金杜藝術(shù)中心將于12月14日開幕金杜收藏展系列的第一個(gè)展覽：《若愚》，展出美籍華裔藝術(shù)家趙剛的8幅繪畫和25幅攝影作品。
　　趙剛是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史發(fā)生之初即有參與的一個(gè)“老”藝術(shù)家。80年代的”無(wú)名畫會(huì)“和”新星畫派“是多數(shù)人談?wù)撢w剛時(shí)最早的參照系。彼時(shí)的各種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)給趙剛更多的啟示在于刺激了他對(duì)哲學(xué)的熱愛，他最熱衷的除了畫畫之外，更在于跟”社會(huì)上的人”討論怎么畫，怎么創(chuàng)作前衛(wèi)藝術(shù)，觀念藝術(shù)？什么才是當(dāng)代藝術(shù)？……等等理論問題。趙剛不僅去了美國(guó)學(xué)哲學(xué)，去了荷蘭學(xué)藝術(shù)，又到華爾街做金融，他的各種生涯總是貫穿著這種蘇格拉底式的不斷質(zhì)問，不斷懷疑，不斷糾結(jié)，再加以不斷創(chuàng)作的“哲學(xué)色彩”。
　　趙剛的作品善用反諷，幽默，解構(gòu)，改造的觀念，不論其深意是如何不容易獲得，其方法論卻是希望。這批藏品中，藝術(shù)家大量取材于中國(guó)語(yǔ)境，大多是傳統(tǒng)語(yǔ)境中的圖像原型： 歷代帝王圖，吐魯番五代壁畫仕女，宋代的出水芙蓉，民國(guó)的老照片，革命詩(shī)詞，蘇州園林的黑白照片……用他獨(dú)特的植根于西方繪畫的具體視覺語(yǔ)言加以翻譯。有的時(shí)候從視角和結(jié)構(gòu)進(jìn)行微妙的改造：比如將假山石橫置或者把佛像換成培根式的魔化面容。有的時(shí)候并無(wú)結(jié)構(gòu)性改造，但最后必然通過(guò)標(biāo)題體現(xiàn)他寄托于其中的觀念。這樣的作品在東西方創(chuàng)造了一種由雙向異化而產(chǎn)生的溝通，也部分化解了中產(chǎn)階級(jí)和前衛(wèi)藝術(shù)的矛盾糾結(jié)。
　　特別值得一提的是展品中25張來(lái)自蘇州園林或者北京段祺瑞府這樣的中國(guó)傳統(tǒng)建筑的照片畫。它們都是藝術(shù)家親自在當(dāng)?shù)嘏臄z后，將將黑白照片印制在水彩紙上，再用水彩顏料框出或加入亦真亦幻的彩色部分，每張作品就像繪畫一樣獨(dú)版而且具有唯一性。趙剛在照片基礎(chǔ)上的繪畫，基本依據(jù)圖像本身的建制而增改，并不像藝術(shù)史上阿諾夫.雷納，或者格哈特.里希特的照片畫那樣，用顏料對(duì)影像形成對(duì)峙，具有侵略性和殺傷力，而是有一種像上色老照片，或者白話文一樣既有距離感又天真的歷史美。
　　關(guān)于藝術(shù)家
　　趙剛（1961年出生于北京），現(xiàn)工作和生活于北京和紐約。年僅18歲時(shí)參加星星畫會(huì)——此團(tuán)體是最早的前衛(wèi)藝術(shù)家群體，為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展鋪設(shè)了重要基石。此后，他在歐洲和紐約接受了正規(guī)的藝術(shù)教育，畢業(yè)于荷蘭 Maastricht 國(guó)家藝術(shù)學(xué)院、美國(guó)紐約州 Vassar 學(xué)院、美國(guó)紐約州Bard大學(xué)，并于紐約生活、工作二十余年。在此期間，他的品味逐步發(fā)展出鮮明的國(guó)際化特征，并創(chuàng)作出風(fēng)格多元的作品。在國(guó)外生活的過(guò)程中，趙剛與著名中國(guó)藝術(shù)家劉煒和刁德謙互相切磋和促進(jìn)；在2004年回到北京后，趙剛不斷地把焦點(diǎn)投向了他的獨(dú)特的個(gè)人經(jīng)歷與中國(guó)歷史之間的糾纏——他既生于此地，卻又是陌生的新晉移民。趙剛重要美術(shù)館個(gè)展包括：“通往奴役之路 II”（圣地亞哥當(dāng)代藝術(shù)博物館，圣地亞哥，2016）； “偶園：趙剛個(gè)人作品展”（蘇州博物館，蘇州，2015）”；“通往奴役之路”（尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2015）；“病夫”（今日美術(shù)館，北京，2011）。重要群展包括：“門”（P.S.1, Institute of the Arts 畫廊/ Blum Helman 畫廊，紐約，1990）。他曾參加紐約表演藝術(shù)雙年展、廣州三年展、橫濱三年展等重要三/雙年展。