德國(guó)藝術(shù)家Katharina Grosse一直被看做同時(shí)代藝術(shù)家中非常重要的一位。她作品中界限被消除，被夸張，同時(shí)噴薄而出。畫作中所有的表面都可以被看做是背景，因此它們處于未爆炸的狀態(tài)；相反，它們時(shí)常被剝離原來的類型。因此，她將地板變成繪畫，顏色變成土地，空間和功能性物品變成雕塑，光線變成有形的物理存在。在這一過程中，她將不同媒介并列，模糊了維度的界限，并將創(chuàng)作過程變成某種未來主義的勞動(dòng)實(shí)驗(yàn)。
在奧地利格拉茨美術(shù)館（Kunsthaus Graz）的展覽《Who, I? Whom, you?》中，Katharina Grosse探索了顏色理論未言說的指向。她將顏色的空間擴(kuò)展成為一個(gè)舞臺(tái)。這變成了人們可以體驗(yàn)、走進(jìn)的東西，并且制造穿過時(shí)活生生的發(fā)生。繪畫因此變成交互式的時(shí)間，將一個(gè)空間和另一個(gè)空間連接起來，將所見和所思連接起來。
