問道昆?!剿?024水墨文獻展
開幕時間:2024-07-03 10:00
開展時間:2024-07-03
結(jié)束時間:2024-07-28
展覽地點:煙臺美術(shù)博物館(煙臺畫院)第一、二展廳
展覽地址:煙臺市芝罘區(qū)海岸路20號
策展人:劉祥蓮(研山會學術(shù)主持人) 張純彥(煙臺美術(shù)博物館館長)
主辦單位:煙臺美術(shù)博物館 (煙臺畫院) 研山會 煙臺市美術(shù)家協(xié)會
學術(shù)主持:楊大偉(浙江傳媒學院教授)
煙臺昆崳山,方圓百里,峰巒綿延,林深谷幽,古木參天,歷有“仙山之祖”的美譽。古有全真七子修仙問道于此,今邀近百位山水名家問道昆崳。旨在構(gòu)建新山水之語境,于詩情畫意間呈現(xiàn)萬里江山。以山水之形,盡寫“象外之意”,終達“意外之境”,借山水之態(tài),問源探道、窮究至理。
由煙臺美術(shù)博物館(煙臺畫院)、研山會、煙臺市美術(shù)家協(xié)會聯(lián)合主辦的”問道昆崳——山水圈2024水墨文獻展”,將于2024年7月3日在煙臺美術(shù)博物館(煙臺畫院)開展。此次展覽共展出92位山水圈藝術(shù)家的精品力作百余幅,作品所涵蓋學術(shù)思維與表現(xiàn)形式之多元,足可讓觀者不出一展便能統(tǒng)攬中國山水當代之概貌,是一次十分難得的山水畫研究與學習之契機,同時也是當代山水畫壇近年來具有空前規(guī)模與學術(shù)高度的老中青藝術(shù)家三代同堂的山水藝術(shù)盛會。
參展畫家
【按年齡為序】
30年代
童中燾
40年代
賈又福、姜寶林
50年代
崔曉東、張志民、劉進安、林容生、姚鳴京、周京新、李孝萱
60年代
許俊、蔣世國、何加林、張谷旻、杜鳳海、趙小海、盧禹舜、馬剛、明瓚、章耀、夏回、李曉柱、鄧建強、王保安、唐文國、崔海、劉墨、方向、陳磊、雷子人、呂三、林海鐘、劉明波、常朝暉、隋牟、鄒本虹、苗彤、許華新
70年代
金心明、王東聲、孫洪、楊懷武、韓朝、王鐵華、劉毅、李崗、張明弘、毛冬華、白聯(lián)晟、周松、樊杰穎、姚媛、朱濤、杜小同、黨震、范琛、畢可燕、王躍奎、王少川、雨鶴、龐飛、石榮強、公冶繁省、鞏藝、崔強、曾三凱、徐光聚、杜松儒、王牧羽、王珊、趙飛、張繼華、方勇、徐加存、賈云娣、孫春龍、駱亞男、劉正杰、倪巍
80年代
董俊超、余博、康雷、張純彥、歐陽波、賀海鋒、陳端、梁雨、邱佳銘、蓋齊、楊瀟、何微
90年代
沈晨陽
前言
問道昆崳
文/張純彥
山水畫始于隋唐,盛于宋元,承于明清。其間,巨擘輩出,名作燦燦,其畫理畫論更是體系完備、論述豐厚。【南朝·宋】宗炳在《畫山水序》中言“夫圣人以神法道,而賢者通;山水以形媚道,而仁者樂。”首次提出將山水畫作為體悟“道”的超驗載體?!厩濉渴瘽凇犊喙虾蜕挟嬚Z錄》“山川章”中言“得乾坤之理者,山川之質(zhì)也。得筆墨之法者,山川之飾也。”畫論意在引領(lǐng)創(chuàng)作先立論“乾坤之理”,而后體察“山川之質(zhì)”,創(chuàng)作與神思交匯,呈現(xiàn)大美之象、天地之道。
中國古代傳統(tǒng)文人墨客寄情山水,以山水探源問道。儒家以山水比附道德,道家視山水為逍遙載體,佛家以山水明心見性。傳統(tǒng)文人的精神世界則表現(xiàn)為“外儒內(nèi)道”的特點,人生在世,以天下為己任,“先天下之憂而憂,后天下之樂而樂”,入朝堂為百姓做事,不枉平生所學。然人生多有不順,宦海沉浮、四處漂泊,心無所寄。而天地有情,可慰人心,天地有道,可扶其志。寄情山水,以畫之小技,問自然之道。所以,山水畫,承載的從來都不止是圖畫、筆墨或情志等的單一表達,它更多地集中了中華文明歷史長河中煙波浩渺的思想深沉和哲學維度。
