中國專業(yè)當代藝術資訊平臺
搜索

圖像的命運 |從新媒體到舊歷史

來源:99藝術網(wǎng)成都站 作者:張子睿(駐重慶編輯) 2015-11-27
2015年11月25日,第四屆國際新媒體論壇——“圖像的命運”藝術作品展在四川美術學院新媒體藝術中心開幕。展覽共展出了Hugo Arcier、張小濤、師進滇、劉陽等16位國內(nèi)外著名新媒體藝術家的16件作品;以影像、動畫、裝置等為主,從圖像的角度去探討當今媒體藝術的發(fā)展和現(xiàn)狀;活動也在新媒體領域為探索全球化時代新媒體對外傳播和流通搭建的有效平臺。展覽中,法國藝術家Hugo Arcier的3D電腦繪圖作品《懷舊自然》、張小濤具有版畫風格的動畫作品《黃桷坪的春天》,均吸引了眾多參觀者的目光。
 
開幕嘉賓合影

展覽現(xiàn)場嘉賓合影

展覽現(xiàn)場1

展覽現(xiàn)場2

《不要忘記在方舟上安裝廁所》 裝置 220x80x130cm 何工 2015  (局部)

《絲》影像 魯婷婷 2010


《梅蘭竹菊》 余春娜 

《夢》 影像 張小濤 2015  
 
四川美術學院院長龐茂琨院長在開幕式發(fā)言中就四川美術學院新媒體系的建立發(fā)展歷程做了簡要的介紹,表達學校對新媒體這一新興藝術領域的重視,對四川美術學院開放兼容、立足本土的教育理念給予了充分肯定。對參與本次展覽的國外藝術家以及出席嘉賓表示由衷感謝,希望川美在探討新媒體藝術的發(fā)展過程中能有新的突破。

龐茂琨致辭
 
在活動主持人王春辰教授的統(tǒng)籌下,來自國內(nèi)外的10位專家分別圍繞“圖像作為一種表癥性的話語思考”、“圖像作為一種現(xiàn)實的黏和劑”、“圖像即文本、圖像即政治、多重世界與圖像空間的關系”、“圖像生產(chǎn)與民間社會的關聯(lián)”、“圖像生產(chǎn)與互聯(lián)網(wǎng)數(shù)據(jù)的變異與繁殖”、“圖像空間與社會實踐場域的錯置與延伸”、“圖像作為介入世界的通道與縮影”等七個議題展開主題進行了以下發(fā)言:

王春辰主持論壇
 
王春辰認為;“四川美術學院新媒體系建系5年取得了輝煌的成就,新媒體領域的年青藝術家開始在國際上嶄露頭角。對于藝術家作品來說,存在的根本就是圖像,雖然觀念藝術也許不需要圖像,但是卻創(chuàng)造了另一種意義的圖像。今天的世界是圖像的世界,信息時代人們每天的閱讀中圖片占了重大的比重。”
 
策展人朱曄講題:《重塑城市可能的公共性策略》
 

 
策展人朱曄教授以《重塑城市可能的公共性策略》為講題,從社會、空間的角度介紹了中國城市公共空間發(fā)展的下行趨勢和城市公共空間被不斷壓縮的現(xiàn)狀。并用四個例子來說明:1、“畢爾巴鄂效應”——以古根海姆美術館為代表的明星效應及持續(xù)展覽帶來的城市空間發(fā)展;2、以深圳城市建筑雙年展為代表的以品牌展覽激活城市公共空間的新模式;3、以第十屆上海雙年展城市館為代表的將展覽置入日常公共、消費空間的呈現(xiàn)方法;4、以:“大黃鴨”為代表的通過公共事件與情景,創(chuàng)造最大化公共價值;來說明當代城市需要的是創(chuàng)新的傳播,通過空間進行的文化行為來表達自我。
 
最后以重慶市的步行體系算法得出的結論:重慶的城市有著很大的可能,公共空間的可能,公共空間實施作品的可能。
 
澳大利亞藝術家Shoufay Derz《發(fā)光的空洞-消極詩學》
 
 
Shoufay Derz女士以《發(fā)光的空洞-消極詩學》為主題,與觀眾分享光的虛無主題和一些可能性的元素。她側(cè)重于圖像的消失,對她來講圖像的消失和消逝是很悲傷的事情,她更感興趣這種在場和不在場的聯(lián)系。主要介紹了她以塔克拉瑪干沙漠、絲綢之路為靈感的作品“臉上交配的盲蟬,面對黑暗,特殊意義上圖像的消失。”以樓蘭女郎為創(chuàng)作靈感的作品 “強調(diào)圖像領域顏色構成的重要性。”
 
