文/譚美兒

構思這個展覽時，我們知道臺灣觀眾或會問：何謂香港當代藝術？香港當代藝術與我有何關系？要三言兩語說明白，當然并不可能，想企圖以一個展覽完整表述，更是異想天開。不過，我們可以藉此機會對香港藝術作焦點演繹，讓對香港藝術感到陌生的觀眾，留下一個鮮活的“香港印象”，并且從中發(fā)現(xiàn)到一點點自己。

香港藝術一直游走于東與西、古與今、新與舊、本土與國際不同場域，有一種強烈的“中間性”。藝術家很多時候在微小的日常事物之中，微觀生活經驗，所以香港藝術也帶著濃烈的“日常性”。不少當代香港藝術作品更卸下傳統(tǒng)純藝術的皮相，游離在是藝術或不是藝術，似與不似之間，以藝術之名提出一種生活探問，一種倡議行為，甚或一種社會行動。這種“似是而非”的特性反映了香港當代藝術的走向。這種重視過程及群眾參與多于制成品，竭力把藝術還原于生活，以藝術介入社會的“作品”，其實是“反博物館”、“反展覽”的，所以我們希望展覽只作為一個引子，引發(fā)觀眾的好奇，從而對藝術和生活重新思考。

“以藝術之名”香港當代藝術展展出八位藝術家的十三組裝置作品，縱使會讓您有“似藝術而非”的感覺，但它們人性化、平實、內斂、感性、具親和力的性格，希望能感染您，也邀請您與藝術家們一同思考和提問，藉此促進港臺兩地的創(chuàng)意交流，掀起更豐富的美學討論。

本展得以玉成，有賴臺北當代藝術館于展覽籌備期間的全力協(xié)助。臺北當代藝術館是一所具有前瞻文化視野的美術館，一直致力與不同地域藝術家、策展人、藝術教育者交流合作，是香港藝術接觸臺灣觀眾的最佳平臺，此次能夠有機會合作，是我館榮幸。同時，我衷心感謝參展的藝術家們，以及參與各項展覽講座和教育推廣活動的臺港藝文界學者朋友們，藉由此展，讓我們一起“以藝術之名”打開港臺兩地的話匣子吧！