策展人語

“@武漢2024 ING·三峽”是一組直觀的關(guān)于時(shí)間與空間的詞組實(shí)踐，地理位置的移動(dòng)，時(shí)間的提出以及正在進(jìn)行時(shí)語態(tài)的標(biāo)記，疊加出一座區(qū)域性美術(shù)館以藝術(shù)之姿跨越“此時(shí)此地”的文化期待。

作為三峽美術(shù)館持續(xù)舉辦的年度展覽項(xiàng)目，“@武漢2024 ING·三峽”延續(xù)往屆展覽模式，邀請三組藝術(shù)家參展，分別是杭春暉、李郁+劉波、唐鈺涵。本次展覽以“此處”為主題，旨在強(qiáng)調(diào)復(fù)合時(shí)空維度下，全球化抽象時(shí)空與地域性現(xiàn)實(shí)時(shí)空不斷疊置，但空間的位移并不導(dǎo)致文化景觀的缺席，反而令交往的關(guān)系變得更加融合與緊密。與此同時(shí)，地理界限的虛化、社會(huì)關(guān)系的轉(zhuǎn)變、交流內(nèi)容的延展以及個(gè)體身份認(rèn)同的重塑等等，也讓我們在差異化感知下不自覺地去思考與定位多元世界中每個(gè)人所處的位置，并由此生發(fā)出關(guān)于整體世界更為開闊與自由的觀察路徑。

長期以來，受傳統(tǒng)意義上再現(xiàn)性繪畫與時(shí)間性敘事觀看方式的影響，人們對藝術(shù)作品的感知容易呈現(xiàn)為一種現(xiàn)時(shí)的對象化所見，這種所見一定程度上遮蔽了藝術(shù)家個(gè)體經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化下事物本身的鮮活性與可能性。美術(shù)館作為文化景觀中的重要場所，隨著時(shí)代驅(qū)動(dòng)下展覽樣態(tài)的多元化發(fā)展，建筑逐步退出了與藝術(shù)作品的“競爭”，白盒子內(nèi)的白盒子，抽屜里的小抽屜——空間的安排有意味地并置出一個(gè)又一個(gè)微觀世界，而每一個(gè)微觀世界又被暗含在另一個(gè)微觀世界里，它們以一種非線性的、混雜的表達(dá)方式為觀者提供了超越時(shí)空的、差異合理化的，且又兼具穩(wěn)定性與未來性的觀看體驗(yàn)。這正是美術(shù)館作為“此處”的重要價(jià)值。

三峽美術(shù)館參與@武漢藝術(shù)季已是第三年了，此次展覽首次匯集了三組非本土藝術(shù)家，其意圖并不在于脫離在地性，而在于以開放的學(xué)術(shù)態(tài)度引入與推介優(yōu)秀的藝術(shù)家及其有代表性的作品，這既是對本地藝術(shù)創(chuàng)作視野的積極拓展，亦是為美術(shù)館受眾提供更為豐富的、共時(shí)性的觀看體驗(yàn)。

杭春暉的藝術(shù)實(shí)踐在“不分明”的視覺特征下，始終保持著一條內(nèi)里清晰的邏輯線索，此外，還有一條隱蔽于創(chuàng)作之中的指向傳統(tǒng)工筆的線。事實(shí)是，杭春暉在堅(jiān)持作品繪畫性的同時(shí)，不斷在探索和等待與不同材料的不期而遇，不斷在突破既有工筆繪畫的概念邊界，并試圖延展和呈現(xiàn)出個(gè)體經(jīng)驗(yàn)面對所處世界的觀察與思考。其對繪畫、物、空間互文關(guān)系的聯(lián)想、實(shí)踐和期待，實(shí)則與美術(shù)館對藝術(shù)作品的塑造及其目的達(dá)成了共識。誠如博物館學(xué)者普萊茨奧斯的比喻，畫框并非一堆木料，它們用來指派里面作品的藝術(shù)重要性，博物館（美術(shù)館）塑造框架即是一個(gè)隱喻性的過程。由此，圍繞展場所發(fā)生的一系列諸如燈光、色彩、展墻等“塑造框架”的行為，都并非是要將已完成的作品與外部世界區(qū)隔開來，而是讓兩者更緊密地聯(lián)系在一起。杭春暉在作品中圍繞視覺真相所做的藝術(shù)化處理，既帶來不同于慣常的視覺誤差體驗(yàn)，亦激活了美術(shù)館展場的鮮活性與可能性。

李郁+劉波生活、工作在武漢，其作品與所在城市之間具有強(qiáng)關(guān)聯(lián)性。自2006年始，他們開始聚焦當(dāng)?shù)貓?bào)紙上真實(shí)的社會(huì)新聞事件，并通過攝影方式對事實(shí)本身進(jìn)行了一系列荒誕卻真實(shí)的再演繹與再創(chuàng)造?！缎侣?012肖像》來自2012年的新聞素材與2023年的AI生成技術(shù)，從編導(dǎo)劇本到AI指令，從器材拍攝到人工智能，展場內(nèi)的作品似乎清晰地袒露出時(shí)間以何等姿態(tài)在李郁+劉波的創(chuàng)作軌跡中留下痕跡，“此處”又以何等方式將一座城市的“過去”傳送到另一座城市的“現(xiàn)在”。舊年新聞事件通過新的技術(shù)手段“昨日重現(xiàn)”，藝術(shù)與展場的合力強(qiáng)化了作品帶來的劇場感，它們似乎創(chuàng)造了屬于自己的時(shí)空，而觀看者或許能在親臨彼處、身在此處的情境中收獲對“曾經(jīng)、當(dāng)下與將來”進(jìn)行整體感知的豐富體驗(yàn)。

