達(dá)明安•赫斯特的“圣詩”系列作品
8月29日，麥凱布藝術(shù)館（McCabe Fine Art）舉辦了英國藝術(shù)家達(dá)明安•赫斯特在瑞典的首次個展"達(dá)明安•赫斯特-圣詩"(DAMIEN HIRST THE PSALMS)，并將持續(xù)到10月22日。赫斯特因創(chuàng)作突破邊界的藝術(shù)和探索藝術(shù)與科技、宗教、死亡和美之間的關(guān)系而聞名，他有著廣泛的藝術(shù)實踐，包括裝置、雕塑、油畫和繪畫。從作為“英國青年藝術(shù)家”運動重要成員開始的26年中，他的名聲也伴隨著他標(biāo)志性的作品在國際上崛起，如將鯊魚懸泡在甲醛溶液中的作品《活著的人心中肉體死亡的不可能性》(The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living, 1991)，和頭顱鑲嵌著鉆石的作品《為了上帝的愛》(For the Love of God, 2007)。
弗蘭克·奧爾巴赫作品《Mornington Crescent – Winter morning 》（1989）
2014年8月25日，“弗蘭克·奧爾巴赫:來自盧西恩·弗洛伊德的私藏精品”(Frank Auerbach ：Paintings and Drawings from the Lucian Freud Estate)個展項目在泰特美術(shù)館(Tate Britain)如期開幕。展出作品共計44件，包括15件油畫以及29件紙上作品。
《當(dāng)宇宙有一個更大計劃時》（When The Universe Has A Bigger Plan）
馬約莉·薩爾瓦泰拉（Marjorie Salvaterra）的照片有一種電影的即時感。這些超現(xiàn)實的黑白照片似乎在1964年讓-呂克·戈達(dá)爾（Jean-Luc Godard）的電影《有夫之婦》（Une Femme Mariée）中似曾相識。作品中有大劑量的富有表現(xiàn)力的荒謬，薩爾瓦泰拉的攝影畫面仿佛就是半虛構(gòu)電影中視覺沖擊力令人驚人的劇照。
諾蘭（Nolan） 攝于康妮狄克州West Hartford 2013年
任何曾經(jīng)有幸透徹理解一個真實鮮活女人或男人的人知道所謂的性別規(guī)范其實并不都如人們吹噓的那么貼切。牛仔般的美國男子氣概似乎過時已久了，而另一種神秘男子氣息取而代之，并持續(xù)存在。在攝影師莉茲·卡爾維（Liz Calvi）的《迷失男孩》（Lost Boys）系列中，她捕捉到了新一代年輕男性的形象，他們介于少年和成年之間，他們身上既匯集了傳統(tǒng)的男子氣概，又帶有別樣的感覺。
想想看，有一天你逛著購物商場，突然響起古代警報器，身著中世紀(jì)服裝嫌犯四處亂竄、軍隊現(xiàn)身。這會是個多么雞飛狗跳的時光交錯。這畫面好像在哪里見過？這不就是名畫家林布蘭（Rembrandt）的著名畫作「夜巡（Night Watch）」嗎？原來這是為了即將重新開幕的「阿姆斯特丹國家博物館」所進(jìn)行的營銷活動。因此籌辦這項活動的ING選擇在人潮眾多的購物商場中，開啟這場“混戰(zhàn)”，讓消費者體驗一下中世紀(jì)的風(fēng)土民情以及軍隊震撼。最后形成阿姆斯特丹國家博物館中，所收藏的一幅名畫「夜巡」，請消費者在重新開幕之時，一起走入博物館。
路易斯·韋恩的貓畫
