“筆墨精良，人生樂(lè)事；氣質(zhì)變化，學(xué)問(wèn)深時(shí)”中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的本質(zhì)與核心是藝術(shù)家的個(gè)人情感、詩(shī)文修養(yǎng)、書(shū)畫(huà)技藝的完美體現(xiàn)。文化的集結(jié)，夏日的清風(fēng)，8月9日張暉老師將迎來(lái)他個(gè)人作品在遼寧省博物館的首秀 “‘得于象外’張暉中國(guó)畫(huà)作品展”，八十余幅寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)作品代表的是他個(gè)人文化修養(yǎng)的不斷完美、不斷豐盈、不斷踐行的至臻至美之道，更述說(shuō)著他筆墨之外的緣物寄情、隨心所欲、旦繁若簡(jiǎn)、知深唯淺的大美情懷。
按照史學(xué)家的說(shuō)法寫(xiě)意畫(huà)始于初唐，自南宋末年起融詩(shī)書(shū)畫(huà)印于一體的文人畫(huà)興起，繪畫(huà)成為文人展示個(gè)人修養(yǎng)的一項(xiàng)重要內(nèi)容；至明代陳淳、徐渭把寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)推向了能抒發(fā)個(gè)人情感與修養(yǎng)的高潮；清代最出色的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)家當(dāng)屬石濤、八大山人以及其后的“揚(yáng)州八怪”，他們個(gè)人生活經(jīng)歷曲折、豐富，尤其石濤和八大山人均為明朝皇家宗室，學(xué)養(yǎng)深厚；到了近現(xiàn)代吳昌碩“三十始學(xué)詩(shī)，五十始學(xué)畫(huà)”，以及齊白石對(duì)生活的無(wú)限摯愛(ài)之情成就了寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)史上的兩座豐碑，令后人難以超越。縱觀寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)，不難看出寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)是建立在文學(xué)、哲學(xué)與藝術(shù)之上，融豐富的個(gè)人情感于一爐的學(xué)科。時(shí)至今日，遠(yuǎn)離了詩(shī)詞歌賦的學(xué)習(xí)，放棄了“四書(shū)”“五經(jīng)”的熏染，在以西畫(huà)素描、色彩為基礎(chǔ)成為入門(mén)繪畫(huà)分科的現(xiàn)世，選定寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作作為自己的人生奮斗目標(biāo)，確實(shí)需要足夠的魄力與勇氣，我的老師--張暉先生就是這樣一位醉心于寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作，并愿意一生為之求索、付出和守候的人。他的這種魄力與勇氣源于對(duì)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的無(wú)比熱愛(ài)，源于對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的不懈追求，源于苦行僧般對(duì)前人繪畫(huà)遺產(chǎn)的大量師古與鉆研，源于在前行路上定力頑強(qiáng)的否定之否定的不斷探尋。
20多年前當(dāng)我在魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系讀大學(xué)時(shí)，有幸得張暉老師執(zhí)教，他為我們講授連環(huán)畫(huà)創(chuàng)作，并帶我們班外出寫(xiě)生，那時(shí)他才30歲初頭，年長(zhǎng)不了我們幾歲。張暉老師為人隨性、直率、坦誠(chéng)，他把學(xué)生當(dāng)朋友，我們和他之間便也沒(méi)了距離，偶爾也會(huì)鬧得沒(méi)了大小。我因?yàn)樵诎嗉?jí)里年齡最大，又是班長(zhǎng)，人長(zhǎng)得又的確比較老成，故常被張老師戲稱(chēng)為“馮大爺”。說(shuō)來(lái)也的確怪不得張老師，記得全班去外地寫(xiě)生，名名是張老師帶隊(duì)，可竟有接待方把我誤當(dāng)成老師，先與我握手、交談，鬧出不少笑話。逝水流年，大學(xué)畢業(yè)后，我遠(yuǎn)赴日本留學(xué)，同時(shí)從事中國(guó)名家字畫(huà)的研究、鑒定與回流，期間與張老師亦有交流，人前人后，張老師從不吝惜對(duì)我的夸獎(jiǎng)，尤其在我還未歸國(guó)就職時(shí)，師者風(fēng)范、胸懷無(wú)不令人敬仰。20年過(guò)去了，2013年初我回到了母校--魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系任教，并與張暉老師一同投身于我們所共同熱愛(ài)著的中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作。如今已然“撇四奔五”，真的到了可以被晚生呼作“大爺”的年齡了，每每想起當(dāng)年，總會(huì)有一股暖流漫過(guò)心田……