Shoufay Derz的演講是關于黑暗,但更加看重你在黑暗中的想象。當她以一首英文詩結束時,那種意境如同中華文化中“本來無一物,何處惹塵埃”,給人帶來的遐想。

Shoufay Derz作品

Shoufay Derz作品
 
方振寧《作為精神史的圖像-從弗里德利希到紐曼》
 
 
方振寧先生主題主要闡釋圖像里的重要意義——隱喻、暗示。講述了康德的崇高性問題、精神性價值與弗里德利希的隱喻神性的關系,并聯(lián)系到抽象表現(xiàn)主義畫家紐曼的理性的宗教暗示。
 
他認為弗里德利希對20世紀的美國歐洲有深刻影響,作品中純在著神性強調(diào)宗教的神秘,崇高。作品悲觀,暗淡,不明朗。但都帶有一絲曙光。啟迪了梵高、蒙德里安、路易斯巴拉干等藝術家。
 
而紐曼是抽象表現(xiàn)主義畫家中最理性的,1948年起他的作品開始具有神秘性,通過對二者作品的對比同構發(fā)現(xiàn)紐曼作品中的線暗示的宗教關系直接繼承弗里德利希畫面的垂直型。紐曼力圖排除繪畫作品的繪畫性,提煉弗里德利希作品主線,提取暗喻。
 
法國藝術家Hugo Arcier《Hugo Arcier,數(shù)字世界里的藝術家》
 
 
Hugo Arcier大學畢業(yè)后在視覺特效的行業(yè)工作經(jīng)歷讓他精通了多種數(shù)字呈像軟件。他現(xiàn)在創(chuàng)作形式主要涉及影像及3D打印等。
 
本次演講主要講述了他自身作品的創(chuàng)作歷程和作品的演變。表達了他本次演講的主要觀點:數(shù)字并不是對過去的中斷,數(shù)字是對過去的延續(xù),對藝術家作品的延續(xù)。
 
最后他為巴黎發(fā)生的恐怖襲擊的受害者祈福,將恐怖襲擊與當天他剛剛開幕展現(xiàn)暴力、恐怖主義主題的展覽“如果你想要和平,請先準備好戰(zhàn)爭”相聯(lián)系,試圖闡釋一種藝術的可預見性,以及“藝術本身源自我們的想法但可以作用于整個世界。”
 
Hugo Arcier作品

Hugo Arcier作品
 
中央美術學院副教授費俊《混合空間的藝術介入》
 
 
費俊認為今天的空間有各種不同的形態(tài),虛擬空間、網(wǎng)絡空間等,特有的數(shù)據(jù)流形成特有的空間形態(tài)。他近年來的作品都是如何將影像作為一種附著物,展現(xiàn)在實體空間。注重作品置于社會公共空間說體現(xiàn)的人文價值,強調(diào)作品與觀者所呈現(xiàn)的劇場性。
 
韓國藝術家金亨基《多媒體藝術中的影像的作用》
 
 
“時間和空間是人們很難探究的兩樣東西,我們正在經(jīng)歷的東西。通過光我們能體驗生命的消失。”金亨基在影像領域的探索緊緊圍繞著時間和空間,他利用光在不同環(huán)境、不同介質(zhì)中呈現(xiàn)的視覺經(jīng)驗來探索時間維度與空間外延的體驗。他的研究離不開光,正如他所言“影像不是光,是光的陰影。”
 
中央美術學院博士李笑男女士《中國當代影像藝術中的重復于循環(huán)》
 
 
李笑男認為:“中國當代影像藝術的產(chǎn)生產(chǎn)生于基于中國現(xiàn)代藝術于當代藝術的斷裂過程,呈現(xiàn)出的是現(xiàn)代意識向當代意識的轉(zhuǎn)換。”主要探討:“當代意識如何在中國影像藝術中具體化的呈現(xiàn)?
 
1強迫性重復于創(chuàng)傷——在重復循環(huán)之中被消解的宏大敘事。
 
代表作品張培力:《30x30》1980、朱加《門》1996、《大衣柜》1992......
 
2重復衍生出的語言——戀物;重復、慢動作和暫停,將觀看者的愉悅轉(zhuǎn)移到戀物而不是偷窺欲的投入中......代表作品:張培力 《喜悅》2006、《短語》2006
 
3重復衍生出來的語言——碎片
 
代表作品:楊福東  《后房》 2001、《嘿 天亮了》2001、《城市之光》2001
 
4陌生化——遇見另一個自己的怪異
 
代表作品:黃然《愉悅 悲劇》2010
 
法國藝術家Guillaume  Baychellier《融合之處:影像,空間和時間》
 
 
 Guillaume  Baychellier講題的側(cè)重點同樣是時間空間的藝術概念。在他的早期探索之中使用的是媒介是圖片而非影像。不斷探索中發(fā)現(xiàn)圖片本身少了時間和空間的要素。于是開始了從圖片-帶有一定動感的圖片-影像的創(chuàng)作歷程。他面對的問題是怎么樣通過影像來講述一個事件但同時又不是傳統(tǒng)電影的表達方式。于是有了這些精彩的作品......
 