老子在《道德經(jīng)》提到“大道汜兮,其可左右”,在傳統(tǒng)文化中真正的“道”,博大精深、空靈雋永、虛懷若谷,左右上下無所不到。山水之“道”則體現(xiàn)在山水畫以有形之態(tài)傳遞無限之象,無論筆法、墨法,乃至布局、神韻,皆為“道”之輔佐。大美昆崳,海上仙山、道家福地,古有全真七子修仙問道于此,今邀百位山水名家問道昆崳。旨在構(gòu)建新山水之語境,于詩情畫意間呈現(xiàn)萬里江山。以山水之形,盡寫“象外之意”,終達“意外之境”,借山水之態(tài),問源探道、窮究至理。
2024年6月
作者:張純彥,煙臺美術(shù)博物館( 煙臺畫院)館長、煙臺市美術(shù)家協(xié)會主席
前言
當代山水畫的狀態(tài)
與“山水圈”水墨文獻展
文/劉祥蓮
山水畫作為中國特有的繪畫門類,是中國傳統(tǒng)文化的特殊產(chǎn)物,傳統(tǒng)意義的山水畫與西方繪畫之間有著不可逾越的邊界,并且其“山水”的外延也相對局限于中國人特定審美下的山水題材的范疇,進入現(xiàn)當代,山水畫開始經(jīng)受西方現(xiàn)代繪畫思潮的洗禮,在題材內(nèi)容、形式語言、創(chuàng)作觀念等多個方面開始發(fā)生著變化。
21世紀,空前開放的國際文化環(huán)境使得山水畫創(chuàng)作者的思維異?;钴S,并對山水畫的含義形成了各自不同的見解,在許多創(chuàng)作者的心目中,山水畫題材不再是中國傳統(tǒng)人文情懷的單一寄托,而成為借以表達創(chuàng)作者人生觀念與藝術(shù)見解的媒介與載體,于是,攝入畫面中的題材內(nèi)容開始變得開放、自由、無拘無束,諸如從自然到生活的各種可見元素都成為山水畫的表現(xiàn)對象,許多作品因題材關(guān)注點的擴充以至于近乎出離山水的概念,一改傳統(tǒng)山水畫的慣常視覺屬性,進而呈現(xiàn)出山水畫之于當代的新特質(zhì)、新氣象。
在形式語言上,這一時期的山水畫可以從總體上分為意象性水墨、寫實傾向水墨、抽象性水墨三大類型,以及在三大形式語言類型之下的豐富多彩的創(chuàng)作者個體風格樣式。而在創(chuàng)作觀念上,又可重點歸類三大方向:其一,因立足傳統(tǒng)創(chuàng)作觀而生發(fā)的傳承發(fā)展研究方向,即挖掘傳統(tǒng)精神內(nèi)涵,用當代審美翻新傳統(tǒng)圖式,或?qū)鹘y(tǒng)的精神融入生活表現(xiàn),拓展具有時代性的山水語言;其二,因立足中西融合創(chuàng)作觀而生發(fā)的傳承創(chuàng)新研究方向,即在學習傳統(tǒng)精髓的基礎(chǔ)上,吸收西方現(xiàn)代繪畫觀念融入山水畫創(chuàng)新,實現(xiàn)筆墨語言的當代轉(zhuǎn)型方向;其三,因立足自我呈現(xiàn)創(chuàng)作觀而生發(fā)的表現(xiàn)性或抽象性水墨創(chuàng)作研究方向。這一方向往往注重創(chuàng)作者內(nèi)心情感與行為目的的智慧性詮釋,注重或繁或簡圖式含義的隱秘性營造。如此種種。
