家作坊內
2011年6月5日（99藝術網 馮漫雨）下午2時，第六屆中法文化之春系列活動之一“此地無聲”在北京東城區(qū)的胡同內隆重開幕。參加本次展覽的藝術家有何穎雅、照駿園、徐喆、蘇文祥、徐坦、打油、馮昊、邁克-埃迪、奧拉夫-郝赫爾茨、盛潔、艾可-瑪爾赫芙、組織、何意達 等共16位。作為一個開放式的展覽，在國內實屬首次，在家作坊領取聲音地圖后，可根據地圖去尋找這16位藝術家在東城胡同內創(chuàng)作的藝術品。
本次展覽以“此地無聲”為主題，據藝術家照駿園介紹，聲音在藝術創(chuàng)作中往往作為藝術表達的某一部分，而參觀者在欣賞作品中往往會對藝術品產生的視覺沖擊留有深刻的印象而忽略了聲音的存在。取名為“此地無聲”則是為了強調聲音這種材料在藝術創(chuàng)作中也可以作為一個主要的表達。參加本次展覽的藝術家均以“聲音”為出發(fā)點進行藝術創(chuàng)作，作品呈現方式遍及裝置、行為和音樂表演等。
【相關資訊】
何穎雅作品《塑料桶體驗》
何穎雅 參與塑料桶體驗
作為一名藝術和設計工作者，何穎雅的作品多運用空間和設計語言來考察功能性及事物的狀態(tài)如何能與社會和日常生活發(fā)生關聯(lián)。本次展出的作品《塑料桶體驗》就懸掛在家作坊的門口，紅桶內置了一個耳機，貼近耳機會聽到里面不斷發(fā)出的提問。據何穎雅介紹，如果我們能夠根據問題進行回答，所產生的聲音將會在邁克-艾迪的作品《新鮮的行家》中播放出來。通過這樣一個有趣的互動，使參觀者參與到活動中來，親身體驗藝術創(chuàng)作的樂趣。
打油 這就是一首詩
打油的作品通過打印機不斷打出文字，發(fā)出噪音，打印的紙張不斷增加，填滿了整個盒子，并且漸漸地打印紙上的文字變得模糊不清，不可辨識，只留下打印機的噪音。打油身為藝術家的同時也是一名詩人，他認為，詩歌并不只有書寫這一種表達方式，通過打印機不間斷的打印亦可以理解為機器對詩歌的吟讀，詩歌可以留在人們的大腦中。
作品取名為“沒有好聽的名字給這個詩歌”，源于比利時超現實主義畫家馬格利特的一幅名為《形象的叛逆》的畫。畫面中央是一個巨大的煙斗，而畫面下方則寫了一行法文：“這不是一只煙斗”。在打油的眼中，這部作品就是一首詩。
組織 聽南海的聲音
在一次南海的旅行中，我們意外地擱淺在一個小島上。島上沒有迷人的風景，滿是礁石，三位皮膚黝黑穿著怪異的老人，他們完全不理會我們，只顧在該敲打著浮木、石塊與奇怪的樂器，有時候像在勞作、有時候在相互嘀咕著什么，我們充滿了好奇，唯一能做的只是把一切記錄下來……組織創(chuàng)作的《南海未知島嶼聲音記錄》蘊含了這樣一個充滿深意的故事，作品放置在失物招領，組織成員之一照駿園介紹到：將播放機藏置在一個壇子放置在失物招領的角落，也吻合了失物招領所表達的意義——遺失的東西也可以找到美的價值。
在本次展覽中，你還會見到盛潔用《藥》傳達被我們遺失的記憶；看到奧拉夫-郝赫爾茨在《一、二、三很多》中通過兩個喇叭發(fā)出變化、錯位、呼應的聲音進行對話；看到艾可-瑪爾赫芙在《Riots,Revolutiongs!》里利用在孔廟找到的六塊字牌，通過“口哨”式的尋找和之后的朗讀引領產參與者互動……參與到本次展覽中來，感受到的不僅是聽覺的一場饗宴，我們追尋著聲音，來到了更廣闊的藝術世界。
據悉，本次展覽將持續(xù)到2011年6月12日。
藝術家何穎雅
打油正在觀賞其作品《沒有好聽的名字給這個詩歌》
藝術家照駿園
組織作品《南海未知島嶼聲音記錄》
邁克-艾迪正在對其作品《新鮮的行家》進行調試
奧拉夫-郝赫爾茨作品《一、二、三很多》
作品局部圖
阿爾弗雷德23號哈特作品《擴展》
徐坦作品《自圓其說與非自圓其說》展出地米店
活動現場 參觀者與藝術家進行溝通
活動現場 參觀者與藝術家進行溝通
【編輯：馮漫雨】