路易斯·韋恩（Louis Wain）是倫敦一位受歡迎的商業(yè)畫家，他對貓到了一種癡迷的程度，這可能是源于他的妻子愛米麗·理查茲飼養(yǎng)的小貓彼特的緣故。韋恩天生兔唇，少年常常逃學(xué)，在街道流浪，后來入讀西倫敦藝術(shù)學(xué)校，成為自由畫家。23歲時他娶了妹妹的家庭教師愛米麗·理查茲，因為愛米麗比他大10歲的緣故，在當(dāng)時的社會這件婚事很惹人非議。新婚不久，愛米麗不幸患上癌癥，在和病魔掙扎期間，她最大的安慰便是彼特。3年后，愛米麗不治身亡，韋恩終身沒有再婚。韋恩“擬人貓”畫作是令他揚名的發(fā)明，畫作中的貓像人一樣直立行走，穿衣戴帽，表情曖昧，人模貓樣的。晚年患上精神分裂癥后，他畫的貓就充滿了狡詐、陰沉、憂郁、呆滯、驚恐和冷漠，作為觀者，可以清晰的體會到韋恩精神分裂時那種獨特的迷離破碎的世界，看久了甚至?xí)a(chǎn)生沉溺其中難以自拔的恐懼。
據(jù)英國《每日郵報》8月27日報道，近日，委內(nèi)瑞拉的藝術(shù)家古斯塔沃•席爾瓦•努涅斯創(chuàng)作了一組栩栩如生的游泳者畫作。他擅長手繪逼真的游泳者，為了看起來更加真實，努涅斯在畫作旁邊擺了許多姿勢，與畫中人互動，像是他也要跳入水中一般。
德國對外文化關(guān)系研究所（Institut für Auslandsbeziehungen）將于2014年9月6日至12月14日展出《芭芭拉·克萊姆、光明與黑暗、來自德國的照片》（Barbara Klemm. Light and Dark. Photographs from Germany.）。本次展覽正值此柏林墻倒塌25周年紀(jì)念（1989年11月9日）。本次專題展覽將介紹124幅由德國最杰出的攝影記者之一芭芭拉·克萊姆拍攝的標(biāo)志性的黑白照片，這組照片是克萊姆為《法蘭克福匯報》（Frankfurter Allgemeine Zeitung）拍攝的，它捕捉了這個曾經(jīng)四分五裂的國家四十年來的文化、社會和政治史，打造出歐洲當(dāng)代史中的偶像形象。
大象Phoolkali和藝術(shù)家Alpana Ahuja的畫作
印度新德里ArtSpice畫廊正在舉辦一個非常規(guī)的畫展《從象頭神到加查 》（Ganpati to Gajah），而藝術(shù)家則是一頭被拯救的名為Phoolkali的印度象。據(jù)英國廣播公司報道，該畫展將為保護(hù)大象籌集資金。每一幅Phookali的繪畫表現(xiàn)的都是一個反差背景上的彩色的足印。當(dāng)然，如此巨大的生物如何可以創(chuàng)作這樣精確而整潔的藝術(shù)品，而沒有完全破壞輕薄的畫布，那是因為藝術(shù)家Alpana Ahuja與它的合作。
達(dá)利作品《奇境中的艾麗斯》 425cmx526cm
達(dá)利與畢加索都是偉大的藝術(shù)家，同樣精于行為藝術(shù)，都是二十世紀(jì)最被接受、在聲名上最成功的畫家。那么達(dá)利與畢加索究竟有多大的可比性呢？在藝術(shù)上可以說是畢加索影響了達(dá)利，達(dá)利曾將其稱為自己“精神上的父親”。在藝術(shù)上畢加索確實高于達(dá)利。如果說畢加索天生就是天才，那么達(dá)利畢生都在追求成為一個有天才，盡管達(dá)利被稱做天才，同時他也自稱是天才，也盡管人們也經(jīng)常把他和畢加索相提并論。畢加索是變化多端的，他可以有不同的創(chuàng)作時期，他是個永不停歇的開拓者，他最偉大的地方就是永遠(yuǎn)變化，具有一種無休止的、巨大的創(chuàng)造力，并且有著不同的視點；達(dá)利是一生在一定范圍里追求，在一定區(qū)域里做盡、窮盡，做到極致。在我們今天看來，達(dá)利也是名符其實的大師。