“一知其經(jīng)，即變其權(quán)；一知其法，即功于化。”面對(duì)張暉老師的作品時(shí)，你首先感受到的是他扎實(shí)的師古之風(fēng)，石濤的“無(wú)法而法乃為至法”，齊白石的“妙在似與不似之間”、潘天壽的“慧心妙手者得之盡成極品”于張暉老師的作品中都有體現(xiàn)，他將自身放置于中華五千年的文化積淀中去吮吸營(yíng)養(yǎng)，研讀古今畫(huà)論與歷代繪畫(huà)精品，取法乎上，在繼承中求發(fā)展，摒棄那些無(wú)本之木、無(wú)源之水的向壁獨(dú)造，以非凡的毅力“打進(jìn)去”，又以足夠的勇氣“打出來(lái)”“見(jiàn)古今之長(zhǎng)，摹而肖之能不夸，師法有所短，舍之而不誹，然后再現(xiàn)天地之造化。如此腕底自有鬼神。”正如張暉老師自己所言“不刻意地在形式上追求與眾不同，因?yàn)槟愕膫€(gè)性、你的存在、你的感受本身就是獨(dú)一無(wú)二的”“簡(jiǎn)潔不簡(jiǎn)單，去掉功利性還繪畫(huà)以本來(lái)面目。”
中國(guó)寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)是表達(dá)作者情感的藝術(shù)，清初畫(huà)家惲壽平曾說(shuō)“筆墨本無(wú)情，不可使運(yùn)筆者無(wú)情；作畫(huà)在攝情，不可使鑒畫(huà)者不生情”，觀張暉老師作畫(huà)，你會(huì)忽然間明白他的所思、所想、所為，是畫(huà)家多年來(lái)的修其心、平其氣、固其志的沉淀與化合。讀懂了他的畫(huà)，你自然會(huì)了解他這個(gè)人--直率坦蕩、解衣磅礴；同樣了解了他這個(gè)人，你自然也就讀懂了他的畫(huà)--風(fēng)格潑辣、自信堅(jiān)定、至善至美。有人說(shuō)張暉老師為人“太過(guò)直白”，既不吝惜表?yè)P(yáng)別人，也絕不忌諱公開(kāi)批評(píng)，甚至是對(duì)當(dāng)下名仕、大家，顯得有些與眾不同。“純純常常，乃比于狂”“直言不諱，乃蹈乎大方”，他的這種“大癖”正是藝術(shù)創(chuàng)作者的難覓之處，莊子引以為大知已，他的作品中所袒露的不是肉體，而是靈魂“心無(wú)掛礙，物我冥一”，這種放縱與自由，攜帶著他直抵思想真境，如對(duì)至尊。
筆隨心動(dòng)，腕下流功，幾十年的學(xué)院堅(jiān)守“功夫深處自心明”，張暉老師不吝勤勉，于寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域，繪畫(huà)內(nèi)容十分廣泛，四君子畫(huà)、動(dòng)物畫(huà)作品都有。“畫(huà)為心聲”他筆下的竹深受石濤的影響，是其個(gè)人品格的再現(xiàn)，筆致時(shí)而勁利、粗獷、略帶隨意，時(shí)而清爽、聚散、濃淡，依勢(shì)而度，皆用心經(jīng)營(yíng)，竹的整體“風(fēng)動(dòng)感”“筋骨感”呼之欲出，頗具動(dòng)態(tài)與神韻；張暉老師偏愛(ài)畫(huà)蘭，他筆下的蘭正如元代倪瓚所說(shuō)“逸筆草草，不求形似”，我們?cè)彤?huà)蘭一起聊過(guò)，張老師說(shuō):“蘭，至簡(jiǎn)為繁，蘭根古拙，蘭葉柔細(xì)、交互，實(shí)難表現(xiàn)”，畫(huà)蘭竟是他對(duì)自己的心性及筆下之功的一種挑戰(zhàn)；在動(dòng)物畫(huà)中，張老師的猴作是最令大眾喜歡，也是最具精氣神的作品，猴的軀體和尾部兼具靈動(dòng)、力量與骨感，最為稱(chēng)奇的是猴的眼神，專(zhuān)注、凝重，似在與你交流，又好似洞察著你的內(nèi)心，故其筆下的猴有著 “北方第一猴”的美譽(yù)。
張暉老師的身份、天性、修為造就了他今天的藝術(shù)成就“本乎道，師乎圣，體乎經(jīng)，酌乎緯”道暢則妙高，通渠而貫用。恩師張暉正值盛年，然于藝術(shù)之路上成績(jī)卓著，尤其在東北地區(qū)已經(jīng)成為寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域的一面旗幟，值此由遼寧省美術(shù)家協(xié)會(huì)、魯迅美術(shù)學(xué)院主辦，遼寧省博物館承辦，遼寧日?qǐng)?bào)傳媒集團(tuán)“丹青北國(guó)行”全程策劃的“得于象外--張暉中國(guó)畫(huà)作品展”開(kāi)展之際，僅以此文代表張暉老師的諸多學(xué)子，一表心中的感受!
愿此次展覽取得圓滿成功，更愿張暉老師的藝術(shù)之樹(shù)長(zhǎng)青!
魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫(huà)系 馮朝輝
甲午二伏于逍遙堂
