1965年生于重慶，任教于四川美院

展覽
中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)展 盧貝亞那現(xiàn)代美術(shù)館[1988]
De Rijksakademie en het Rijksmuseum 荷蘭 Amsterdam ,Rijksmuseum [1995]
Dream Shares:5 artists from Mainland China, 紐約jamaica藝術(shù)中心[1996]
“Piece of Life: ……..”; 香港A&A Phoenix畫(huà)廊（2001）（個(gè)展）
重慶辣椒——美國(guó)之旅 university art garllery and Trisolini garllery Ohio USA (2003)
In between 唐人畫(huà)廊 (2004) 曼谷 泰國(guó)
形而上2005 上海美術(shù)館（2005）
意象武夷 CHINESESCH KURTULZENTURM 柏林 德國(guó) （2006）

YANG SHU

Present Teaching in Sichuan Academy of Fine Arts
1965 Born in Chongqing

EXHIBITION

2006 Imaging Wuyi CHINESESCH KURTULZENTURM Berlin, Germany
2005 Metaphysics 2005, Shanghai Art Museum
2004 In between, Tang Gallery, Bangkok Thai
2003 Chongqing Pepper, ?America university art gallery and Trisolini garllery Ohio
     USA
2001 “Piece of Life: ……..”; Hong Kong A&A Phoenix Gallery（solo）
1996 Dream Shares: 5 artists from Mainland China, Jamaica Art Centre, New York
1995 De Rijksakademie en het Rijksmuseum Amsterdam, Rijksmuseum
1988 Chinese Contemporary Painting Exhibition, Lubeiyana Museum of Contemporary Art

自述：
要控制情緒，太完整不好，要有意識(shí)的去保留一些陌生的、糙的、不正的東西，而這些用構(gòu)圖是無(wú)法完成的，是偶然的。
形象的敘述是很麻煩的，比如：解讀這個(gè)字是什么意思，那條線(xiàn)是什么意思，畫(huà)要讓人看懂，而我寫(xiě)的字是沒(méi)有意思的，是撿來(lái)的紙片薄，中英文都有。這張有政治意味，那張就是一個(gè)包裝盒子，有一些畫(huà)面有宗教沖突存在的聯(lián)想，是從關(guān)于以色列和巴勒斯坦還有像黎巴嫩戰(zhàn)爭(zhēng)的新聞報(bào)道中來(lái)的，是有指向性的。
指向性會(huì)讓你工作下去，而不枯燥，色彩和筆觸是繪畫(huà)的語(yǔ)言，我所指的是觀者與作品的關(guān)系。
對(duì)，還有情緒焦慮的其它原因。黃桷坪很容易讓人產(chǎn)生焦慮的情緒，氣壓低，氣候不熱，藍(lán)天、白云的情況很少，人容易受氣候影響。

變與不變
——楊述繪畫(huà)作品概述

2000年初次注意到楊述的繪畫(huà)時(shí)頓覺(jué)一陣驚喜。他的畫(huà)在視覺(jué)上與那次所見(jiàn)眾多之作品都有所不同。雖然只是從目錄冊(cè)中看到他的畫(huà)作，但這粗粗一瞥，已深感其清新之氣息。盡管當(dāng)時(shí)很想見(jiàn)到他的原作，但真正實(shí)現(xiàn)這一愿望已是挺久以后的事了。

楊述是一位嚴(yán)肅的藝術(shù)家，他對(duì)待藝術(shù)與人生的態(tài)度如出一轍。他的作品看上去簡(jiǎn)單率直、隨意放松，事實(shí)上卻無(wú)時(shí)無(wú)刻不表達(dá)著他心中的困惑、只可意會(huì)不可言傳的“箴言”，還有巧妙隱藏的個(gè)人見(jiàn)解。一方面體現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)復(fù)雜事物的非凡洞察力，另一方面卻又流露出畫(huà)家對(duì)質(zhì)樸單純的癡迷。
楊述是一位多才多藝的畫(huà)家。油彩和構(gòu)圖是他主要的創(chuàng)作手段。無(wú)論是他對(duì)風(fēng)景的獨(dú)到解讀，還是他在給藝術(shù)系學(xué)生授課、設(shè)計(jì)、作畫(huà)的方式，甚至是撫養(yǎng)兒子的過(guò)程，我們都能看到他的匠心獨(dú)具和他心靈的內(nèi)在沖動(dòng)。

