王懷慶 伯樂像 油畫 1980年
1980年，“同代人畫會”成立，并在中國美術(shù)館舉辦了展覽。參加該畫會的大多數(shù)成員生于20世紀40年代，而且大多是職業(yè)藝術(shù)家或從事藝術(shù)相關(guān)聯(lián)的職業(yè)。與先前出現(xiàn)的“星星畫會”不同，這個畫會的目標是希望將審美與真實帶回藝術(shù)中。在內(nèi)容上，他們有意避開政治性很強的主題，轉(zhuǎn)而關(guān)注與人性有關(guān)的主題；在形式上，他們努力超越“文革”表現(xiàn)模式，轉(zhuǎn)而借鑒的是后印象派、表現(xiàn)主義和象征主義的觀念與方法。當時藝術(shù)家王懷慶有8件作品參展，《伯樂像》就是這當中的一件。其以1980年百廢待興的局面作背景，既很好地強調(diào)了“尊重知識，尊重人才”的觀念，也援引了先秦“伯樂相馬”的典故，進而表明了人材對于中國發(fā)展的重要性。結(jié)果與徐悲鴻在1931年畫過的《九方皋》形成了歷史性的呼應(yīng)。在造型語言上，藝術(shù)家一方面借用了中國畫的造型觀念，以尋找融合東西方藝術(shù)的獨特的油畫語言；另一方面，又巧妙地借用了克里姆特的裝飾繪畫技法，結(jié)果便在具有冷抽象意味的平面構(gòu)成中，以裝飾性的線、色、型進行了藝術(shù)表現(xiàn)。
畫中的伯樂身纏腰布，又黑又瘦，手撫馬頭，仰天長望，似乎發(fā)出了深深的嘆息，因為雖然他有識別千里馬的能力，卻不能將千里馬放在合適的地方發(fā)揮應(yīng)有的作用，于是，他既為千里馬嘆息，也為國家的前途嘆息。畫中的白馬在造型上明顯借鑒了秦漢的手法，雖然枯瘦卻很有精神。它以形象的方式告誡人們：人材需要識別，切不可以相取材。而千里馬常有，伯樂卻不常有。在背景上，藝術(shù)家很好地借用了立體派的塊面處理方式，即以黑色暗示了人材無以發(fā)揮的情況；以伯樂頭頂后的金黃色象征了他的智慧。而人與馬身后黑色塊面中的鐘鼎銘文圖案則隱喻了在歷史線索中反復出現(xiàn)的人材問題。
王懷慶在70年代期間曾受教于畫家吳冠中，無論在技法上，還是在觀念上，都深受吳冠中的啟示與影響。在此作品中，王懷慶在成功借鑒外來技法時，也很好地融合了傳統(tǒng)壁畫的技法，這使作品同時具有東方意味、現(xiàn)代意味與裝飾意味。展覽后，中國美術(shù)館將此作品收藏。
王懷慶，1944年生于北京，1981年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學院研究生班?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國油畫協(xié)會會員、北京畫院一級畫師。代表作品：《天配》、《與佛對話的人》《神光》、《天工開物》等。