基于上述思考,2020年,研山會發(fā)起“山水圈”學術(shù)服務(wù)工程并置身于當代山水畫創(chuàng)作杰出案例的挖掘與梳理,啟動編攥大型編年系列文獻書系《山水圈·當代名家檔案》,通過四年來的不斷堅持,已先后錄入該文獻書籍的當代山水畫家近100位,而這些被收錄的當代山水畫家,既包含了從上世紀八五新潮開啟至今近40年期間在山水畫領(lǐng)域卓有建樹的前輩藝術(shù)家,也包含了在當下學術(shù)領(lǐng)域具有鮮活創(chuàng)新思維、成就突出的優(yōu)秀中青年畫家代表,他們中最大的特點,既傳承了中國文脈的水墨共性又形成了各自獨立的創(chuàng)作理念與畫風。最為重要的是,假如將這些藝術(shù)家的作品做有序并置,我們既可以清晰可辨當代山水畫的成長脈絡(luò),又可以一覽當代山水畫創(chuàng)作的宏觀狀態(tài)。
此次展覽,正是對研山會“山水圈”近年來所梳理學術(shù)成果的一次綜合呈現(xiàn),同時也是“山水圈”自開啟以來具有空前規(guī)模與高度的老中青藝術(shù)家三代同堂的山水藝術(shù)盛會。
2024年6月
作者:劉祥蓮,研山會創(chuàng)辦人、學術(shù)主持人,山東科技職業(yè)學院副教授
前言
由山水精神說開去……
文/楊大偉
山水,中國精神的象征,即天人合一的人文主義和諧精神。
所謂山水精神,體現(xiàn)的是山與水的關(guān)系,也可謂天地萬物與人的關(guān)系,即“天、地、人”三位一體的本質(zhì)關(guān)系。山水精神源自山水文化,人們山水間的行走及關(guān)于山水與廟堂關(guān)系的機制,構(gòu)成了中國獨特的山水文化,山水文化是文本的,智性的,是一種知識體系。而山水精神也是文明的積淀與衍生,山水精神是本能的、感性的,是一種審美自覺。不過,山水精神所體現(xiàn)的不僅是人與自然的關(guān)系,更暗含著人與人之間、群與己之間的一種相處之道。
山水精神雖然沒有具體形狀,卻可顯現(xiàn)于外形之中。
《問道昆崳——山水圈2024水墨文獻展》,邀請了國內(nèi)近100位當代水墨藝術(shù)家的作品進行學術(shù)交流,通過藝術(shù)家個案顯現(xiàn)出當代山水畫創(chuàng)作生態(tài),凸顯了山水畫藝術(shù)形式的多樣和多維、材料技術(shù)的多重性,體現(xiàn)了隱藏在視覺形態(tài)中的時代特征。他們或逍遙于山林皋壤,或納萬象于咫尺,或于桃源隱逸,或山間細察煙云,或覓草木意趣,甚而可以在人文、幻界、陌生、野逸、雄渾的山水間臥游。當下藝術(shù)家所表現(xiàn)的的山水更多是造化世界,已然不是通過繪畫圖式構(gòu)成的舊時風景。而所謂造化從來并非一山一水的自然景觀,應(yīng)該是一種創(chuàng)作和變化。還有,策展人通過作品+文獻的方式,讓畫家與作品、作品與文獻之間構(gòu)建了具有互為關(guān)系的邏輯,在場打造了一種特殊的山水畫藝術(shù)的歷史語境,讓觀眾通過文本及作品的代入感了解創(chuàng)作者及策展意圖的細節(jié),去感受藝術(shù)家的創(chuàng)作路徑,從而更深入地理解藝術(shù)作品,這應(yīng)該是本展對未來水墨畫生態(tài)研究新的啟示。
山水可以把人的精神視域不斷打開,甚至可以作為人精神失序的一種調(diào)適。因此,我們可以不時重返自然山水,使自己復(fù)原如初,從艱辛勞作和物欲中恢復(fù)自然的苦樂感,這或許可以稱為展覽一個意外的維度。
2024年6月4日于杭州
作者:楊大偉,浙江傳媒學院教授,中國美術(shù)家協(xié)會美術(shù)理論委員會委員