乍一看，他的早期作品所體現(xiàn)的無(wú)非是一些包括人體或部分人體在內(nèi)的日常生活中稀松平常之物，畫(huà)布上的主要元素透出天真、單一而大膽的特質(zhì)。如果仔細(xì)觀察，便可發(fā)現(xiàn)他作品中的物體、人體部位、背景上面的各種標(biāo)記、符號(hào)、文字以及傳奇故事的片段。
畫(huà)面主體部分不用線(xiàn)條，僅以大塊色彩涂抹，以突出繪畫(huà)對(duì)象。被覆蓋的形象則往往被細(xì)細(xì)勾勒、敷色，抑或直接草草地涂抹到畫(huà)布上。線(xiàn)條，無(wú)論是線(xiàn)條本身，還是不同色彩間自然形成的線(xiàn)條，都清晰可見(jiàn)。這一時(shí)期作品的主色調(diào)為明亮的原色，并大量使用黑白二色。

九十年代中期，楊述的一小部分作品中的色彩趨于柔和，原色的使用變少，主體形象部分與被覆蓋的形象部分之間的界限變得模糊、柔和。這類(lèi)作品中一個(gè)突出的元素就是寫(xiě)實(shí)的人體。

此后一個(gè)時(shí)期，楊述創(chuàng)立了他自己的繪畫(huà)風(fēng)格：或以黑或白為主，輔以少量色彩，或大面積采用強(qiáng)烈的亮色，僅輔以少許黑白色。作品中的形象也在發(fā)生變化。前期的繪畫(huà)中總會(huì)有一個(gè)中心物體，現(xiàn)在則被一個(gè)或多個(gè)物體代替，以不同方式出現(xiàn)在畫(huà)布中。有時(shí)畫(huà)布上遍布一層接著一層涂抹上去的散亂筆畫(huà)，有時(shí)則涂抹的層數(shù)會(huì)少一些，但卻大量使用漢字、英文字母等元素。這些文字和字母看起來(lái)基本上是隨意擺放的，并沒(méi)有表達(dá)明確的含義，但有時(shí)也會(huì)出現(xiàn)對(duì)作品整體或部分進(jìn)行描述的完整的句子。
這一發(fā)展此后一直延續(xù)。 至1999年，楊述的繪畫(huà)不是以黑白二色為主，就是以一、兩種其他顏色為主。這兩類(lèi)作品相同的一點(diǎn)是：畫(huà)面中都會(huì)出現(xiàn)若干處裸露的畫(huà)布。
他的作品的內(nèi)容并無(wú)變化，但他的表達(dá)方法卻發(fā)生了變化。裸露的畫(huà)布使畫(huà)中著色部分背景和造型輪廓顯得更加突出。畫(huà)中的線(xiàn)條則更顯突兀，有時(shí)線(xiàn)條被用來(lái)表現(xiàn)勾勒物體，有時(shí)則僅僅是一條黑線(xiàn)而已。
楊述在結(jié)束學(xué)生時(shí)代后所創(chuàng)造的作品中經(jīng)常出現(xiàn)的一些元素有標(biāo)記、符號(hào)、文字、單詞、數(shù)字等。這些也有了變化，在使用中顯得更為隨意。他的大部分早期作品顯然以繪畫(huà)內(nèi)容分類(lèi)命名，當(dāng)然也有例外。1999年左右他取消了原先以繪畫(huà)內(nèi)容為標(biāo)準(zhǔn)的命名方式，開(kāi)始使用繪畫(huà)編號(hào)體系，這一做法沿用至今。