唐鈺涵的創(chuàng)作以主觀個(gè)體感悟?yàn)槠瘘c(diǎn)，以客觀記錄測算為手段，這使得她看似抽離的視覺表達(dá)中莫名透露著“主客不分、物我交融”的古老智慧。唐鈺涵作品的一個(gè)突出特點(diǎn)是，數(shù)據(jù)算法本身并不構(gòu)成直觀的科技觀感，反而因藝術(shù)家對風(fēng)水、夢境、運(yùn)勢、人生軌跡、自然深處等未知領(lǐng)域的積極探觸與可視化實(shí)踐，令其作品呈現(xiàn)出一種“萬物有靈”的媒介色彩。隱喻的親和性、詩意的共鳴乃至形形色色關(guān)于夢的解讀……作為“此處”的一個(gè)有限的微觀世界，唐鈺涵構(gòu)建的是一處借用科技力量，以數(shù)字為依據(jù)而達(dá)成的關(guān)于不可見的合理化的視覺想象空間。這份來自未知世界驅(qū)動(dòng)下的創(chuàng)造，讓觀看者能夠以此為媒介進(jìn)入對無限的感知體驗(yàn)，而盒子里不同抽屜間的區(qū)隔，無意成為探尋過程中觸手可及的邊界，反而有機(jī)會(huì)在空間的共識下自然生長為破界的有效通道。

“@武漢2024 ING·三峽”無疑成就了新的交集與延伸，其對杭春暉、李郁+劉波、唐鈺涵藝術(shù)創(chuàng)作的選擇與展示背后，還關(guān)聯(lián)著三峽美術(shù)館以“此處”為坐標(biāo)，激發(fā)與聯(lián)動(dòng)在地能量的責(zé)任擔(dān)當(dāng)，這讓我們對@武漢在三峽的將來時(shí)產(chǎn)生了更多的期待。

夏梓

藝術(shù)學(xué)博士

湖北美術(shù)館策劃部主任

2024年12月

關(guān)于藝術(shù)家

杭 春 暉 / HANG CHUNHUI

1976生于安徽當(dāng)涂。2005畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。2011畢業(yè)于中國藝術(shù)研究院，獲博士學(xué)位。現(xiàn)工作及生活于北京。

個(gè) 展：
2023年
褶裥山——杭春暉個(gè)展，亞洲藝術(shù)中心，北京
2023年
塵埃——杭春暉，觀宇當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)，北京
2020年
本之末——杭春暉的藝術(shù)實(shí)踐，廣東美術(shù)館，廣州
2019年
不確定的修飾——杭春暉個(gè)展，亞洲藝術(shù)中心，北京
2018年
齊物——杭春暉個(gè)展，亞洲藝術(shù)中心，臺北
2017年
不分明——杭春暉2017，亞洲藝術(shù)中心，北京
2016年
繪事物語——日常，大象藝術(shù)空間館，臺中
2015年
繪事物語——杭春暉2015個(gè)展，新繹空間，北京
2015年
杭春暉個(gè)人作品展，Hazlitt’s畫廊，紐約，美國
群 展：
2024年
不確定的未來，悅來美術(shù)館，重慶
意向之域，香格納M50，上海
深澄，藝森空間，深圳
2023年
生命之輕，Object Momento， 上海
知覺經(jīng)驗(yàn)之外·當(dāng)代藝術(shù)邀請展，我也藝術(shù)中心，寧波
第六屆蘇州金雞湖雙年展，金雞湖美術(shù)館，蘇州
淡造萬物，后山當(dāng)代藝術(shù)中心，廣州
“和美共生”第三屆中國新疆國際雙年展特展，新疆美術(shù)館，烏魯木齊
2022年
墨花輕飛——千禧一代水墨畫家，海上世界文化藝術(shù)中心，深圳
靜水流深——亞洲藝術(shù)中心四十周年特展，亞洲藝術(shù)中心，北京
疊浪——中國水墨藝術(shù)新景觀，利星行文化藝術(shù)中心，北京
水墨文章——我來對景：當(dāng)代水墨研究系列展（第七回），武漢美術(shù)館，武漢

李郁+劉波 / LI YU+LIU BO

李郁+劉波是武漢的藝術(shù)組合。李郁1973年生于湖北武漢，1995年畢業(yè)于華中師范大學(xué)信息技術(shù)系；劉波1977年生于湖北石首，2001年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院油畫系。

