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時間的肌理——比利時當(dāng)代藝術(shù)展

開展時間:2025-01-17

結(jié)束時間:2025-03-12

展覽地點:北京嘉德藝術(shù)中心2層

展覽地址:北京市東城區(qū)王府井大街1號

參展藝術(shù)家:丹尼埃爾·斯呂思 Daniel Sluse、雅克·查理爾 JACQUES CHARLIER、曲良臣 Liangchen Qu、米歇爾·萊昂納迪 Michel Leonardi、蒂埃里·格魯塔爾斯 Thierry Grootaers、娜塔莉·科爾特 Nathalie De Corte、皮埃爾·德巴蒂 Pierre Debatty、阿蘭·博爾南 Alain Bornain、奧黛麗·羅·比安科 Audrey Lo Bianco、多米尼克·福納爾 Dominiq Fournal、弗朗索瓦·梅達(dá)德 Fran?ois

主辦單位:北京嘉德藝術(shù)中心、河北臨空集團(tuán)

承辦單位:北京大興國際機(jī)場綜合保稅區(qū)藝術(shù)品保稅倉 FREESTART 阿登高原文化發(fā)展有限公司? ADGY

門票:38元

展覽介紹


時間的肌理:歐洲中部地帶的比利時當(dāng)代藝術(shù)
The Texture of Time: Belgian contemporary art in the heart of Europe

有一種駐足,是面對時間的肌理
藝術(shù)家們講述時間的樣貌,同時分享
分享時間的“物性”
繪畫,在這里,讓時間可見

這些作品匯總了離散的時間
因為每位藝術(shù)家只攥取了自己的視角
在歐洲中部地帶的比利時,留下線索和痕跡
“介入”、“事外”、“顛覆”、“建構(gòu)”、“邊界”、“轉(zhuǎn)向”、“疏離”、“日常”
這些僵直的詞,矗立了坐標(biāo)
漫無邊際或有或無的時間,有了人文的肌理

一個展覽,通過時空邂逅,生成新的人生際遇
在這里,歐洲中部地帶的比利時,是關(guān)鍵詞
藝術(shù)家的國籍,身份信息。攜帶了“語境”
時間的離散,不斷隱匿脆弱的語境
但是“在場”,終將呈現(xiàn)出時間之物

有人說,比利時位于歐洲的心臟地帶
因為歐洲聯(lián)盟的歐盟委員會,還有北約總部
位于比利時的布魯塞爾
荷蘭語、法語、德語三種并行的官方語言
讓現(xiàn)代主義以來的比利時藝術(shù),語境多元并生
歐洲的“首都”,巧克力之國、漫畫之城
勒內(nèi).馬格利特,奧黛麗.赫本的故鄉(xiāng)……
與眾不同的比利時,帶來與眾不同的比利時藝術(shù)

藝術(shù)家為全球化帶來不同藝術(shù)表達(dá)和鏡像
由此更加凸顯了文化藝術(shù)交流的便捷與必要性
當(dāng)藝術(shù)作品從原生語境到陌生空間
新的意義生成機(jī)制也隨之建立
多元展示及策展實踐也帶動知識生產(chǎn)的更新
空間的桎梏被打開,時間的松散被匯聚
藝術(shù)的全新盛宴啟幕

這些與時間的肌理有關(guān)的藝術(shù)生產(chǎn),涉及了如下各位

丹尼埃爾·斯呂思、雅克·查理爾、曲良臣、貝內(nèi)迪克特·亨德里克、阿蘭·博爾南、米歇爾·萊昂納迪、蒂埃里·格魯塔爾斯、皮埃爾·德巴蒂、娜塔莉·科爾特、多米尼克·福納爾、戴金浦、奧黛麗·羅·比安科、弗朗索瓦·梅達(dá)德、盧克·普奇、凱瑟琳·巴迪奧、帕特里夏·巴斯汀、尼古拉斯·科扎基斯

他們來自歐洲的中心地帶
年齡橫跨時序的二十世紀(jì)50年代至80年代

文化藝術(shù)交流是奇妙的時空跨越
如策展人,藝術(shù)家丹尼埃爾·斯呂思所言
展覽呈現(xiàn)了不同維度的繪畫取向
旨在展現(xiàn)當(dāng)代比利時的藝術(shù)風(fēng)貌
中歐文化交流,中比藝術(shù)交流
在“一帶一路”倡議下融合共生
各其其美,美美與共

文/包貴韜(策展人/藝術(shù)評論家)

時間的肌理:歐洲中部地帶的比利時當(dāng)代藝術(shù)
The Texture of Time: Belgian contemporary art in the heart of Europe

從2012年開始,在比利時皇家美院與來自中國留學(xué)學(xué)生的交流后,我開始向中國邁出第一步,我的想法是創(chuàng)造藝術(shù)家交流。從那天起,我參與并組織了多個比利時和歐洲等國藝術(shù)家的藝術(shù)交流項目。

對于比利時人來說,如果不事先努力,理解中國文化并不容易,中國是一個傳統(tǒng)和哲學(xué)與歐洲非常不同的國家,歐洲也有自己的歷史、哲學(xué)和傳統(tǒng)。

中國人也是如此,歐洲的歷史、文化和傳統(tǒng)都不容易介入和理解。我們兩國的藝術(shù)家是所有這些理解和接受對方的困難之間的紐帶。

要更好地了解中國,只有一種方法,那就是去那里結(jié)識朋友。還有什么比藝術(shù)交流更好的方式,來擴(kuò)大對彼此的理解。

近年來,多位比利時藝術(shù)家剛剛完成在中國的藝術(shù)家駐地創(chuàng)作,他們從中國的風(fēng)景、城市和與當(dāng)?shù)厝说慕佑|中汲取營養(yǎng)。這些常駐藝術(shù)家都帶著對中國的全新的了解離開,因此文化交流非常重要。

每個時代的人都表達(dá)了自己,無論他的種族出身如何,這種表達(dá)的需要顯然與他的生活環(huán)境和個人歷史有關(guān),這就是每個民族藝術(shù)創(chuàng)作的區(qū)別。無論藝術(shù)家來自哪里,他都有同樣的需求,用他個人的人生閱歷展示他所知道或“認(rèn)為他知道”的某種世界觀。

中國或歐洲的當(dāng)代藝術(shù)家在藝術(shù)研究中經(jīng)歷著同樣的懷疑,同樣的焦慮,同樣的快樂。然而,不同的是“隱藏”在畫布后面的個人,每個人都有自己的快樂和悲傷、歷史和個人宇宙。在每個藝術(shù)家的個人歷史中,都有證明他們創(chuàng)作合理性的人文元素。

本次展覽展示了比利時當(dāng)代藝術(shù)家的繪畫作品。我們的策展,試圖給你一張比利時藝術(shù)景觀的照片,尤其是今天的繪畫。“繪畫是一門藝術(shù),藝術(shù)作為一個整體不是在真空中流動的漫無目的的創(chuàng)作。這是一種力量,其目標(biāo)必須是發(fā)展和完善人類的靈魂。”(瓦西里·康定斯基語)

讓我們不要忘記,每一件“作品”的背后都有一個男人或女人試圖分享他們的問題、感受和生活。

文/前比利時列日皇家美院院長 丹尼埃爾、斯呂思

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