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境心當代——海派水墨代表性藝術家新作展(2015)

開幕時間:2015-05-30 16:00:00

開展時間:2015-05-30

結束時間:2015-06-30

展覽地址:上海市普陀區(qū)莫干山路50號4號樓217室,華府藝術空間

參展藝術家:蔡廣斌,柴一茗,陸春濤,仇德樹,王天德,鄔一名

展覽介紹


“境心當代——海派水墨代表性藝術家新作展”是華府藝術空間兩年一屆的大型展覽,以展示海派代表性水墨新作為主題。第三屆將呈現(xiàn)蔡廣斌、柴一茗、陸春濤、仇德樹、王天德、鄔一名的近作。華府藝術延續(xù)著以學術為市場推動力的核心思想,將此次展覽打造成海派水墨新作卓有成效的一次展示。

水墨與宣紙在中國當代文化中具有獨特的文化身份與表現(xiàn)功能,海派水墨自清末到民國蓬勃發(fā)展,形成一種蔚為壯觀的格局。在西學東漸階段,中國本土藝術形式遭受巨大沖擊,眾多杰出藝術家用他們的繪畫探索,保持水墨、宣紙基礎不變,而演化出“海派”水墨藝術這種新的表現(xiàn)形式。它的出現(xiàn),使得歷經(jīng)千年、具有固定程式的中國畫,呈現(xiàn)出題材多元、構圖多樣、色彩豐富、個性突出等諸多特點。至今,海派水墨更多呈現(xiàn)為一種與時俱進的圖像解讀、一種拓展材料與結構的圖像創(chuàng)新、一種強調(diào)個人精神的圖像形式,表現(xiàn)出當代水墨藝術家們強調(diào)創(chuàng)作個性的不懈探索。

作品圖像富有當代特點的藝術家蔡廣斌,近年專注于“自拍·他拍”題材的探索。從“自拍”圖像的表象出發(fā),運用嫻熟的暈染技巧,深究當下社會中人們隱藏的內(nèi)心世界,體現(xiàn)出他對水墨題材的創(chuàng)新思考。他以有墨無筆的手法,使得水墨細膩交融,讓觀眾感受畫面在“是山”與“似山”之間轉變;又在科技創(chuàng)新帶來的圖像革新基礎上,進行了直擊心靈的解讀。因此,蔡廣斌的作品無論從題材深度和新意,抑或技法的精熟運用上,都開辟了水墨創(chuàng)作的新天地。

柴一茗的創(chuàng)作手法多樣,面貌不同于學院派水墨畫家,他追求內(nèi)在感受的表現(xiàn),因此顯得無拘無束,自由游刃于各類題材中,無論水墨宣紙,還是顏料畫布,都能信手拈來,隨手而畫??床褚卉漠嫪q如感受無限變數(shù),不論是山海經(jīng)的怪物異獸,還是此次展覽的作品《神仙傳》系列,讓觀眾仿佛站在兩種感受的極端,一邊是熱鬧喧囂的聲色犬馬,一邊卻是傳統(tǒng)山水的平靜淡雅。高度僅8.5厘米的《神仙傳》手卷,將亭臺樓閣點綴于流暢的水墨山水中,是時代喧囂過后回歸傳統(tǒng)的沉靜。

陸春濤創(chuàng)作的荷塘總是能帶給人千變?nèi)f化的直接觀感。他將色彩與水墨相結合,是一種當代的處理手法。他又用源自西方藝術的抽象手法創(chuàng)造了一個兼具實體意境和繪畫想象的“精神場域”。自創(chuàng)的“色墨”觀念,讓他以“墨”求變,出色地將筆墨的沉靜典雅與色彩的活潑亮麗融為一體。水與墨的交融滲透,加上色彩的沖擊表現(xiàn)力,強化了作品的整體效果和帶給觀眾的視覺感受,從而成就出獨屬于陸春濤個人的水墨與色彩和諧單純的現(xiàn)代審美觀。

在仇德樹手中,從傳統(tǒng)借鑒的只是作為載體的宣紙,而水墨被置換為丙烯顏料。但他并非徹底摒棄傳統(tǒng)水墨,而是把這一藝術門類帶向了更加寬廣的天地。“裂變”無論從形式還是命題上,都體現(xiàn)了他對這種表現(xiàn)形式的理解。從創(chuàng)作手法上,不同于單純的筆紙接觸涂抹,他將宣紙與畫布、丙烯與打磨、偶然與預設有機地融為一體。從思想意境上,他雖然仍在表現(xiàn)山水之壯麗,但這種“山水”已經(jīng)是經(jīng)過觀眾理解處理后而形成的山水,不同于傳統(tǒng)直白呈現(xiàn)的景色。

王天德同樣保留了傳統(tǒng)載體宣紙,但用火焰重構了中國傳統(tǒng)山水,使得毛筆和墨水不再是唯一繪畫工具。他的新作《后山》系列,讓觀眾在雙層宣紙形成的傳統(tǒng)水墨和當代炙燙的疊影之間,進行延續(xù)經(jīng)典與革新叛逆的精神巡游。“火灼與水墨”山水直接和碑文拓片或古代書法原作對接,體現(xiàn)出濃郁的藝術史風格。他作為實驗水墨的代表藝術家之一,堅持傳統(tǒng)水墨美學,不斷突破材料及觀念的限制,重新思考了在全球化背景下,再次尋回東方文化本源的問題。

鄔一名始終相信,隱藏在物質(zhì)背后的本質(zhì)是需要藝術家去揭示的,這也是繪畫探尋過程中的重心。他在近作中對物體原有圖像進行了去繁就簡,本次展覽上的《行道樹》系列,做到了畫面更為流暢而樸實,構圖也以簡單的滿版呈現(xiàn),而不做復雜嘗試。不過立體感的缺失卻并不代表層次感的消逝,而是更加直接地體現(xiàn)出描畫對象的本質(zhì)。他的新作在繪制手法上有延續(xù)更有發(fā)展,物體的形狀似乎顯得并不重要,繪畫語言上力求保持疏離感,從而使每一件作品都顯得平淡而寧靜。

水墨藝術作品的多樣化也表現(xiàn)出這座面向大海的城市如海洋一般的文化包容心理。對于外來文化出自本能的接受力,和不安于傳統(tǒng)守舊的變革能力,混合作用出突破藩籬的新生力量。華府藝術空間期望能通過“境心當代”展覽,及時而有序地呈現(xiàn)出海派水墨的發(fā)展變化,繼而鼓勵在這座充滿生機活力的都市中,出現(xiàn)更多代表水墨發(fā)展的優(yōu)秀之作。

部分參展藝術家主頁


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