HelliotropesII-Icare,2014
地理上的大空間的小空間的差異表達
 
passage I-Resonance,2010
現(xiàn)實世界和內(nèi)心世界的矛盾沖突
 
Clusters.104,2011
不同空間的混合來完成自己對空間的想象
 
策展人唐克揚《建筑圖:空間的圖像》
 
 
唐克揚先生認為建筑圖是一個排除了事物表面特質(zhì)的圖像。本次演講主要通過解釋“建筑畫”“圖像建筑”“效果圖”的含義,并以建筑起源的來探討建筑之中的圖像依賴于現(xiàn)實中的存在而存在的問題和圖像與現(xiàn)實保持溝通的轉(zhuǎn)換問題。旨于在當下的學院教育之中讓美院學生懂得圖像不只是感性的表達和情感宣泄,如何用圖像表達感性與理性兼容的“理”是圖像研究之關鍵。
 
張小濤《作為粘合劑的圖像——關于動畫紀錄片圖像方法的思考與實踐》
 
 
張小濤在本次講壇中由動畫紀錄片如何擺脫動畫片低齡受眾人群特點,及紀錄片的政治性敘事?逐步深入實驗電影和當代藝術的關系?最后探索圖像在當代藝術系統(tǒng)中如何被認可的問題。
 
他以《與巴什爾跳華爾茲》和自己正在創(chuàng)作的《黃桷坪的春天》為線索展現(xiàn)現(xiàn)實空間在動畫電影中的還原,并以此延伸表達“圖像作為一種現(xiàn)實的粘合劑,是藝術介入社會的橋梁。”的講題核心。

《黃桷坪的春天》 動畫紀錄片 張小濤 (尚未完成)
 
展覽現(xiàn)場,由榮濤作為指導老師,川美學生演繹的的現(xiàn)代舞《無一》在現(xiàn)場上演。舞蹈通過演員充滿張力和表現(xiàn)為現(xiàn)場觀眾帶來了全新的感官體驗,也揭示了“表演”在藝術教學與創(chuàng)作中的獨特價值。更加從側(cè)面以不同表現(xiàn)方式回應了本次展覽主題“圖像的命運”。



現(xiàn)代舞《無一》
 
翌日,“圖像的命運”的研討會轉(zhuǎn)移到了重慶合川二佛寺。對此,二佛寺活動主持方振寧感嘆道:“把第四屆國際新媒體論壇的場址選在離重慶有兩個小時的合川的二佛寺意義在哪里?讓我做主持,開頭我就說,根據(jù)我的考察,那些被無情拆毀和自然分化掉的寺院是因為缺少“香火”,沒有供養(yǎng)人的廟必然衰亡,倒塌,我們來到這里,是為了供養(yǎng),我們的供養(yǎng)標志著現(xiàn)代藝術是與古代藝術有著血緣關系,現(xiàn)代藝術的價值中有著經(jīng)久不變的藝術的基因,這是一次史無前例的會議。
 
研討會嘉賓合影

研討會現(xiàn)場
 
發(fā)言節(jié)選
 
方振寧:“本次研討會在一個有一千多年歷史文化的二佛寺中展意義何在?現(xiàn)代藝術實質(zhì)是一種文化傳承,今天在此地目的即為“香火”,我們討論的是一個文化傳播、傳承的問題。我們在這里共仰傳統(tǒng)藝術,探討有價值的藝術,什么樣的藝術值得被傳承?”
 
王春辰:“有時候我們需要更長的時間探討的問題——佛、圣人是超越時空的,口口相傳,代代傳承。從印度到中土到東方大地,這種力量是無法替代的。不像我們今天的媒體傳播的東西幾年之后就會被遺忘,今天世界中國文化的傳播生長之中已經(jīng)分不出外來文化,外來文化都成為中國文化的一部分。”
 
Hugo Arcier:“我是無神論者,我不相信神,宗教是非常具有指向性的,但是從藝術上來說我喜歡宗教,人類需要宗教。我更傾向于在宗教之中尋找一些藝術價值,尋找一些感染人的東西。”
 
Guillaume Baychellier:“我感興趣的是精神性和文化性。藝術宗教是相通的,盡管這里是一個宗教的場所,但是和歐洲的比起來,這里雖然是一種肅穆的場景但是有一種讓我愉悅的感受。這個地方是一個和自然完全融合得宗教場所,歐洲一些教堂雖然有一些人工的綠化但和這種自然的存在無法比較。”
 
張小濤:“新媒體藝術在今天應該回看歷史,回看現(xiàn)場,要回歸自身文化。我?guī)е@種問題回到了川美,回到了家鄉(xiāng)。我想找到一千多年中四川佛教本土化、民間化、世俗化的脈絡研究。美學圖像上的地域特征,佛教文化在地方的演變,與當?shù)孛袼椎慕Y合。上千年的藝術史中有一個密碼,引導藝術的傳承。這是今天藝術發(fā)展的關鍵。”
 
(感謝四川美術學院新媒體為本次報道提供的圖片。)

相關新聞