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“融”水墨提名展

開展時(shí)間:2015-05-10

結(jié)束時(shí)間:2015-06-30

展覽地址:民治大道1003號(hào)2樓財(cái)富中心

策展人:丁瀾翔

參展藝術(shù)家:盧偉旋,高吉利,林清源,陳俊霖

展覽介紹


前言

文/丁瀾翔(畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院-任職于關(guān)山月美術(shù)館研究收藏部)

在當(dāng)下的文化語(yǔ)境中,“水墨”一詞概念內(nèi)涵的界限正在被不斷突破,每位藝術(shù)家和評(píng)論家對(duì)“水墨”的理解可能都不盡相同,也正是這種不同的理解構(gòu)成了我們對(duì)傳統(tǒng)形式與現(xiàn)代性的視域融合。所以我想通過(guò)簡(jiǎn)要闡釋這次提名展中“水墨”的概念來(lái)介入到其意義與價(jià)值討論中。在我看來(lái),本次展覽的“水墨”是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的延續(xù),其審美趣味與形式元素都是以古典為起點(diǎn),并沒(méi)有激烈的斷裂以及所謂的當(dāng)代性。四位青年藝術(shù)家們從不同的角度通過(guò)水墨的媒介延續(xù)了傳統(tǒng),展現(xiàn)了水墨在當(dāng)下所具有的文化意義與藝術(shù)價(jià)值。

盧偉旋從油畫轉(zhuǎn)入水墨,這兩種媒介在藝術(shù)家生命中的沖突與融合給畫面帶來(lái)某種特殊的靈韻。他作品的意象取自經(jīng)典,常常表現(xiàn)溪岸汀洲、江渚樓閣的空靈之境;然而,觀其筆墨,油畫中對(duì)肌理和筆觸的強(qiáng)調(diào)被盧偉旋或自覺(jué)或不自覺(jué)地引入宣紙之上,畫面中的某些局部甚至?xí)屓讼肫鸪橄蟊憩F(xiàn)主義的形式感。藝術(shù)家將個(gè)人對(duì)于自然物象的觀察體悟和傳統(tǒng)圖式的審美觀照通過(guò)多種技法與水墨媒介綜合組織,呈現(xiàn)于觀眾面前,使觀眾摒棄傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫的“真實(shí)之鏡”,獲得個(gè)人化的獨(dú)特視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)。

盧偉旋

1983年出生于廣東陸豐,獨(dú)立策展人,畫家,作品被關(guān)山月美術(shù)館等專業(yè)機(jī)構(gòu)及私人收藏?,F(xiàn)任深圳市青年美術(shù)家協(xié)會(huì)理事,深圳市龍華新區(qū)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事,民治藝術(shù)部落副會(huì)長(zhǎng),民治藝術(shù)部落美術(shù)分會(huì)會(huì)長(zhǎng)。

高吉利主攻花鳥這一頗為傳統(tǒng)的國(guó)畫題材,在筆墨上的精研使他的作品獨(dú)具韻味,可謂“墨之頻潑,勢(shì)等崩云,墨之沈凝,色同碎錦”。高吉利的創(chuàng)作代表了青年一代畫家對(duì)中國(guó)古典文化的堅(jiān)守。與此同時(shí),藝術(shù)家也試圖開創(chuàng)自己的風(fēng)格,在我看來(lái),他對(duì)器物的構(gòu)型和用墨非常有創(chuàng)造性;他以墨造型,意明而筆透,大寫意之器物往往“反常合道”而得趣味。

高吉利

廣東惠來(lái)縣人,藝術(shù)家,畢業(yè)於廣州美術(shù)學(xué)院,獲學(xué)士學(xué)位?,F(xiàn)為深圳美術(shù)家協(xié)會(huì)花鳥畫會(huì)理事,深圳市谷風(fēng)畫院院士。

林清源佛像畫的突破在于他將佛像符號(hào)化,通過(guò)不斷重復(fù)地排列和并置佛像圖式來(lái)達(dá)到宗教的崇高感;從而構(gòu)建了宏大的畫面空間,蘊(yùn)含了佛法的玄妙和蒼茫的宇宙意識(shí)。仔細(xì)觀看,我們便會(huì)發(fā)現(xiàn)每個(gè)佛像的墨色和線條都不盡相同,繪事之趣也正體現(xiàn)在其中;同時(shí),重復(fù)繪制的過(guò)程其實(shí)更像是藝術(shù)家以藝參佛法的修行。

林清源

廣東惠來(lái)縣人,藝術(shù)家,畢業(yè)于韓山師范學(xué)院,畢業(yè)后在美術(shù)館工作。2014年于東華寺皈依。作品參加“從母語(yǔ)出發(fā)——當(dāng)代水墨提名展”等。2014年4月,《佛緣——林清源水墨作品展》在哈薩克斯坦前首府阿拉木圖市舉行。2014年11月參加2014深圳國(guó)際藝術(shù)博覽會(huì)。

中國(guó)山水畫是中國(guó)人情思中最為厚重的沉淀,古之山水畫為文人提供了可游可居的精神家園。而在俊霖的畫中我們不僅僅看到了文化之幽情,更多的則是藝術(shù)家對(duì)國(guó)畫自律的思考,對(duì)傳統(tǒng)媒介獨(dú)特性和本質(zhì)的探索。他在不斷再現(xiàn)山水這一母題的過(guò)程中,反復(fù)嘗試不同的形式語(yǔ)言,始終保持獨(dú)立的創(chuàng)作,而絕非泥古。近年來(lái),俊霖作品的抽象意味愈加濃郁,這也表明了他漸漸開始突破形的限制,走向了更加純粹和自由的藝術(shù)。

陳俊霖

廣東羅定人,畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系,云浮畫院簽約畫家。

“融”,炊氣上出也(《說(shuō)文解字》),融是調(diào)和、流動(dòng)和融化。“融”恰好能形容這四位藝術(shù)家的一種狀態(tài),他們和而不同,每個(gè)人都代表了不同的向度,而每個(gè)向度又恰恰是融合傳統(tǒng)的結(jié)果;同時(shí),他們的聯(lián)展正向我們展示了“水墨”作為傳統(tǒng)媒介與當(dāng)代文化融合的可能性。

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