今日的中國畫壇，寫意水墨人物畫已鮮為人見， 國內(nèi)一些重大展覽上，不乏優(yōu)秀的工筆畫作品，但尺幅巨大，精工細(xì)作，缺乏個(gè)性，風(fēng)格雷同，而藝術(shù)水準(zhǔn)平平的工筆畫作品，也為數(shù)不少，難得的寫意水墨作品也 大多兼工帶寫，向工筆畫靠攏。上世紀(jì)七、八十年代主流中國畫展中以寫意人物畫領(lǐng)銜的盛況，早已不再。
是時(shí)代的變遷，還是觀念的更新，是審美角度的轉(zhuǎn)換，還是認(rèn)知的淺顯缺失。此風(fēng)正愈演愈烈，仿佛已成為入選美展的風(fēng)向標(biāo)。這種導(dǎo)向正悄悄的蔓延，對中國畫藝術(shù)的健康發(fā)展有百害而無一利。
這 次參展的水墨緣工作室40后、50后的六位畫家，卻都是早年受海派前輩的熏陶，從寫意水墨盛行的年代走出。濃濃的水墨寫意情結(jié)依舊難舍，沉醉水墨的筆情墨 意癡心不改，其實(shí)，中國古代唐朝的詩人王維論及中國畫就有“水墨為上”的評說，並延續(xù)至今?？唇癯?，當(dāng)今定位的近現(xiàn)代前輩大師們——齊白石、黃賓虹、徐悲 鴻、潘天壽、林風(fēng)眠、張大千，仍至黃胄、陸儼少、程十發(fā)等的畫風(fēng)，無一不出自寫意水墨范疇。我以為，中國寫意水墨借物言志，抒發(fā)對中國畫意念、意韻精神的 感悟，崇尚對筆墨精神含量的追求，正是一種藝術(shù)品性的至高境界。
但愿我們這個(gè)水墨畫展能給大家?guī)硪魂嚽逍?、愉悅的微風(fēng)。