美國亞利桑那州：波浪谷
地球，這一古老廣袤的星球不僅孕育了人類的生命，而且還巧奪天工地塑造了不勝枚舉的旖旎自然風(fēng)光，從塞內(nèi)加爾的粉色湖泊到華夏之地的條紋巖層，一切的一切都如此斑斕，如此超現(xiàn)實，讓人難以相信這一切皆是真實的存在。
塔皮羅 東方的藝術(shù)
塔皮羅的水彩畫，著意于對形象和質(zhì)感的表現(xiàn)，有時為了加強(qiáng)效果，會在透明的水彩中加以半透明的水粉顏料，來求得厚重的質(zhì)感。然而這并沒有影響到畫面的透明和輕盈，他同時采取洗、擦、積、刮、染、加等技法，既注重人物的神態(tài)，又保持了衣物的質(zhì)感，對筆觸的松與緊、干與濕和效果處理上獨到，在嚴(yán)格寫形的基礎(chǔ)上畫得相當(dāng)輕松，畫面的效果竟然有如油畫一般厚重。
約翰·康斯太勃爾《滑鐵盧橋開放》
據(jù)英國《衛(wèi)報》報道，時隔兩個世紀(jì)，英國歷史上最華麗的藝術(shù)競爭將在今年9月再次上演。透納和康斯太勃爾兩位英國著名繪畫大師超級特展的同時舉辦，將他們再次帶入角逐之中。 在泰特英國美術(shù)館，約瑟夫·馬洛德·威廉·透納筆下那些歡騰的天空、大海和風(fēng)景，將在9月10日呈現(xiàn)在觀眾面前，“后期特納：被放飛的畫”將探索這位藝術(shù)家創(chuàng)作于1835至1851年間的杰作。9月20日，約翰·康斯太勃爾清新而精致的作品將與其他早期繪畫大師的古典風(fēng)景畫作一同在英國維多利亞及阿爾伯特博物館亮相。
洛維斯·科林特(Lovis Corinth)油畫作品《三女神》（Drei razien） 1904年
據(jù)《德新社》(DPA)報道，由德國印象派兼表現(xiàn)主義畫家洛維斯·科林特(Lovis Corinth)于1904年創(chuàng)作的油畫作品《三女神》(Drei Grazien)近日被德國林巴赫委員會(The Limbach Commission)以非強(qiáng)迫出售為由將之定性為非納粹掠奪品，并支持座落于慕尼黑市的巴伐利亞州立藝術(shù)館(Bavarian State Painting Collections)繼續(xù)享有該件畫作的所有權(quán)。
杰克遜·波洛克 《月亮女人剪圓圈》
1912年1月28日，抽象表現(xiàn)主義繪畫大師杰克遜·波洛克生于美國懷俄明州的科迪。仿佛是上帝的安排，小波洛克一來到這個世界，就向世人宣告了他的與眾不同—體重幾乎是一般新生兒的2倍。當(dāng)時科迪的一家報紙?zhí)匾庥枰詧髮?dǎo)：“本鎮(zhèn)里羅伊夫婦在星期天喜添貴子。小家伙在出生時體重達(dá)12.25磅，是這個幸福家庭的第五個兒子。”
女作家連美恩曾經(jīng)出版了一本叫《我，睡了，81 個人的沙發(fā)》的書，書里分享了自己到歐洲流浪當(dāng)沙發(fā)客的經(jīng)歷，睡在別人的沙發(fā)上，卻找回了真的自我。而這組來自荷蘭女?dāng)z影師 Katy Strange 的攝影項目，則是邀請別人來她的床上睡，去記錄別人對自己的塑造。 這組名為《789》的“床上故事”系列是 Katy Strange 在荷蘭藝術(shù)學(xué)院讀書期間與人同床的 789 天的記錄，讓大家有機(jī)會一窺她是怎么樣走過大學(xué)的。在這里，她既是導(dǎo)演也是演員，每張照片的背后都有著一段記憶，記錄著這一時期闖入她生活的摯友、愛人或者瘋狂的經(jīng)歷，其中既不乏與藝術(shù)系男學(xué)生的一夜情，也有瘋狂的女生之夜....“我想要將學(xué)生時期的生活紀(jì)錄下來，通過照片來記起愉快的時光及夜晚，朋友讓我意識到他們對我有那么大的影響，也讓我更加認(rèn)識自己。”
