和上市公司打過交道的記者，都會感覺“內(nèi)幕不好挖”，但若是深挖，還是能挖出些名堂。若不幸被挖，則ST、*ST直至退市；若有幸不被挖，仍可以繼續(xù)活蹦亂跳。
這就是A股江湖。模糊中有明晰的一面，明晰中有模糊的一面，有些像中國的當(dāng)代藝術(shù)，即使已是泡沫橫行，接盤者仍舊不亦樂乎，拍賣場上仍舊舉牌吶喊。在這個被熱氣球堆起來的市場里，那些油畫遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有A股里的公司透明。
有些藝術(shù)家在世，真?zhèn)我妆?，但是他們的生產(chǎn)力有限，不能說今年畫5幅，明年的生產(chǎn)力就能翻10倍，達(dá)到50幅；有些藝術(shù)家已逝，畫作真?zhèn)坞y辨，且已停止生產(chǎn)，只能靠存貨年復(fù)一年的上漲，讓藏家吃吃老本。不像上市公司，即便是總裁“駕崩”，也還有副總裁、員工，有實實在在的公司實體，還能繼續(xù)創(chuàng)造利潤，更不會說，突然冒出個山寨公司需要打假。
油畫，是一個更可怕的股市江湖。
找“藍(lán)籌”是很難的
2000年高小華作品首次拍出百萬，2006年張曉剛的《天安門》以1804萬港幣刷新中國當(dāng)代油畫天價紀(jì)錄，2008年11月蔡國強(qiáng)《APEC景觀焰火表演十四幅草圖》以7424萬港幣成交，創(chuàng)下三項世界拍賣紀(jì)錄。
寒舍藝術(shù)中心執(zhí)行長、曾創(chuàng)下千萬英鎊出價紀(jì)錄的拍賣鬼才王定乾一口認(rèn)定，中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品由“百萬俱樂部”到百萬美元乃至千萬美元，只用了不到十年時間，已經(jīng)成為國際藝術(shù)市場的“藍(lán)籌股”。
但是，細(xì)分到中國當(dāng)代藝術(shù)的油畫領(lǐng)域，并非所有作品都能被冠上”藍(lán)籌”名號。
按照藝術(shù)品投資的邏輯，機(jī)構(gòu)投資者的投資周期至少為3至8年，一名藝術(shù)家的推廣期少則需要3年，多則需要5年以上。因此，成熟畫家勝就勝在穩(wěn)健，其作品價位一般較高。
比如吳冠中、顏文梁那一撥20世紀(jì)初期畫家的作品價格就不菲，總能在市面上占據(jù)較大盤面。博寶藝術(shù)網(wǎng)油畫銷售負(fù)責(zé)人王軍表示，他們的畫好賣，只要價格合適，就有人接盤。
但是市場對其認(rèn)可度總有偏差，口味不同的藏家總有這樣或者那樣的說法，比如顏、吳的作品，就有藏家表示很倒胃口，“這兩人氣質(zhì)不行，”一個蘇州小家碧玉，畫油畫怎么畫得出氣質(zhì)？另外一個是江蘇宜興人，那里出了好幾個知名畫家，性情類似，都是牢騷太盛，裝腔作勢到了極致，只能忽悠半懂不懂的藝術(shù)愛好者，和藍(lán)籌股不沾邊。
在這些藏家看來，占據(jù)較大盤子的不一定是藍(lán)籌。金融學(xué)意義上的藍(lán)籌股，是具有穩(wěn)定盈余記錄，能定期分派較優(yōu)厚的股息，被公認(rèn)為業(yè)績優(yōu)良公司的普通股票。大部分時候，藍(lán)籌股往往也是大盤股，就像在A股上市的中國石油、工商銀行一樣。
模擬到油畫市場，有些藝術(shù)家的作品稱得上大盤股，卻不是完全意義上的藍(lán)籌。比如常玉，目前他在雅昌油畫藝術(shù)家價格指數(shù)排名中位列第一。
據(jù)雅昌藝術(shù)市場監(jiān)測中心統(tǒng)計，在2010年秋入圍前100名高價榜單中，油畫及當(dāng)代藝術(shù)占據(jù)7席。其中，最高價作品為常玉的《青花盆與菊》，以4583.8萬元的成交價，一舉奪得2010年秋季油畫及當(dāng)代藝術(shù)拍賣紀(jì)錄的桂冠。
