2015年11月22日，“一個人”杭法基水墨消解展將在北京今日美術(shù)館開幕。杭法基先生是最早涉足水墨實驗性研究的藝術(shù)家之一，對于抽象水墨的實驗性有30年探索經(jīng)驗，2010年底開始轉(zhuǎn)向“消解”系列作品的創(chuàng)作，此次展覽將展出該系列作品，是杭法基近5年來對實驗水墨探索最新成果的一次集中展示，也是其在探索中對實驗水墨的發(fā)生方式進行重新定義的轉(zhuǎn)折，藝術(shù)家將以一種全新的風(fēng)貌將最新的藝術(shù)探索呈現(xiàn)出來。展覽由今日美術(shù)館主辦，杭春曉先生策展，賈方舟先生擔(dān)綱學(xué)術(shù)主持，展覽將從11月21日持續(xù)到12月1日。

消解：“摧毀”之后“重建”

杭法基說：“繪畫總是筆墨色彩一點一點往紙上添的加法，而自己搞的類似行為觀念的”消解“與”蠶食“，文本資料的裱托拼撕則是由大到小到無，是相反的減法”。“消解”系列作品的整個創(chuàng)作過程，是美學(xué)意義上的“重構(gòu)”過程，是將各種文本資料“摧毀”之后“重建”的過程。無論是日記，還是票據(jù)、報紙、畫冊，都可以成為構(gòu)成作品的元素，過程中藝術(shù)家采用傳統(tǒng)的拼撕和托裱技術(shù)將文本資料“重構(gòu)”，最終回歸到視覺審美的范疇，以作品的形式呈現(xiàn)出來。

此次展出的作品主要分兩部分，前一部分，是對社會與歷史文獻文本資料搜集后的消解，包括老報紙、老黃歷、舊畫冊、超市小票等。后一部分，是對一位已謝世的老志愿軍戰(zhàn)士陳健一生日記的消解，不僅僅是對這位已故老人的追思，同時也是對一個時代的反思。杭法基以一種不同于以往抽象水墨創(chuàng)作的新鮮但卻值得反思的方式進行“解構(gòu)”，最終呈現(xiàn)出來的“痕跡”和東方“韻味”在某種程度上又是抽象水墨作品中某種意念的傳承，體現(xiàn)了“重構(gòu)”的價值。

此外，展覽中還會呈現(xiàn)兩件裝置作品，分別是“生命樹”和“消解的立方體”。“生命樹”由陳健老人數(shù)本日記搓成繩帶半捆綁而成，象征著人一生都在向往掙脫捆綁與束縛的自由；“消解的立方體”是有64個亞克力小立方組成的四層高大立方，每個小立方里有一件陳健老人的日記外殼。

“消解”的過程是“動禪”

早在上世紀(jì)80年代初，杭法基就開始了對抽象水墨的實驗探索，至今已經(jīng)有30多年的時間，經(jīng)歷了包括像“掙扎”、“宇宙”、“書象”、“魔方”等在內(nèi)多種藝術(shù)風(fēng)格的創(chuàng)作。2010年底，杭法基毅然決定轉(zhuǎn)向“消解”系列作品的創(chuàng)作，逐漸淡化與解脫“水墨”作為一個創(chuàng)作形式的“捆綁”，使自己進入一個更加自由的摸索和拓展的空間，藝術(shù)家認(rèn)為這是其思想觀念上的變化與某種機緣促使的結(jié)果，是其為掙脫傳統(tǒng)意義上形式主義的束縛所做的努力。

“‘消解’最重要的是行為過程中的狀態(tài)”，杭法基在多年的實踐中得出的經(jīng)驗。對于大多數(shù)人來說，長時間的重復(fù)同一個動作是十分枯燥乏味的事情，然而藝術(shù)家卻認(rèn)為人的“心智”一旦踏入某種沉浸其中的良性循環(huán)狀態(tài)，就等于進入一種“禪境”，“消解”的行為過程是一種無言的“動禪”，如老衲打坐，古井不波。同時又“消解”了人的心浮氣躁，漸入一種至誠至靜至恒的佳境。通過對藝術(shù)形式追求的淡化，杭法基在“消解”的過程中得到了另外一種自由和愉悅，并盡可能的將東方思想融入到這一過程中，盡管在表現(xiàn)形式上不盡相同，但卻始終未違背藝術(shù)家探索抽象水墨和多元藝術(shù)表達的本心。