微斯藝術(shù)中心（VIS ART CENTER）旗下品牌 VIS ART MAIMAI 藝術(shù)空間（朝陽(yáng)大悅城店）將于2023年4月21日（本周五）呈現(xiàn)主題“繪畫(huà)It’s ok!! ??”的藝術(shù)展覽，于19:00-22:00舉辦展覽開(kāi)幕Party，榮幸展出藝術(shù)家李天琦、齊樂(lè)、張永基、大風(fēng)吹（董凡超）、戴瑩多達(dá)20件藝術(shù)作品，展覽將持續(xù)至2023年6月6日，歡迎大家前來(lái)觀展。

“繪畫(huà)，it’s ok!! ??”作為同時(shí)囊括陳述與疑問(wèn)語(yǔ)氣的展覽標(biāo)題，揭露的恰是該展覽一體兩面的獨(dú)特氣質(zhì)——即在聚焦五位藝術(shù)家在繪畫(huà)范疇內(nèi)外的實(shí)踐之時(shí)，去不斷回望、反哺、甚至質(zhì)問(wèn)“繪畫(huà)”這一媒介本身。

參展藝術(shù)家包括李天琦、齊樂(lè)、張永基、大風(fēng)吹與戴瑩，他們或藉由對(duì)媚俗（kitsch）文化中的元素的挪用與拼貼來(lái)挑釁經(jīng)驗(yàn)性的圖像觀看經(jīng)驗(yàn)；或是在歷經(jīng)不同媒介后重返繪畫(huà)，任由看似笨拙、野生、甚至梗塞的筆觸來(lái)探尋創(chuàng)作的本質(zhì)；亦或是視繪畫(huà)為通往不可觸及的能量波形的隱秘通道。他們介入繪畫(huà)的不同路徑在此共同為觀眾呈現(xiàn)一處游離于繪畫(huà)性與精神性內(nèi)外的交錯(cuò)地帶。

具體而言，雖在創(chuàng)作中共享了同一媒介，但對(duì)于繪畫(huà)如何回應(yīng)藝術(shù)家的個(gè)體身份，以及后者又如何重鑄著前者，這幾位藝術(shù)家在各自的藝術(shù)創(chuàng)作中給出了截然不同的答案。對(duì)擁有長(zhǎng)期繪畫(huà)實(shí)踐的李天琦來(lái)說(shuō)，他并未全然將自己囿于繪畫(huà)媒介的內(nèi)部框架中，相反，他所要進(jìn)一步探究的是繪畫(huà)的語(yǔ)料與邏輯之外的可能性。

藝術(shù)家齊樂(lè)對(duì)繪畫(huà)的興趣同樣也不體現(xiàn)在規(guī)訓(xùn)意義的范式中，她以率性與大膽的筆觸迂回巧妙地拓展繪畫(huà)的內(nèi)部閾值。張永基從圖像生成的不同勞作模式中汲取靈感，通過(guò)對(duì)消費(fèi)文化與美感之間的角力的描繪，用看似相異但實(shí)則與繪畫(huà)共謀的方式，去解構(gòu)圖像的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。

大風(fēng)吹同樣作為打破繪畫(huà)之格式與慣性的建造者，他在摒棄與瓦解常規(guī)的繪畫(huà)材料性的同時(shí)，也借由視覺(jué)的流動(dòng)性與不確定性，將其自身對(duì)去性別化與去身份化的訴求全然鋪開(kāi)。從宣紙到布面，藝術(shù)家戴瑩的藝術(shù)長(zhǎng)久以來(lái)根植于對(duì)無(wú)形的宇宙能量與意識(shí)波紋的探索上，將難以言喻的精神形態(tài)經(jīng)由繪畫(huà)進(jìn)行轉(zhuǎn)譯。

可以說(shuō)，本次群展的五位藝術(shù)家是畫(huà)家同時(shí)也不是畫(huà)家，在這詼諧的“眾生相”中，他們延續(xù)著對(duì)藝術(shù)媒介的特殊性、創(chuàng)作方法的探究，但也允諾其創(chuàng)作中的深層景象與個(gè)人記憶的相互滲透與交織，讓畫(huà)面內(nèi)外的時(shí)空分界愈發(fā)模糊。正如該展覽標(biāo)題一般，這場(chǎng)由繪畫(huà)生發(fā)的討論必然是既嚴(yán)肅又戲謔的。