曾經(jīng)，一位臺灣人以幾萬歐元的價格從法國買回常玉的幾百幅畫，現(xiàn)在，這些作品的價格已經(jīng)逼近幾十個億。藝術(shù)評論家劉梓封告訴記者，若論成長性，常玉則不如趙無極，理由是，趙將中國繪畫與東方藝術(shù)精神、西方傳統(tǒng)繪畫手段做了最有效的結(jié)合與互補(bǔ)，并形成新的具有世界性的藝術(shù)語言。而常玉的繪畫更多的是在線條的控制與造型處理上與西方進(jìn)行接合，對美的闡釋作了新解。從繪畫史的角度看，趙強(qiáng)于常；從美學(xué)表達(dá)上看，沒有標(biāo)準(zhǔn)。
趙無極的作品，2009年公開拍賣總成交額為2.4億元，比2008年增長32%。其中，一半來自于他最貴的5幅作品，包括由羅芙奧拍出的1964年所作價值3363萬元的《17.4.64》、由香港佳士得拍出的1957年所作價值3113萬元的《NousDeux(Wetwo)》，還有1959年所作價值2673萬元《19-11-59》等。
由此趙坐上了《2010年胡潤藝術(shù)榜》的第一把交椅，而前一年，這個位置是張曉剛。
一度被媒體稱為既藍(lán)籌又大盤的張曉剛，近日在香港蘇富比春拍上，以《生生息息的愛》成交價7906萬港元創(chuàng)中國當(dāng)代藝術(shù)拍賣紀(jì)錄。
近幾年張作品的成交價達(dá)千萬的已司空見慣。業(yè)內(nèi)人士透露，張作品的藏家實力雄厚且分散，因此價位無論如何也掉不下來。這些人稱當(dāng)代藝術(shù)F4(張曉剛、方力鈞、岳敏君、王廣義)的藝術(shù)家，盤子都足夠大，價位也有目共睹，但是今后的成長性能有多大就很難說，或像萬科股價，一年就漲那么一點。
油畫市場風(fēng)水輪流轉(zhuǎn)，原來藍(lán)籌未必永遠(yuǎn)藍(lán)下去。
待價而沽的“小盤股”
早在幾年前，劉梓封就研究出一些油畫里的潛力股，他對記者表示，“到現(xiàn)在，這些潛力股還沒有變。”
在A股市場，中小板上的小盤股常常成為潛力股的候選。它們盤子小業(yè)績好，具有較大的市場前景。
油畫市場不乏也存在這樣的藝術(shù)家，劉提到了徐唯辛，九十年代末，徐開始創(chuàng)作《酸雨》，之后也走入一段觀念繪畫時期，雖然在思想上不及石沖來的深刻，但2003年之后，他開始意識到現(xiàn)實主義應(yīng)是他創(chuàng)作的路線，《工棚》、《打工圖》，直到后來煤炭工人系列，已然洗刷掉了浮躁。 之后，徐唯辛與一家臺灣機(jī)構(gòu)進(jìn)行合作，市場潛力也被慢慢挖掘。博寶網(wǎng)數(shù)據(jù)顯示，如今徐的畫作每平尺價格已經(jīng)兩萬元以上。
劉還提到了夏俊娜，曾幾何時，夏是油畫市場上的一顆新星，一時風(fēng)光無兩。隨著一大批當(dāng)代藝術(shù)家被畫商、策展人們先后發(fā)掘，夏被淹沒在一片耀眼的叢林中。但如果從技術(shù)、表現(xiàn)、審美意趣等綜合水平來衡量，其作品在當(dāng)代藝術(shù)中顯然應(yīng)該排在前列。
2010年秋季嘉德秋季拍賣會油畫專場中，夏于2002年所作的《魔術(shù)盒》以58.2萬元成交。一如劉所說，其價值還是會被藏家所重視。
和徐、夏站在同一陣線上的還有白羽平、謝東明、曹力等等。其作品價位不高，十足的小盤股，但隨著藝術(shù)價值的慢慢挖掘，他們身上有著“黑馬”一般的基因。
市場對于年輕藝術(shù)家也越來越重視，拍賣會上更有為其設(shè)立的專場。
北京誠銘國際2010年底在亞洲大酒店舉槌的“被低估的藝術(shù)”專場，并沒有去跟風(fēng)追逐之前那些被市場熱捧的熟面孔，而是以非常冷靜而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊暯?，打造了名?ldquo;被低估的藝術(shù)”專題板塊。