他們曾在武漢影像藝術(shù)中心（2024）、北京泰康藝術(shù)空間（2015）、武漢K11藝術(shù)村（2012）、挪威波什格倫藝術(shù)中心（2009）、北京伊比利亞當(dāng)代藝術(shù)空間（2008）、湖北美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（2008）等地舉辦個(gè)展。

應(yīng)邀參加過2023年第二屆成都國際影像周、2017年第四屆美術(shù)文獻(xiàn)展、2016年集美阿爾勒攝影季、2016第三屆南京國際美術(shù)展、2016年濟(jì)南國際攝影雙年展、2014年連州國際攝影展、2013年首屆北京攝影雙年展、2012年第七屆深圳雕塑雙年展、2012年黟縣攝影節(jié)、2012年日本西宮船坂隔年展、2012年巴黎攝影月、2012年EXIN亞洲實(shí)驗(yàn)電影與錄像藝術(shù)論壇、2010年瑞士VEVEY IMAGES攝影節(jié)、2009年西班牙GETXO PHOTO攝影節(jié)。

作品也曾在武漢美術(shù)館、武大萬林藝術(shù)館、湖北美術(shù)館、武漢微線體、武漢剩余空間、深圳關(guān)山月美術(shù)館、上海民生現(xiàn)代美術(shù)館、上海證大現(xiàn)代藝術(shù)館、上海BOTTEGA VENETA藝術(shù)空間、上海獅語畫廊、北京OCAT美術(shù)館、北京瑪蕊樂畫廊、北京阿拉里奧畫廊、北京雜家LAB、廣東美術(shù)館、廣州方所書店、廣州小洲人民禮堂、廣州53美術(shù)館、長沙謝子龍影像藝術(shù)館、南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館、南京四方美術(shù)館、西安美術(shù)館、重慶器空間、重慶GCA新匯當(dāng)代美術(shù)館、重慶南坪會(huì)展中心、重慶長江當(dāng)代美術(shù)館、高雄市立美術(shù)館以及美國紐約洲卡特拉美術(shù)館、美國加州圣何塞美術(shù)館、美國伊利諾伊州蓋納特美術(shù)館、德國柏林HAU2劇場、西班牙馬德里瑪吉畫廊、秘魯利馬大學(xué)、意大利威尼斯軍火庫北113號館、意大利羅馬IL PONTE藝術(shù)空間、東京G/P畫廊、奧地利維也納FOTOGALERIE等機(jī)構(gòu)展出。

唐鈺涵 / TANG YUHAN

1985年出生于湖南長沙，工作生活于北京、武漢。先后于2008、2011及2022年取得中央美術(shù)學(xué)院學(xué)士、碩士及博士學(xué)位。2012年至今任教于湖北美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院。

個(gè) 展：
2023年
測度盲區(qū)：唐鈺涵個(gè)展，美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心，武漢
2021年
唐鈺涵個(gè)展：布陣，尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，北京
群 展：
2024年
第十一屆五糧液明天雕塑獎(jiǎng)，四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，重慶
潮La Ola中國西班牙當(dāng)代藝術(shù)交流展，皮波·貝拉斯科青年中心，馬德里
“你好，石美術(shù)館”，石美術(shù)館，鄭州
2023年
第六屆美術(shù)文獻(xiàn)展：歸墟與緯度，湖北美術(shù)館，武漢
ART021上海廿一當(dāng)藝術(shù)博覽會(huì)，上海展覽中心，上海
所見與未見——2023東西南北中·學(xué)院雕塑邀請展，雕塑公園，上海
第九屆上海青年藝術(shù)博覽會(huì)，上海世貿(mào)展館，上海
不變之變——掃一掃當(dāng)代藝術(shù)展，上海海派藝術(shù)館，上海
北麂藝術(shù)島/“置換與介入” AHOUSE 國際在地藝術(shù)季，北麂島，瑞安
武當(dāng)論道——2023首屆國際青年雕塑與公共藝術(shù)展，湖北美術(shù)院美術(shù)館，武漢
永受嘉福——中國當(dāng)代藝術(shù)影像展，楠溪江藝術(shù)現(xiàn)場，溫州
世人何以喚醒我：薩滿、儀式與藝術(shù)靈媒，798CUBE，北京
2023首屆湖北省青年美術(shù)作品展——正青春，湖北美術(shù)院美術(shù)館，武漢
數(shù)據(jù)接口——2022武漢雙年展平行展，近覺空間，武漢
勝利嘉年華，Big House當(dāng)代藝術(shù)中心，武漢
2022年
藝以通衢——2022武漢雙年展，合美術(shù)館，武漢
在劇場的叢林，K11藝術(shù)中心，沈陽
數(shù)智造物——2022當(dāng)代器物雕塑邀請展，湖北美術(shù)學(xué)院雕塑與公共藝術(shù)學(xué)院，武漢
東西南北中·2022學(xué)院雕塑邀請展，上海靜安雕塑公園藝術(shù)中心，上海
獨(dú)唱團(tuán)，美術(shù)文獻(xiàn)中心，武漢
“藝術(shù)盲盒計(jì)劃”巡展——左右藝術(shù)超市&M的房間，武漢；三影堂，北京；白盒子藝術(shù)館，北京；儒溪立新老家祠堂，佛山