2015年6月27日下午4點，LAB47迎來了由奧赫麗、夕卜策劃的法國新生代藝術家蒂埃里·勒喬瓦（Thierry Liegeois）個展“巭孬嫑烎／Cacography”，這是“驗閾”（其意為實驗與經驗相互融合的地帶）的第六回展覽，也是蒂埃里·勒喬瓦來到中國的在地性藝術實踐個展。在此次展覽中，藝術家利用裝置、影像、聲音等綜合性手段進行了一場跨媒介創(chuàng)作。
勒喬瓦來自法國里昂，曾在巴黎東京宮的皮埃爾﹒貝爾熱——伊夫﹒圣﹒羅蘭基金會單元受邀舉辦個展。一直以來，他慣以通過改造、捏合日常生活中的自在之物，創(chuàng)造出荒誕而吊詭的藝術作品。這些幽默、怪誕的形式既是一種自發(fā)性表達，而其背后也是藝術家一貫的敏銳而嚴肅的感受與深刻反思。進而，他的藝術創(chuàng)造實際是工業(yè)文明對我們俗常生活強大支配作用的倒映。
展覽的英文名Cacography的本意是一種丑陋的書寫方式，抑或一種錯字。其既可能是“寫好字”能力的缺乏，也有可能是“故意為之”，總體上它是有悖于人們習慣性判斷的。而其中文名“巭孬嫑烎”則是一度流行于本土網絡的拆字取義的用字方法。此四字本來念作“bu nao biao yin”，各有自己的意義。它們組合在一起，在字形拆解后則解讀為“功夫不好，不要開火”。民間對文字的這種解構與重賦意義深具幽默與智慧，與“寫壞字”相比，兩者都具有一種對既有的、現(xiàn)存的規(guī)則的沖破欲愿。寫錯與念錯，是對循規(guī)蹈矩的偏離，是掙脫束縛的快感的溢出，是長久以來自厭情緒的宣泄。
對“錯”的追求來源于勒喬瓦對人的處境的感受，他認為工業(yè)產品對我們的俗常具有普遍意義的強大支配作用。因此他慣以通過改造、捏合日常生活中這些工業(yè)產品，創(chuàng)造出荒誕而詭譎的的藝術作品。這些幽默、荒誕的形式既是一種宣泄，而其背后也是藝術家一貫的敏銳而嚴肅的感受與深刻反思。
展覽中，勒喬瓦選擇了北京胡同中經常看到的三輪車，對其進行拆解重塑。藝術家對三輪車的感覺來源于他在法國時便留意到的北京印象。誠然，在我們的藝術經驗中已經見到一些與三輪車相關的作品，有圖片、影像，也有裝置。三輪車是一種實用而有趣的運載工具，它與信息社會相阻悖，簡單、有效而詼諧。很大程度上，是一種社會分工、一個階層的縮影，或更準確地說，它代表了一生活方式或是生活狀態(tài)。勒喬瓦選擇三輪車的動因在于這種早期工業(yè)化／前信息時代產物在當今都市生活中不可或缺的作用。并且，這種“原始”工業(yè)產品與藝術家工人階級家庭出身相吻合，藝術實踐與其媒介之間是整體合一的。勒喬瓦通過拆解、組裝、焊接、重制，將三輪車的零件與自然中的植物、聲音以及人為的光電元素等合構一處，呈現(xiàn)一個有機的微觀世界。通過恰到好處的意義疊加，創(chuàng)造出一種新奇的美學體驗。
置身于展覽現(xiàn)場，仿佛有一種在迷你“花園”的錯覺，綠意叢生的機械零件放置其中，生命的綠意覆蓋冰冷的鐵銹，它們是如此傲然獨立，如同大自然——如果它也由人類的活動構成——在文明廢墟上留下的一個個紀念碑。我們可以想象藝術家為它們賦予的生命軌跡，體味著作品難以言盡的光暈與神性。而作為作品一部分的聲音，始終縈繞著整個空間之中，有著大工業(yè)時代的輪轉與躁動，配合著“機械盆景”散發(fā)出獨特的意味。
據悉，展覽將持續(xù)至8月20日。
【展覽現(xiàn)場圖集】
藝術家蒂埃里·勒喬瓦（右）在現(xiàn)場與觀眾交流