當(dāng)代藝術(shù)中，夏俊娜、熊宇、沈娜、高瑀、黃宇興、王一凡、文川、徐毛毛等一批新生代藝術(shù)家的作品被一一呈現(xiàn)。“閃客大王”卜樺作為當(dāng)代中國70后女藝術(shù)家的代表，其作品有著濃郁的都市情懷和精英女性思維模式，而此類正是當(dāng)前被諸多收藏機(jī)構(gòu)最看好的品種，且價格僅在數(shù)萬元一幅。
誠銘國際認(rèn)為，這些藝術(shù)家的價值，還沒有完全被市場發(fā)掘。
同A股市場相比，這些小盤潛力股仍舊沒有上市公司那么透明。每年，大批大批的學(xué)生從各種各樣的美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，開始延續(xù)藝術(shù)的套路。他們?nèi)ツ甑漠嬜黠L(fēng)格怎樣，如今有沒有進(jìn)行轉(zhuǎn)換，轉(zhuǎn)換之后又有多大的價值，這些都值得推敲，甚至之前的風(fēng)格會永遠(yuǎn)雪藏。
不像上市公司，即便是團(tuán)隊擴(kuò)張，商業(yè)模式改變，業(yè)務(wù)轉(zhuǎn)型，也是有目共睹，需要進(jìn)行披露的。但是對于藝術(shù)家，披露與否完全取決于他們自己。
“這里泡沫巨大”
藍(lán)籌也好，小盤也罷，他們像鯰魚一般攪動著中國當(dāng)代藝術(shù)市場，且將這個十年前同海外藝術(shù)市場相距甚遠(yuǎn)的狀況徹底扭轉(zhuǎn)。
這種扭轉(zhuǎn)，火了一幫藝術(shù)家，肥了一群畫廊，宰了一波藏家。但是福還是禍，誰也說不清。
作為當(dāng)代藝術(shù)的親歷者，油畫家王國斌一針見血地指出，“中國買畫之人，投資多，真正的藏家少，這同國外截然相反，在海外，藏家是將其當(dāng)成一個事業(yè)來進(jìn)行。”但是，眾人拾柴火焰高，隨著市場的成熟，王相信，最初的投資人也會向藏家轉(zhuǎn)變，角色的變化需要一定時間。
對于中國當(dāng)代藝術(shù)市場，他樂觀依舊。市場歸市場，畫歸畫，不論市場如何，畫家最關(guān)鍵的還是作畫。因為他最初創(chuàng)作的時候，從未想過“畫能賣到多少錢”的問題，只要能參加畫展便足矣。這也是很多藝術(shù)家最初“創(chuàng)業(yè)”時的共性。
作為藝術(shù)界的出走者，乾隆創(chuàng)投創(chuàng)始人查力曾經(jīng)是藝術(shù)青年，而今在早期投資中干得風(fēng)風(fēng)火火，他逃離了藝術(shù)，逃離了一個讓他覺得是怪圈的怪圈。
所以對于當(dāng)代藝術(shù)，查力的觀點令人深思，“這里泡沫巨大，可能還會增大，一系列的資本將實在不怎樣的中國油畫價格打翻梵高、畢加索未嘗不可能，藝術(shù)品的價格從來不是科學(xué)的，而是在以‘中國世紀(jì)’的名義豪賭一把。”
指出泡沫之余，查力建議，不要跟風(fēng)買畫，自己喜歡就買，沒準(zhǔn)哪天就買到了當(dāng)代的梵高。反過來想也是一樣，即便你是古根海姆的女兒，也基本看不出中國的VC、PE、民營財主、海龜技術(shù)暴富……其中哪個有品味和素質(zhì)，所以別玩油畫，拍電影、辦演唱會更容易。
而處于中間地位的人士，AMRC藝術(shù)市場研究中心資深研究員馬學(xué)東對當(dāng)代藝術(shù)也頗為謹(jǐn)慎，“投資油畫，賭的成分很高，主要看眼力，如今的市場價格已經(jīng)不低。”
劉梓封和馬的觀點有些類似，他認(rèn)為世界范圍內(nèi)，中國油畫的價格已經(jīng)不低，但高價和低價同在，總體上有如中國的貧富差距，價格體系還算合理。
更重要的是，相對于中國近現(xiàn)代書畫，當(dāng)代油畫更易于鑒別。表現(xiàn)強(qiáng)勁的“個股”層出不窮，但并非每一只都具有“黑馬基因”，一些走勢強(qiáng)勁的畫家作品，并不排除人為炒作的原因，當(dāng)泡沫被飛劍穿破之后，這些因炒作而飆升的作品價值勢必下跌。
【編輯：顏媛媛】