在楊述大部分最近的作品中仍可以看到他運(yùn)用黑白二色和裸露的畫(huà)布，或彩色繪畫(huà)這樣的例子。這一風(fēng)格保留未變。
在他的彩色作品中，他堅(jiān)持以日常生活中的普通事物為繪畫(huà)對(duì)象，包括大量的人物形象，但大片涂抹的作畫(huà)方式又有了發(fā)展。畫(huà)布上的形象清晰可見(jiàn)，但變得更為抽象，支離破碎，同時(shí)又相互交融。先前二維表現(xiàn)方式消失了，取而代之的是三維圖像，同時(shí)保留了大塊色彩涂抹的表現(xiàn)手法。所有這些讓畫(huà)面更富有內(nèi)涵。
這些作品中色彩的使用也有了改進(jìn)?，F(xiàn)在的作品中，色彩更顯斑駁、融合自然，并且很飽滿(mǎn)。雖然仍使用純色，但已不再是原色，而是亮色。這些又讓畫(huà)面更具意韻。
盡管他現(xiàn)在的作品中在很大程度上采用的是抽象化的人體，但純抽象的元素在他的黑白作品中還是變得越來(lái)越顯而易見(jiàn)。對(duì)黑白二色的使用也改進(jìn)為將這兩種顏色調(diào)和成不同色度的灰色。標(biāo)記、符號(hào)、漢字、字母等仍出現(xiàn)在畫(huà)面，尤其是他的黑白油畫(huà)作品中，但出現(xiàn)的頻率越來(lái)越少，特別是在彩色作品中?，F(xiàn)在他似乎要以鮮艷的顏色混融成圖案，再配上裸露的畫(huà)布，以此來(lái)同時(shí)表現(xiàn)隨心所欲與深思熟慮。

楊述作品中的這些改進(jìn)是否意味著他試圖將黑白和彩色作品這兩條不同的創(chuàng)作道路合而為一，這我們不得而知?？梢钥隙ǖ氖?，楊述是一位真正的藝術(shù)家。他在不斷的探索、試驗(yàn)?；蛞运约荷衩氐睦L畫(huà)語(yǔ)言；或以他那份通過(guò)把平常生活中的普通物體及人體的任意排列的方式表現(xiàn)出來(lái)的幽默；或以他把那些寥寥數(shù)筆揮就的速寫(xiě)與厚涂重抹的元素相并列的方式展示出來(lái)的孜孜不倦的自覺(jué)創(chuàng)新精神。這種自覺(jué)創(chuàng)新一方面表現(xiàn)在那些精心布置的色塊上，另一方面也表現(xiàn)在那些看似信手拈來(lái)，卻反應(yīng)畫(huà)家具備的深厚的多文化功底的各種標(biāo)志、抽象符號(hào)上。，由此，他也開(kāi)創(chuàng)出了一片新天地。
通過(guò)對(duì)楊述的作品的研究，我們可以說(shuō)，從早期作品開(kāi)始，他就創(chuàng)造了自己的油畫(huà)語(yǔ)言。這種語(yǔ)言在楊述的大部分近作中仍能看到，但無(wú)論是他的作品特征、情感還是風(fēng)格都已顯然有了發(fā)展與變化。
他的作品直接而自然，但無(wú)論是精心勾勒，還是粗粗揮就，都顯然并非不經(jīng)構(gòu)思或毫無(wú)章法。
畫(huà)家似乎在告訴我們，盡管他創(chuàng)作主要是為了他自己，但他還是想通過(guò)作品建議我們學(xué)會(huì)放松與享受。他既不想讓我們對(duì)他的畫(huà)花很多時(shí)間去琢磨，卻也不希望我們對(duì)他的畫(huà)淺嘗輒止。他的畫(huà)既體現(xiàn)了類(lèi)似與反差的平衡，又體現(xiàn)了類(lèi)似與反差的不平衡。

Michelle Blumenthal
上海
October, 2006