想的影響，第二次世界大戰(zhàn)之后西方的“波普藝術”、“新現(xiàn)實主義”、集成藝術和裝置藝術等的藝術家們不斷地將自己思想和情感通過各種各樣的材料和形式表現(xiàn)出來。
【編輯：宋林林】
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