2018年7月6日至8月14日，由廣東美術(shù)館主辦的“繪畫在繪畫在繪畫之后：德國當(dāng)代藝術(shù)中形式的創(chuàng)造”將呈現(xiàn)德國藝術(shù)家艾稞曼、本杰明·阿普爾、托馬斯·塞比茨以及卡佳·施特龍茨的作品，他們都是處于創(chuàng)作盛期并且頗具建樹的藝術(shù)家。本次展覽作為探索性案例，旨在以經(jīng)典方式向觀眾引介德國“后繪畫”（post-painting）藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)狀，并借以闡釋德國藝術(shù)界能夠在全球話語中立足的緣由。本次展覽由廣東美術(shù)館館長(zhǎng)王紹強(qiáng)擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，艾墨思（北京）、何金芳（廣州）擔(dān)任策展人。同期所出版的同名畫冊(cè)被納入廣東美術(shù)館 “海外現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)叢書” 系列。
“繪畫能否在一個(gè)新媒體主宰的世界生存下來？！”——答案是肯定的。四位德國畫家呈現(xiàn)了他們?nèi)绾吻∪缙浞值鼗卮疬@一問題，也展現(xiàn)了他們對(duì)“時(shí)代精神”（Zeitgeist）的捕捉。
弗朗茨·阿克曼 Franz Ackermann
狂野森林 WILD FOREST
布面油畫 Oil on Canvas
540x260cm, 2012
艾稞曼、本杰明·阿普爾、托馬斯·塞比茨和卡佳·施特龍茨是當(dāng)今德國卓有成就的四位藝術(shù)家。艾稞曼為了藝術(shù)而周游世界，探索著令他感到不可思議的事物。本杰明·阿普爾是此次展覽中最年輕的藝術(shù)家，同時(shí)也是一個(gè)“數(shù)字原生代”，他成長(zhǎng)于厄瓜多爾，因而在他的作品中常能看到拉丁美洲文化的痕跡。卡佳·施特龍茨是藝術(shù)家中的哲學(xué)家，她有著豐富的知識(shí)，同時(shí)也是展覽中最訴諸于感性的藝術(shù)家。而托馬斯·塞比茨的作品就像是一個(gè)留給后人解讀的謎題，他曾代表德國參加了2005年的威尼斯雙年展。
托馬斯·塞比茨 THOMAS SCHEIBITZ
紙漿 Pulp
布面油畫，乙烯，彩色馬克筆 Oil, Vinyl, Pigment Marker on Canvas
130x170cm, 2017
繪畫后的繪畫……是一段漫長(zhǎng)的抽象藝術(shù)的歷史。長(zhǎng)久以來，德國是一個(gè)有著深厚繪畫傳統(tǒng)的國家。抽象藝術(shù)與最近被頻繁議論的“國際視覺語言”（international visual language）概念緊密相關(guān)。本次展覽呈現(xiàn)的這四位藝術(shù)家代表了當(dāng)代德國的藝術(shù)實(shí)踐，他們也可以被視為鑰匙，用以解開對(duì)后繪畫時(shí)代的抽象藝術(shù)相關(guān)話語的深層次理解。
卡佳· 施特龍茨 KATJA STRUNZ
存儲(chǔ)于時(shí)間與空間中 STORED IN SPACE AND TIME
紙漿畫 PULP PAINTING
201x144x5cm, 2018
本杰明 BENJAMIN APPEL
INSTALLATION VIEW
籍此次展覽，廣東美術(shù)館希望能夠?yàn)橹袊^眾展現(xiàn)這些當(dāng)代德國藝術(shù)家獨(dú)特的繪畫理念。
繪畫在繪畫在繪畫之后：德國當(dāng)代藝術(shù)中形式的創(chuàng)造
展期：2018.7.6-8.14
地點(diǎn)：廣東美術(shù)館10.11.12號(hào)展廳
展覽日期：2018年7月6日——2018年8月14日
地點(diǎn)：展廳10、11、12，廣東美術(shù)館
主辦單位：廣東美術(shù)館
學(xué)術(shù)主持：王紹強(qiáng)
支持機(jī)構(gòu)：德意志聯(lián)邦共和國駐廣州總領(lǐng)事館、中西文化交流協(xié)會(huì)（柏林）、偏鋒畫廊、博而勵(lì)畫廊、廣佛地鐵廣告資源中心
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