如果你從未聽過威廉·莫滕森(William Mortensen)這個名字，大可不必為此自責(zé)。20世紀(jì)50年代的 “如實攝影”學(xué)派把他視為無名鼠輩，他的名字只配在腳注中出現(xiàn)。安塞爾·亞當(dāng)斯(Ansel Adams)稱他為“無神論者”(The Antichrist)，要知道這個稱呼的代表人物可是撒旦教的創(chuàng)始人安頓·拉維(Anton LaVey)。莫滕森早期為人所知的身份，是好萊塢的一名肖像畫師。他開創(chuàng)了一系列攝影加工方法，也就是 Photoshop 的早期雛形。經(jīng)他之手，誕生了許多風(fēng)格怪誕、情色撩人、充滿神秘色彩的圖片。今年秋天，F(xiàn)eral House 出版社將會出版一本莫滕森作品的專著，名為《美國怪像》(American Grotesque)。
但丁·加百利·羅塞蒂作品
但丁·加百利·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti,1828—1882） 出生于英國維多利亞時期意大利裔的羅塞蒂家族。羅塞蒂是一位任性而頹廢的浪漫主義畫家、詩人、插畫家和翻譯家。妻子去世后開始酗酒、吸毒，1882年死于英國的肯特郡。作品中的伊麗莎白.西達(dá)爾，是羅塞蒂的夫人，1862年死于過量服用鴉片町。
政治畫家大衛(wèi) 的《馬拉之死》
如果真的有哪幅畫，能夠表達(dá)出美的致命殺傷力，那無疑會就是大衛(wèi)的《馬拉之死》，藝術(shù)之美的力量是如此之大，能蠱惑人心，也能恨之入骨。雅克·路易·大衛(wèi)的一生是一個成功的畫家，卻不是一個成功的革命份子。他的筆比他的語言更有力量，哪怕在革命中最殘忍的暴君，也可以畫為像耶穌圣象一樣拯救靈魂的角色。從古至今，藝術(shù)家應(yīng)不應(yīng)該沾染政治？也許可以從大衛(wèi)的身上找到答案。
900年前佛教壁畫群局部
8月22日消息，在一位尼泊爾牧民帶領(lǐng)之下，國際考古學(xué)家小組在尼泊爾發(fā)現(xiàn)一個藏有大量珍貴佛教藝術(shù)品的洞穴，這包括55幅關(guān)于佛祖釋迦牟尼生平的壁畫，而有一幅就在洞穴的頂部。這個洞穴是一位尼泊爾當(dāng)?shù)啬撩裨趲资昵暗囊淮味惚鼙╋L(fēng)雨的時候偶然間發(fā)現(xiàn)的，但當(dāng)時他并沒有意識到它的重要性，直到后來他向一些科學(xué)家提到時才引起了科學(xué)家們的重視。后來一支由來自美國、意大利和尼泊爾的科學(xué)家、藝術(shù)家和登山者組成的遠(yuǎn)征隊在他的帶領(lǐng)下進(jìn)入了距離尼泊爾首府加德滿都250公里的穆斯塘地區(qū)，在今年3月確定了它的位置。美國作家和自然保護(hù)論者Broughton Coburn告訴記者說，發(fā)現(xiàn)的這些佛教藝術(shù)品是十分寶貴的文化遺產(chǎn)，它們的歷史可以追述到12世紀(jì)或者更早的時候。
