2020年9月26日，匯集著名建筑師朱锫及眾多國內(nèi)外藝術(shù)家優(yōu)秀作品的藝術(shù)展——“記憶的形狀”將在淄博華僑城藝術(shù)中心正式開幕。本次藝術(shù)展是華僑城北方集團(tuán)長期公共藝術(shù)計(jì)劃——“移動的美術(shù)館”在淄博的一次落地。策展團(tuán)隊(duì)甄選具有時代性和話題性的藝術(shù)作品，結(jié)合中國當(dāng)代藝術(shù)史重要課題，對公共藝術(shù)項(xiàng)目在城市居住群中的實(shí)踐提出了新的構(gòu)想。本次展覽將免費(fèi)對公眾開放至10月11日，歡迎前來參觀。

“移動的美術(shù)館”是由華僑城北方集團(tuán)與OCAT合作的一項(xiàng)綜合性和持續(xù)性的藝術(shù)計(jì)劃，項(xiàng)目學(xué)術(shù)主持為OCAT學(xué)術(shù)委員會主席、OCAT研究中心執(zhí)行館長、芝加哥大學(xué)終身教授巫鴻先生。這一藝術(shù)計(jì)劃將借助華僑城北方集團(tuán)項(xiàng)目地在不同城鎮(zhèn)的分布特點(diǎn)，形成一個具有實(shí)驗(yàn)性、在地性和移動性，并且能夠持續(xù)生長的公共藝術(shù)項(xiàng)目，嘗試探索藝術(shù)作品與不同在地空間之間的互動關(guān)系，推動具有先鋒性、創(chuàng)造力和新觀念的藝術(shù)實(shí)踐，引發(fā)大家對藝術(shù)與空間、藝術(shù)與展覽形式、藝術(shù)與公眾關(guān)系等問題的重新思考和探討。

藝術(shù)、空間和公眾這三者的關(guān)系彼此交織,始終是藝術(shù)實(shí)踐和機(jī)構(gòu)實(shí)踐的基本問題?！耙苿拥拿佬g(shù)館”作為持續(xù)探索在地創(chuàng)作的藝術(shù)計(jì)劃,將展覽視為可移動的“裝置”,使展覽不再局限于某個特定的展示空間,讓展覽“走向”觀眾,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)傳播效益的最大化。如二十世紀(jì)九十年代著名策展人漢斯-烏爾里?！W布里斯特（Hans-Ulrich Obrist）所言:“美術(shù)館是移動的,不是你走向展覽,而是展覽走向你?！边@一項(xiàng)目同時強(qiáng)調(diào)當(dāng)代藝術(shù)的在地性實(shí)踐,根據(jù)各地獨(dú)有的歷史文化屬性,試圖建立展覽與當(dāng)?shù)靥赜械年P(guān)聯(lián),重構(gòu)展覽與地方共同體的身份。

“記憶的形狀”在淄博的展出由華僑城當(dāng)代藝術(shù)中心、淄博華僑城共同主辦，策展人謝安宇、劉秋旭策劃，由淄博華僑城藝術(shù)中心承辦。本次展覽共邀請七位藝術(shù)家，展出的作品門類包括繪畫、雕塑、建筑草圖、裝置、攝影等。展覽遵循主題 “記憶的形狀”，以“記憶”這一抽象概念為線索，從個人、集體、城市三個角度出發(fā)，邀請公眾思考個體記憶、群體記憶與記憶載體之間的聯(lián)系。參展作品從多個角度思考記憶與空間的關(guān)系，包括對于建筑群興衰的反思，對空間存在感的重新定義，以及通過繪畫和攝影等視覺媒介對人類生存之所提出新的構(gòu)想和規(guī)劃等。

通過個人、建筑和城市三種思考角度之間的相互對話，此次展覽期望將抽象記憶概念的實(shí)體化過程展現(xiàn)出來。首先對于藝術(shù)家而言，記憶即個人經(jīng)驗(yàn)，促成了藝術(shù)作品的產(chǎn)生。法國社會學(xué)家莫里斯·哈布瓦赫（Maurice Halbwachs）首先提出了“集體記憶”的概念。他強(qiáng)調(diào)記憶的公共性，對個人記憶的討論必須考慮社會、群體等因素對個體的影響。皮埃爾·諾拉（Pierre Nora）則將具有記憶性的場所稱之為“記憶之場”（Les Lieux de Mémoire），認(rèn)為某些建筑結(jié)構(gòu)，例如博物館，可以將抽象的記憶“檔案式”地儲存起來。同理，城市是人們生活的場所，也是人類文明和歷史的重要承載者。城市中的建筑代表著一種存續(xù)。這種存續(xù)，就像約翰·拉斯金（John Ruskin）所說的， 將“被遺忘的年代與未來時代聯(lián)系在一起”,并以此在這個飛速躍進(jìn)的時代里維系一種持續(xù)性和認(rèn)同感。

此次展覽所在的山東省淄博市是齊文化的發(fā)祥地，有著悠久的人文歷史氣息。即將承辦本次展覽的淄博華僑城藝術(shù)中心，是現(xiàn)代城市中融合公共活動與人文藝術(shù)傳播的創(chuàng)意性空間?！坝洃浀男螤睢彼囆g(shù)展希望將淄博特有的齊文化與探討“記憶”的相關(guān)藝術(shù)史課題并置融合，通過創(chuàng)新實(shí)踐的模式對公共藝術(shù)空間作進(jìn)一步的研究和規(guī)劃。

淄博華僑城藝術(shù)中心作為華僑城在淄博的文化展示項(xiàng)目，以推動公共藝術(shù)的交流、發(fā)展和研究為主要方向，關(guān)注藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)性以及跨學(xué)科的創(chuàng)新力量。長期致力通過展覽、教育、收藏、研究工作，實(shí)現(xiàn)公眾與設(shè)計(jì)、藝術(shù)和文化的鏈接。2005年創(chuàng)立于深圳的中國知名當(dāng)代藝術(shù)非營利性機(jī)構(gòu)OCAT，多年來一直積極推動當(dāng)代藝術(shù)與公眾之間的對話，為探討公共藝術(shù)在建立有本土特色的公共機(jī)制中所扮演的角色等問題提供實(shí)踐基礎(chǔ)。從2006年的“深圳華僑城段地鐵壁畫工程”事件，到2007年開啟的“上海浦江華僑城十年公共藝術(shù)計(jì)劃”等，OCAT一直嘗試在不同的城市公共空間里設(shè)置OCAT分展區(qū)，讓當(dāng)代藝術(shù)走進(jìn)公共空間。2012年，OCAT開始構(gòu)建布局全國的當(dāng)代藝術(shù)館群，目前已建成的包括OCAT深圳館、華?美術(shù)館、OCAT上海館、OCAT西安館、OCAT研究中心（北京），以及7個分布在不同城市不同類型公共區(qū)域中的OCAT分展區(qū)（深圳歡樂海岸，深圳前海，上海浦江，深圳坪山，成都安仁，天津西青和南京棲霞）。

未來，華僑城北方集團(tuán)長期公共藝術(shù)計(jì)劃還將繼續(xù)推進(jìn)公共藝術(shù)項(xiàng)目及各項(xiàng)藝術(shù)活動在北方區(qū)域的落地與展開。這些活動將根植于城市本地文化，對人文藝術(shù)活動展開多元的探索與思考，著重發(fā)揮公共藝術(shù)項(xiàng)目與大眾間的交流與合作。